La Fundación ARCO y el Meadows Museum de Dallas han alcanzado un acuerdo de colaboración para promocionar el arte contemporáneo español en Estados Unidos, a través del programa MAS (Meadows/ARCO Artist Spotlight). Esta alianza, que tendrá una duración de seis años, permitirá dar visibilidad a la obra artistas españoles en el museo americano.
Dumfries House, la sede de la fundación benéfica del príncipe inglés, es una casa/mansión de campo de Palladio en Escocia en la que el heredero al trono guarda su colección de arte y antigüedades. El pasado fin de semana estalló el escándalo tras las declaraciones de un falsificador que afirma ser el autor de unas falsificaciones expuestas en la fundación del príncipe.
Foto Colectania reúne en una ambiciosa exposición la obra de cuatro fotógrafos clave de este movimiento y ofrece una aproximación a ese momento histórico desde la perspectiva de la fotografía, a través del objetivo de Miguel Trillo, Alberto García-Alix, Ouka Leele y Pablo Pérez-Mínguez.
La planta tercera del edificio Sabatini del Museo Reina Sofía acoge hasta el 20 de abril la retrospectiva dedicada a Miguel Ángel Campano (Madrid, 1948 – Cercedilla, Madrid, 2018), titulada D’après, que reúne más de un centenar de obras de cuatro décadas de trabajo de este creador que fue Premio Nacional de Artes Plásticas en 1996. Comisariada por Manuel Borja-Villel, Beatriz Velázquez y Lidia Mateo, el paseo por las salas del museo madrileño son una buena ocasión para revisar su apasionamiento por la pintura, no exenta de riesgos y cambios, pero que siempre tuvo la intención de cuestionarla y cuestionarse a través de la importancia del gesto, de su visión analítica y fundamentalmente de lo emotivo y esencial que ella le ofrecía. Incluso el título de la muestra revela hasta qué punto la estela de artistas como Poussin, Delacroix, Cézanne, Gris o Guerrero, entre otros, le hicieron partir hacia algo nuevo.
La coleccionista afincada en Estados Unidos ha regalado, por iniciativa propia, a la American Friends of the Prado Museum «Cristo resucitado» del autor italiano, considerado el mejor miniaturista e iluminador del Renacimiento. Se trata de la primera obra de este artista que se incorpora a los fondos del Museo.
El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía acoge desde hoy y hasta el 13 de abril la exposición retrospectiva de Jörg Immendorff (Bleckede, Alemania, 1945-Düsseldorf, Alemania, 2007), titulada La tarea del pintor, organizada por el Haus der Kunst de Múnich con la colaboración del Museo Reina Sofía y comisariada por Ulrich Wilmes. Este artista ha sido uno de los más destacados talentos alemanes y gracias a él podemos comprender mejor la época que le tocó vivir. La selección de casi un centenar de obras, entre pinturas, esculturas, dibujos y collages, abarca desde los años 70 y los años 80, orientados a redefinir el papel del artista en la sociedad y cómo acercar el arte a la gente, hasta las composiciones de las últimas décadas del siglo XX y primeros años del siglo XXI, en los que alternó los grandes lienzos. El montaje sigue más que un itinerario cronológico un recorrido temático porque esa representación le conectaban con sus preocupaciones en un contexto histórico preciso.
Por primera vez se reúne y revisa la totalidad de la obra de la artista navarra Isabel Baquedano(Mendavia, Navarra, 1929–Madrid, 2018), una de las figuras más personales de la segunda mitad del XX. La pintora se formó en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y dedicó toda su carrera, hasta la jubilación, a impartir clases de dibujo en la Escuela de Artes y Oficios de Pamplona, por lo que se considera desde los años 60 como impulsora de la Escuela de Pamplona. Su
El fecundo diálogo entre la escuela francesa y alemana en el siglo XIX y primeras décadas del XX es una buena ocasión para viajar al Museo Guggenheim Bilbao, que abre mañana la exposición Obras maestras de la Kunsthalle Bremen: de Delacroix a Beckmann, patrocinada por Iberdrola, que incluye una selección de primer nivel que parte del Neoclasicismo, y pasa por el Romanticismo, el Impresionismo, el Posimpresionismo, la colonia de artistas de Worpswede, el Expresionismo alemán y concluir en Picasso. Los comisarios Christoph Grunenberg, director del museo alemán, y Petra Joos, del Museo Guggenheim Bilbao han seleccionado 130 obras, la mayoría pinturas, pero también alguna escultura de Rodin y obra sobre papel, y nos permiten observar los vínculos y afinidades de dos escuelas paralelas en el tiempo, cada una con su peculiaridad, pero que estuvieron muy atentas a valorar y definir los nuevos lenguajes del arte moderno. El recorrido por las salas 305, 306 y 307 del museo bilbaíno es una ocasión para disfrutar de las estéticas alemana y francesa. Esta muestra se podrá ver hasta el 16 de febrero.
Hace justo un año, publicábamos una noticia sobre esta obra de Juan Muñoz como obra invitada en el Museo Bellas Artes de Bilbao. Hanging Figures, realizada en 1997 se instaló en el hall del edificio antiguo del museo vizcaíno estableciendo un diálogo claramente dramático con el espacio arquitectónico que la albergó hasta el pasado 2 de junio. Ha
CaixaForum Madrid presenta una selección de su colección pictórica de arte contemporáneo. A través de obras nunca expuestas en la capital y de nuevas adquisiciones, se establece un diálogo con aquellas más antiguas de la colección desde una perspectiva actual.
