Autor: Julián Hernandez (Julián Hernandez)

Sentir el Prado más cerca

Con motivo del bicentenario el Museo del Prado ha puesto en marcha una singular campaña de micromecenazgo, Súmate al Prado, en la que propone a los visitantes del museo y a los amantes del arte en general a sumarse para la adquisición por 200.000 euros de un bello retrato inédito y de gran calidad, titulado Retrato de niña con Paloma, del pintor francés Simón Vouet (1590-1649), muy probablemente realizado en Roma hacia 1620-1622, que se incorporará a los fondos permanentes de la pinacoteca española, con aportaciones de 5 euros en adelante con desgravaciones fiscales.

PostActualidadpor Julián Hernandez

Faraones, Toulouse-Lautrec y Olga Picasso, ejes de CaixaForum Madrid

Si la pasada temporada el programa de exposiciones (De Chirico, Warhol, Músicas en la antigüedad, Adolf Loos y Disney, el arte de contar historias) y otras actividades culturales de CaixaForum Madrid atrajeron casi a 800.000 visitantes, en la 2018-2019 van a apostar por varias exhibiciones artísticas de primer nivel que sigan uniendo las necesidades de los ciudadanos y una oferta cultural dirigida a un público cada vez más amplio. Dentro de las muestras que se celebrarán desde el otoño de 2018 al verano de 2019 cabría destacar la primera, Faraón. Rey de Egipto, a la que seguirán La pintura: el reto permanente, con fondos de la Colección "La Caixa" de Arte Contemporáneo; Toulouse-Lautrec y el espíritu de Montmartre; la original Ópera. Pasión, poder y política; y se cerrará con Olga Picasso, que ahondará en cómo la relación convulsa de Picasso con su primera esposa Olga Khokhlova tuvo un reflejo inherente en su obra. Se podrá ver desde el 12 de junio al 22 de septiembre de 2019.

PostActualidadpor Julián Hernandez

El mundo de Disney en CaixaForum Madrid

El arte de contar historias ha ejercido una gran fascinación desde la antigüedad para millones de personas porque son experiencias compartidas, espacios de ficción y sueño, que normalmente terminan convirtiéndose en los hilos narrativos que conforman nuestro tejido cultural y social. La oralidad, la literatura y desde hace más de un siglo el cine han sido los vehículos por excelencia para contar historias. Elisa Durán, directora general adjunta de la Fundación Bancaria 'la Caixa', y Mary Walsh, directora de la Walt Disney Animation Research Library y comisaria han presentado en CaixaForum Madrid la exposición Disney. El arte de contar historias, que continúa la apuesta que ha hecho por el cine la Fundación 'la Caixa' con retrospectivas dedicadas a Chaplin, Fellini, Mèliés o en Arte y cinc. 120 años de intercambios, entre otras.

PostActualidadpor Julián Hernandez

El arte marginal de Dubuffet llega al Pompidou Málaga

Ayer el Centre Pompidou Málaga abrió sus puertas para presentar una exposición retrospectiva de Jean Dubuffet (1901, Le Havre-1985, París), comisariada por Sophie Duplaix, conservadora jefe de las colecciones contemporáneas de Musée National d´Art Moderne-Centre Pompidou, que lleva como título El viajero sin brújula, parafraseando una pintura de 1952 y que hizo del no-saber un principio de búsqueda para desarrollar una trayectoria singular en su modo de abordar ese conjunto de creaciones. La muestra se podrá visitar hasta el 14 de octubre.

El diseño del recorrido por las salas del Centre Pompidou subraya los hitos en la larga trayectoria del fundador del concepto Art Brut (arte marginal), a través de casi 90 piezas, que están dispuestas en cuatro secciones que, sobre todo, destacan la audacia formal que un creador que siempre estuvo en la frontera de la innovación pictórica, siempre alejado de la cultura oficial y apostando por los márgenes de la poesía creadora.

PostActualidadpor Julián Hernandez

El misterio de las obras de arte perdidas

Desde hace miles de años han ido desapareciendo joyas artísticas como El Coloso de Rodas, que era la estatua del dios griego Helios, que daba paso a la isla de Rodas, o los frescos pompeyanos de la Villa de los Misterios, por citar dos ejemplos de la Antigüedad entre otros miles de objetos pictóricos y escultóricos de gran transcendencia en la historia del arte son entre un centenar de ejemplos el eje del nuevo libro del historiador del arte Noah Charney (New Haven, 1979), editado por Phaidon, y titulado El Museo del Arte Perdido. Si se hubieran conservado esos millones de piezas estaríamos hablando del mayor museo del mundo.

PostActualidadpor Julián Hernandez

‘Antes de que venga la noche’, libro a dos voces de Lita Cabellut y Javier Santiso

Hoy se ha presentado en Madrid el libro Antes de que venga la noche, publicado por La Cama Sol, obra a cuatro manos que incluye el segundo poemario de Javier Santiso (Saint Germain in Laye, Francia, 1969), inspirándose en la vida y pinturas de Lita Cabellut (Sariñena, Huesca, 1961), artista plástica española que vive y trabaja en Holanda desde casi tres décadas y que es una de las creadoras españolas más cotizadas en el mercado internacional del arte. En la presentación de esta tarde intervendrá junto a los dos autores, Antonio Garrigues Walker.

PostActualidadpor Julián Hernandez

LA SIMPLICIDAD DE BRANCUSI EN EL POMPIDOU MÁLAGA

Hoy se ha inaugurado en el Centre Pompidou de Málaga (CPM) la exposición dedicada a Constantin Brancusi (Hobita, Rumanía, 1876-París, 1957), comisariada por Julie Jones y Philippe-Alain Michaud, y que contó con la presencia del alcalde de Málaga, Francisco de la Torre, y con el director del CPM, José María Luna. La muestra que permanecerá abierta desde mañana y hasta el 24 de junio reúne un conjunto de más de un centenar de piezas, entre esculturas, dibujos, fotografías, películas y fotogramas de las mismas tomadas por el escultor rumano, procedentes del legado que donó al Estado francés un año antes de su fallecimiento y que hoy forman parte de las colecciones del Centre Pompidou de París. ciudad en la que vivió y trabajó durante más de cinco décadas, de 1906 a 1957. La exposición se divide en cinco partes: la figura de Brancusi, su taller, el diálogo entre la forma en bruto y la forma lisa, lo orgánico y finalmente un homenaje a La columna sin fin, su pieza más conocida y que sintetiza su simplicidad y fuerza como creador.

PostActualidadpor Julián Hernandez

PASEO POR LOS NUEVOS ITINERARIOS EN EL CENTRO BOTÍN

La programación expositiva del Centro Botín de Santander arranca el próximo 13 de marzo la vigésimo cuarta edición de Itinerarios, una apuesta decidida por dar a conocer las tendencias artísticas de esta década, a través de las propuestas de ocho artistas que fueron seleccionados y becados por la Fundación Botín, entre los más de 700, procedentes de más de 50 países, que se presentaron en esta edición. El jurado estuvo compuesto por Ibon Aranberri, Lorena Martínez de Corral, Bárbara Rodríguez Muñoz y Wilfredo Prieto.

PostActualidadpor Julián Hernandez

GASTRONOMÍA, IMPRESIONISMO, EDICIÓN Y SABARTÉS, EJES DEL PICASSO BARCELONA EN 2018

El director del Museo Picasso Barcelona. Emmanuel Guigon, ha presentado la programación de 2018 que tendrá varios ejes muy definidos, Por un lado las exposiciones temporales, entre las que destaca La cocina de Picasso, una temática siempre presente en la trayectoria de Picasso pero que permitirá a partir del 25 de mayo y hasta el 30 de septiembre, una nueva mirada e inédita de la relación del creador de las Señoritas de Avignon tuvo con la gastronomía; sin olvidar otras como Picasso descubre París, con la influencia de impresionistas y simbolistas en su obra; la relación con Gustavo Gili y su pasión por el mundo editorial; y la amistad que le unió a Sabartés.

PostActualidadpor Julián Hernandez

CARLOS CRUZ-DIEZ EN EL MUSEO WÜRTH LA RIOJA

Recientemente y como todos los meses de enero desde hace años el Museo Würth La Rioja invita a un artista nacional o internacional para que presente durante varios meses un obra singular, que ahonda en los conceptos plásticos de la contemporaneidad. Este año la obra invitada es una creación de Carlos Cruz-Diez (Caracas, Venezuela, 1923), uno de los principales autores del Op Art y del Arte Cinético, que desde hace más de seis décadas eligió investigar sobre el color. La obra titulada Chromosaturation, 1965/2017, forma parte de la exposición principal del museo, Todo es movimiento. Op Art y Arte Cinético en la Colección Würth. El color y la Chromosaturation ha sido uno de los ejes centrales en la trayectoria plástica del creador venezolano y uno de los que mejor le han servido para vertebrar su lenguaje plástico.