La trigésima novena edición de la feria, que podrá visitarse en IFEMA hasta el 1 de marzo, rezuma optimismo tras las buenas ventas del año pasado, mantiene su apuesta por uno o dos artistas por stand y ofrece un recorrido armónico y pausado que permite profundizar en el trabajo de cada uno de los creadores representados.
Art Madrid, JustMad, Drawing room, Urvanity, Hybrid Art Fair, SAM y FLECHA se suman a ARCOmadrid 2020 con artistas noveles, instalaciones en el entorno urbano, arte efímero y mucho más.
Desde hace 16 años El Corte Inglés acoge en varias de sus sedes, durante ARCOmadrid, una obra creada ex profeso para sus escaparates. Esta iniciativa, titulada 'Ámbito Cultural', tiene su raíz en la decoración de sus vidrieras en Madrid y Barcelona en los años 60 y 70. Este 2020 cuentan con la participación del artista Daniel Canogar, la labor de comisariado de Paloma Martín Llopis y con la colaboración tecnológica de INTEL y LG.
La Fundación ARCO y el Meadows Museum de Dallas han alcanzado un acuerdo de colaboración para promocionar el arte contemporáneo español en Estados Unidos, a través del programa MAS (Meadows/ARCO Artist Spotlight). Esta alianza, que tendrá una duración de seis años, permitirá dar visibilidad a la obra artistas españoles en el museo americano.
La última edición dirigida por Carlos Urroz cierra con un balance muy positivo, al registrar un 3% más de visitantes y un incremento de compras generalizado. Entre los compradores, destacan el Museo Reina Sofía –que ha invertido 350.000€, cerca de un 50% más que el año pasado– y la Fundación ARCO (con unos 140.000€). Entre los vendedores, galerías como Espacio Mínimo, que lo han vendido todo. Tampoco se ha librado de la polémica, con el ninot gigantesco que se quedó sin comprador.
El multidisciplinar Dan Graham viaja a España con motivo de su exposición de pabellones en la Galería Cayón y por su consiguiente participación en ARCO 2019.
Graham fundó su exitosa galería (John Daniels) a los 22 años y trabajó con los artistas vanguardistas de primera fila. Después desarrolló su carrera artística en las disciplinas del performance, la fotografía, el vídeo
Compromiso político, arte conceptual y escenografía se dan la mano en esta muestra formada por 57 creadores y 70 obras, la mayoría inéditas, que recorre cerca de 50 años de creación en América Latina en la Sala Alcalá 31
Los Reyes inauguran hoy la feria, que cumple 38 años, recupera el país invitado (Perú) con más fuerza que nunca, busca la consolidación latinoamericana y despide al que ha sido su director durante los nueve últimos años.
La trayectoria plástica de Pedro Grifol, pintor, grabador y fotoperiodista, es muy dilatada tanto en las muestras individuales y colectivas que ha celebrado en España como en su presencia en las principales ferias de Arte como ARCO, Estampa, ArtChicago, la Bienal de París o que algunas de sus piezas hoy formen parte de colecciones como las de la Caixa, la Fundación Juan March, el Museo de Arte Contemporáneo de Ibiza y otros también de obra gráfica en Noruega y Japón, entre otros. Ahora presenta en la Galería Taller José Rincón de Madrid (Valverde, 39) hasta el 7 de enero, su última muestra individual, titulada LUDUS (Lo divertido que es vivir) que reúne algo más de 30 obras, entre pinturas, grabados y estampaciones digitales, algunas de ellas de los últimos años y otras más recientes.
La feria de arte contemporáneo madrileña inaugurará en febrero su 38ª edición con la participación de 203 galerías de 30 países. Este año el evento se concentra en el diálogo entre artistas, por lo que más del 40% de la participación se sumarán a distintas secciones comisariadas. El país invitado será Perú, que invadirá la capital con un interesante programa de arte joven a través de exposiciones dentro y fuera de la feria.
