La Consejería de Cultura de Andalucía adquiere a la galeria Nicolás Cortés por 150.000 euros una terracota policromada en pequeño formato de Luisa Ignacia Roldán, que ofrece la iconografía de Virgo Lactans. Se trata de la segunda obra de la escultora barroca en incorporarse a las colecciones del Museo de Bellas Artes, que expondrá la nueva pieza a partir del 8 de marzo, coincidiendo con el Día Internacional de la Mujer.
El Museo Universidad de Navarra inaugura la muestra más ambiciosa del artista, con más de un centenar de obras que repasan los procesos creativos del sevillano y sus dos últimas décadas de trabajo, ahora repartidas El Museo Universidad de Navarra inaugura la muestra más ambiciosa del artista, con más de un centenar de obras que repasan las dos últimas décadas de trayectoria del sevillano, ahora repartidas por toda la planta cero del centro y por la sala Torre del Museo. El propio Gordillo confiesa que es una exposición "hecha a capricho", donde se ve su proceso de trabajo "como a través de un microscopio".
Fallece a los 86 años Hans Rudolf Gerstenmaier, empresario y coleccionista enamorado de España, benefactor del Museo del Prado que donó a la pinacoteca una decena de obras de artistas del siglo XIX y socio de ARS Magazine.
Enemigo de los prejuicios, este autor madrileño entiende el arte como una especie de catarsis personal en la que muestra los temas que más le preocupan: la falta de libertad, la inmigración, la violencia o los estereotipos. Sus obras desprenden una fuerte carga social y representan experiencias concretas que ha vivido durante su descubrimiento a la hora de fijarse en el otro. “Necesitamos comprendernos entre nosotros y dejar que las vivencias de los demás nos salpiquen de un modo tangible”, explica. Ahora condensa parte de su producción en Tiempo para lo imposible en La Neomudéjar de Madrid, con casi una treintena de piezas donde muestra su faceta más comprometida desarrollada durante las dos últimas décadas. Charlamos con Óscar Vautherin sobre esta exposición y sobre la génesis de su trabajo.
Javier Setó Melis publica Naufragio en Frankfurt donde relata, a través de 34 capítulos, sus impresiones, emociones o cuentos imaginados relativos a una treintena de obras repartidas por diversos museos del mundo que ha visitado: Prado, Louvre, Metropolitan o Gemäldegalerie, entre otros. Son historias literarias que traducen con palabras las escenas de cuadros, fotografías o esculturas desde la Antigüedad hasta nuestros días.
Hasta el momento se conocían cinco de los diez retratos pertenecientes a esta serie de locos y dementes pintados por el artista romántico hacia 1820-1824 para el médico de La Salpêtrière. Ahora el neurocientífico español ha encontrado un sexto retrato de estos 'rostros de la locura' en una colección particular italiana y lo ha dado a conocer en The Lancet.
La galería Marlborough inaugura el jueves que viene en Madrid una exposición en la que sitúa frente a frente a los dos artistas británicos, a través de una veintena de grabados donde volcaron su angustia vital y la tensión emocional. Tras su paso por la capital, la muestra viajará en marzo a la sede que la galería tiene en Barcelona.
Los centros españoles ofrecen unas cifras escuálidas de visitantes en un año marcado por la clausura total de sus salas durante casi tres meses, la restricción de aforos a partir de junio y el cierre perimetral de Comunidades. Sin embargo, la obligación de mantener la distancia de seguridad ha contribuido a una mejor contemplación de las obras y eso ha animado a los espectadores locales a regresar más a menudo. ¿Estará cambiando la forma de acercarnos a los museos?
El lienzo pintado por Francisco de Goya estaba en buen estado pero ha pasado por el taller del Prado para fijar la capa pictórica, deshacerse de los barnices amarillentos y recuperar su profundidad, esencia y riqueza cromática. Es el “broche de plata” [por los tonos del cuadro] de la restauradora Elisa Mora, tras 38 años en la pinacoteca recuperando la originalidad de centenares de obras.
El joven artista presenta su obra reciente en una exposición titulada 'Llanura amarilla' en la galería Sam de Zapadores, donde aúna pinturas y dibujos hechos de manera espontánea con diferentes técnicas. Además, exhibe alguna pieza escultórica de principios de la década.
