Dubai se ha añadido recientemente a la red internacional de ferias de arte. Desde el 20 al 23 de marzo celebra su 13ª edición con nuevas secciones y programas. Coincidiendo con la Art Week de la ciudad, esta se convierte en el foco artístico de la temporada. Entre las novedades destacamos: gran participación femenina de Oriente Medio, y un escaparate del arte del sur de Asia, Africa y América Latina.
Autor: Ana Robledano (Ana Robledano)
Chirino, el artista que dominó el fuego y el hierro
Ha fallecido esta semana el gran escultor canario Martín Chirino (1925- 2019), prácticamente el último de los artistas de su generación que quedaba vivo.
Nueva donación de Patricia Phelps de Cisneros al Reina Sofía
El museo madrileño de arte contemporáneo recibe otro lote de arte latinoamericana por cortesía de una de sus grandes promotoras: Patricia Phelps de Cisneros. Esta última donación es de 45 obras de 33 artistas diferentes. Pasará a formar parte de las colecciones del museo y ampliará al catálogo de movimientos artísticos de Latinoamérica desde 1990 hasta la actualidad. El gran objetivo de Patricia: promover la investigación de esta área de la historia del arte.
Artika presenta ’61’, el libro de artista de Jaume Plensa
Artika presenta un libro de artista que nos invita a adentrarnos en el proceso creativo de Jaume Plensa, uno de los artistas más cotizados y valorados a nivel internacional. 61 se reúne dos volúmenes en un estuche-escultura, creado por él mismo: el rostro de una de sus míticas niñas con los ojos cerrados que inducen a la introversión y reflexión.
“Los artistas deberían escribir sobre otros artistas” Dan Graham
El multidisciplinar Dan Graham viaja a España con motivo de su exposición de pabellones en la Galería Cayón y por su consiguiente participación en ARCO 2019.
Graham fundó su exitosa galería (John Daniels) a los 22 años y trabajó con los artistas vanguardistas de primera fila. Después desarrolló su carrera artística en las disciplinas del performance, la fotografía, el vídeo
El Bosco: el segundo MOOC del Prado
El Museo del Prado, en colaboración con Telefónica, dedica al Bosco su segundo curso online. Es gratuito y hoy queda abierto el plazo de inscripción.
“Al igual que los cuadros, el conocimiento sobre ellos debe de ser accesible para todo el mundo. Gracias a las nuevas tecnologías podemos hacerlo con el mejor de los socios posibles: Telefónica”, así ha expresado su agradecimiento
Amauta, la vanguardia en Perú
Amauta fue una revista fundada en Perú dirigida por José Carlos Mariátegui en 1926. Fue el vehículo que utilizaron los intelectuales y artistas de la región latinoamericana para el debate internacional. Como todas las revistas e esta naturaleza en época de vanguardias, suponía un punto de encuentro donde los temas fundamentales son la estética y la política. No obstante Amauta se diferencia del resto de competencias con una clara esencia que fue constante a lo largo de sus 32 números: el elemento indigenista. Un elemento que se convertirá
Frieze apuesta por Los Angeles
Frieze Art Fair añade uno de los focos artísticos de Estados Unidos a su red y calendario. La dinámica ciudad de arte contemporáneo efervescente lo será aún más entre el 14 y el 17 de febrero. Lo patrocina Paramount Pictures, que prestará sus estudios para la participación de las 70 galerías que exhibirán en esta primera edición.
Todas seguirán la línea común de mostrar el espíritu único creat
La vanguardia rusa revolucionaria en Fundación Mapfre
Con un especial protagonismo de Marc Chagall y Kazimir Malévich, la exposición que acoge la Fundación Mapfre de Madrid hace un recorrido por la obra más representativa de 29 artistas pertenecientes al contexto histórico pre y post revolucionario en Rusia. Entre ellos destacan, además de los citados, Vassily Kandinsky, Natalia Goncharova, Liubov Popova, El Lisitski, Jean Pougny o Alexandr Ródchenko. Entre todos suman 92 obras que fueron instrumento de revolución cultural, alejándose de los moldes academicistas para adelantarse en la modernidad de un modo nunca visto antes en Rus
Dior y la estética inglesa en el V&A
A Christian Dior siempre le encantó la cultura británica, él mismo decía que, aparte de su país natal, no había otro lugar como Inglaterra donde el estilo de vida, la arquitectura, la gastronomía y la buena educación le gustase tanto. En honor a esta simpatía del gran diseñador hacia Inglaterra el V&A organiza una exposición de la Casa Dior que será el proyecto expositivo de moda más grande desde 2015 en Reino Unido.