La feria abre sus puertas en el Park Avenue Armory con una selección de piezas millonarias firmadas por autores como Hockney, Braque, De Chirico o Leonora Carrington, en una edición donde destaca la maqueta de Jerusalem Stabile hecha por Alexander Calder y un imponente Canard de casi dos metros de François-Xavier Lalanne.
Como ya ocurrió hace 23 años en el Museo Guggenheim Bilbao y posteriormente presentada en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, la interacción entre los espacios diseñados por Frank Gehry y las esculturas de Alexander Calder son un encuentro nutriente para los amantes del arte porque las formas de uno y otro se enriquecen mutuamente. Ahora la Fundación Louis Vuitton de París, también concebida por el arquitecto canadiense, acoge una de las mayores retrospectivas dedicadas al artista multidisciplinar norteamericano, que reúne más de tres centenares de piezas, entre esculturas, dibujos, pinturas y joyas diseñadas por Calder.
La Fundación Europea de las Bellas Artes (TEFAF) abre hoy sus puertas en el Park Avenue Armory, con la presencia de 91 galerías de 13 países y 4 continentes con una selección de miles de obras de calidad museística, examinadas por expertos en sus respectivos campos. La diversidad de las obras expuestas en TEFAF Nueva York y su alto nivel de calidad atraen a un público internacional a este espacio de la comunidad artística de la Gran Manzana. Obras de Picasso, Magritte, Calder, Moore, Paula Rego, Ruth Asawa y diseños de muebles del siglo XX y XXI coexisten en un espacio emblemático del Manhattan más histórico.
La figura como creador de Alexander Calder (Lawnton, Pensilvania, 1898- Nueva York, 1976) no ha dejado de confirmarse con el paso del tiempo. Fue uno de los mejores escultores del pasado siglo y las obras que realizó durante más de cinco décadas hoy constituyen un legado presente en museos de arte contemporáneo de todo el mundo y en las principales plazas y lugares emblemáticos de grandes ciudades. Ahora y hasta el 6 de octubre el MASI Lugano (Museo de Arte de la Suiza Italiana) le dedica una exposición monográfica, Calder. Esculpir el tiempo, que reúne más de una treintena de obras del período 1931 y 1960, gracias al apoyo de la Fundación Favorita.
Por primera vez en dos años la feria consiguió una notable asistencia de público durante los días 6 y 10 de mayo en Park Avenue Armory, donde no faltó la presencia institucional de museos como el Metropolitan, el MoMA o el Guggenheim. Todos los participantes se alegraron de volver al contacto directo con los coleccionistas, quienes se animaron a comprar obras de hasta siete cifras, como ocurrió con Ecriture No. 51-79 de Park Seo-Bo, adquirida en White Cube por 1,3 millones de dólares.
La sensación de libertad individual al conducir un automóvil ha sido una experiencia compartida desde su invención a finales del siglo XIX. Desde entonces la transformación profunda de estos artefactos rodantes, ligados también al diseño, el arte y la arquitectura han permitido ir dando respuestas a los numerosos retos planteados durante más de un siglo y todavía perduran. Ahora el Museo Guggenheim Bilbao presenta desde mañana y hasta el 18 de septiembre una exposición multidisciplinar: Motion. Autos, Art, Architecture, comisariada por Norman Foster, Lekha H. Waitoller y Manuel Cirauqui y patrocinada por Iberdrola y el grupo Volkswagen. Norman Foster y esta muestra son protagonistas de la portada del número 54 de ARS Magazine.
La sede neoyorquina de la casa de subastas ofrece hoy en su venta dedicada a artes decorativas y diseño moderno un banco de iglesia realizado por Antoni Gaudí. Sus estimaciones se han situado entre 170.000 y 260.000 euros. En la misma licitación se ofrecerán también una insignia de coche de René Lalique, un relieve de Betty Woodman y un broche de Alexander Calder.
Poco a poco los museos y fundaciones españolas van recuperando una cierta normalidad y abriendo sus puertas. A partir del sábado los tres grandes museos nacionales volverán a hacerlo, casi tres meses después. El Museo del Prado, el Thyssen-Bornemisza y el Reina Sofía lo harán el próximo sábado con todas las garantías higiénico-sanitarias para una visita segura, con circulación reglada y aforo reducido. Los tres museos tendrán acceso gratuito durante todo el fin de semana para que los aficionados al arte puedan admirar con tranquilidad las colecciones permanentes de estos templos del arte.
Museos e instituciones culturales de todo el mundo no dejan de pensar e implementar en cómo acercar el arte a millones de personas a través de las nuevas ventanas virtuales. En esa misma línea el Museo Picasso Málaga sigue difundiendo en su web y en las redes sociales la obra y la vida de Pablo Picasso en su programa #PicassoEnCasa, un conjunto de actividades digitales para que niños y adultos puedan desarrollarlas a distancia, así como una serie de conferencias, seminarios, entrevistas a especialistas, recitales de poesía y conciertos musicales organizados en los últimos años por el museo.
