Ana Chiclana y Mayoral presentes en Fine Arts Paris 2026
Mañana, y hasta el 23 de septiembre, abre sus puertas Fine Arts Paris en el Grand Palais, La V edición cuenta con la presencia de un centenar de galerías de gran prestigio internacional, entre ellas destacar la presencia de dos galerías españolas: Ana Chiclana, con piezas de Sorolla, Giovanni Salvi il Sassoferrato y grabados de Goya; y Mayoral que apuesta por obras de Picasso, Miró, Dalí, Calder o Chagall, entre otros. Además de la oferta de los diferentes marchantes este año acoge una exposición especial procedente de la colección del futuro Musée du Grand Siècle, que reúne 40 piezas del siglo XVII.
Fine Arts Paris 2026 incluye alrededor de 100 expositores de diferentes disciplinas como las bellas artes (pintura y escultura), artes decorativas (mobiliario) y joyería, con una selección de gran calidad de las obras expuestas, algo que refuerza el papel de la capital francesa en el mercado del arte actual.
Junto a prestigiosas galerías de arte moderno y contemporáneo (Landau Fine Art, Rosenberg & Co, Thomas Gibson Fine Art) o en maestros antiguos ( Didier Aaron) hay que destacar la presencia de dos españoles como Ana Chiclana (Madrid) y Mayoral (Barcelona y París). Entre las de arqueología Chenel; escultura medieval y renacentista Brimo de Laroussilhe, y ya posterior hasta el siglo XX la firma Trebosc & van Lelyveld; o la de escultura animal de Xavier Eeckhout, nuevo presidente de la feria, entre otras galerías que participan en la feria.
En el stand 22 bis Ana Chiclana exhibe una selección de obras españolas, entre las que destaca una obra maestra de Joaquín Sorolla y Bastida (1863-1923), titulada Campesinos de Soria, pintura de 1912 que formó parte de la serie en la que el maestro valenciano se inspiró para realizar el encargo de Archer M. Huntington, Visión de España, que finalmente fueron 14 paneles de grandes dimensiones para decorar la biblioteca de la Hispanic Society of America en Nueva York. En este cuadro Sorolla representa a dos paisanos vestidos con sus trajes populares, captados con extraordinaria delicadeza con la luz de Castilla. Es una ocasión única para los coleccionistas porque es de los pocos ejemplos de esta serie que todavía está en manos privadas.
Además, Ana Chiclana presenta un conjunto de grabados de Francisco de Goya, en concreto cuatro láminas de los conocidos como Proverbios tradicionales, que recogen figuras emblemáticas como La Reina del circo, la Lluvia de toros, ¡Qué guerrero! y El Elefante otras leyes, que se encontraron en París y se publicaron como suplemento de la revista L’Art en 1877, de lo que se colige que el número total de Proverbios ascendía a 22, aunque todas las ediciones publicadas desde entonces cuentan con 18 grabados. Y una pintura poco común de Giovanni Salvi il Sassoferrato, de mediados del siglo XVII, titulada La Virgen de la Anunciación, pintada en Roma hacia 1655, que procede de una colección particular y que sale a la venta por primera vez.
La galería Mayoral ofrece en su stand una veintena de obras, entre pinturas y esculturas de artistas españoles e internacionales que han marcado la senda del arte del siglo XX. Entre los artistas nacionales, un par de ejemplos de Picasso como La Plage y Hombre con pipa sentado; de Joan Miró alguna pintura, obra sobre papel y esculturas pintadas de gran calidad; de Dalí una tinta india y un gouache muy colorista; y otras piezas de Óscar Domínguez, Esteban Francés, Antonio Saura o un par de obras de Chillida, Lurra G-32 (Chamota) y una pieza sobre papel de 1990.
Entre los artistas extranjeros un par de obras de Marc Chagall; el colorismo de Fernand Lèger en un proyecto de cerámica; una delicada escultura de Calder y un gouache del escultor norteamericano; y una acuarela y grafito de Fernando Botero, Pareja de baile, realizada en 2022.
Este año se ha organizado además una exposición dedicada al Musée du Grand Siècle: un primer vistazo a la colección del museo, que incluye 40 obras que conformarán el núcleo central del Museo que prevé abrir sus puertas en 2028, que será íntegramente dedicado al siglo XVII para mostrar el esplendor artístico del Enrique IV, Luis XIII y el Rey Sol, Luis XIV, que marcó el apogeo del clasicismo francés. El Museo estará articulado en torno a la excepcional colección donada por el eminente historiador del arte, miembro de la Académie Française y antiguo director del Louvre, Pierre Rosenberg.
