Plácido Arango, la Fundación Telefónica, El Museo Guggenheim Bilbao, Alicia Koplowitz, la Ciudad de Málaga, el Meadows y el Museo del Prado han sido los galardonados en 2018
El ministro de Educación, Cultura y Deporte, Iñigo Méndez de Vigo presidió el acto y estuvo acompañado por José Pedro Pérez-Llorca y Miguel Falomir, presidente del Patronato y director del Museo del Prado
Hoy se ha presentado en Madrid el libro Antes de que venga la noche, publicado por La Cama Sol, obra a cuatro manos que incluye el segundo poemario de Javier Santiso (Saint Germain in Laye, Francia, 1969), inspirándose en la vida y pinturas de Lita Cabellut (Sariñena, Huesca, 1961), artista plástica española que vive y trabaja en Holanda desde casi tres décadas y que es una de las creadoras españolas más cotizadas en el mercado internacional del arte. En la presentación de esta tarde intervendrá junto a los dos autores, Antonio Garrigues Walker.
TEFAF Maastricht cerraba las puertas de su trigésimo primera edición el pasado domingo 18 de Marzo con 275 galerías y marchantes de aproximadamente una veintena de países. Pasaron escasas horas para que en la mañana del VIP Opening se cerrasen numerosas ventas y algunas de ellas de las más importantes de la prestigiosa feria. Las galerías destacaban sobre todo la diversidad de clientela, geográficamente hablando, quizá debido a la reciente apertura de TEFAF New York y al marketing tan activo de los organizadores de la feria.
Últimamente se ha estado hablando de una progresiva privatización del mercado del arte. De la emergencia de la subasta y la galería online y frente a la tradicional subasta y de un auge del sistema privado de venta en ferias o en subastas a través de dealers. No obstante, en los últimos meses de 2017 los gigantes del mercado han mantenido su status con ventas estratosféricas como la del Salvator Mundi que ha superado todas las ventas privadas del mercado.
La Fundación Bancaja presenta cerca de 130 obras que recorren la trayectoria artística en solitario de Manolo Valdés, desde principios de los 80 hasta sus creaciones más actuales de aluminio, algunas de ellas inéditas.
A partir de hoy y hasta el próximo 7 de enero de 2018, podrá visitarse en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York la exposición Leonardo to Matisse: Master Drawings from the Robert Lehman Collection. Se trata de una retrospectiva única en la que por primera vez podrá verse una exquisita selección de los 700 dibujos que formaron parte de la colección de Robert Lehman. En efecto, a través de las sesenta hojas que componen la muestra (ver aquí), es posible transitar por un interesante viaje que arranca en la Italia del Quatrocento con un Estudio para Virtudes del círculo de Lorenzo Monaco fechado en torno a 1420; y que culmina en Francia en los albores del siglo XX de la mano de Henri Matisse con su Reflexión ante el espejo de 1923.
El Louvre de Abu Davi anunció ayer su próxima apertura para el 11 de noviembre de 2017. Culmina así un largo proceso que ahora se corona tras superar los obstáculos que retrasaron su apertura, prevista en origen para el 2012-2013. Su intención es la de abarcar la totalidad de la existencia humana: desde objetos prehistóricos hasta obras de arte contemporáneo, destacando temas e ideas universales y marcando un alejamiento de la museografía más tradicional y que a menudo se separa según el origen. Un ambicioso propósito que lo convierte, incluso
Desde el pasado 1 de julio y hasta el 19 de noviembre, el pintor figurativo español Eduardo Arroyo ocupa las salas de la Fundación Maeght. El público francés e internacional podrá conocer la respuesta de un artista español ante la política y sociedad de una época turbulenta, en la que utiliza un sinfín de elementos históricos, sociales, artísticos y literarios para reflejar, en definitiva, la humanidad.
Mañana se abre al público en el Museo Jacquemart-André de París la exposición De Zurbarán a Rothko. Colección Alicia Koplowitz- Grupo Omega Capital, comisariada por Pablo Melendo y por Pierre Curie, conservador del museo francés. La selección incluye 53 piezas, entre pinturas, dibujos y esculturas, de más una treintena de creadores, que abarca desde el siglo XVI a finales del siglo XX, con un preludio de cuatro esculturas grecolatinas. El recorrido supone un viaje personal por una colección de carácter enciclopédico, aunque muy personal, que se ha ido conformando a lo largo de las tres últimas décadas y responde al gusto e interés artístico de Alicia Koplowitz, quien escribe en el catálogo de la muestra: “Nadie elige el lugar en el que nace, pero la libertad nos da muchas veces la oportunidad, de poder dirigir la vida por los caminos que, de acuerdo con nuestras capacidades, vayamos tomando. Uno de los caminos que elegí fue el del arte, un sendero que me ha dado muchos espacios de felicidad, emociones y recuerdos que están presentes todos los días de mi vida”. La exposición se podrá visitar en el museo francés hasta el 10 de julio de 2017.
La Fundación Canal organiza la exposición Barbie, más allá de la muñeca. Un recorrido que cuenta la historia de este juguete de chicas (u objeto de coleccionistas) donde se descubren multitud de facetas desconocidas de la muñeca que ha marcado el canon de belleza durante tantos años.
