Una decena de estas pinturas, entre ellas un Calvario de Luis Tristán, se expondrá desde el martes en las salas de la pinacoteca madrileña
Categoría: Actualidad
OVIDIO EN TOMIS
Un proyecto fotográfico de Esteban Bérchez Castaño y Joaquín Bérchez en el Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera
Ovidio otorgó porvenir a la recreación de un mundo que en su tiempo era el más alejado del Imperio romano –la costa del Mar Negro, en la actual Rumanía–, y lo que en su momento pudo ser una elección fortuita, hoy nos hace contemplar los lugares frecuentados por su poesía del destierro como recuerdo de su persona. Photographica ovidiana. Ovidio en Tomis. Año 2011 no es solo una ilustración fotográfica del paisaje y la geografía de la moderna Constanza siguiendo los versos de Ovidio, sino un encuentro apasionado entre un territorio y una anécdota histórica (la del exilio del poeta).
TRAS LA HUELLA DE RUBENS EN CANARIAS
Casa Colón exhibe por primera vez tres obras del maestro flamenco, del que podría haber cerca de una veintena de obras en la isla
Casa Colón presenta tres obras de Pedro Pablo Rubens procedentes de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Se trata de la primera vez que la isla acoge una muestra del pintor flamenco, gracias al convenio de colaboración con la institución madrileña, que posee cuatro obras del pintor: dos lienzos, San Agustín entre Cristo y la Virgen y Susana y los Viejos, más dos dibujos preparatorios en torno al Juicio Final y Tarquino y Lucrecia. Solo la segunda tela se ha quedado en Madrid, el resto ha viajado a Gran Canaria para la ocasión.
CARL ANDRE, LA MÁXIMA DEL ‘MINIMAL’
El Museo Reina Sofía, en colaboración con la Dia Art Foundation, presenta la primera gran retrospectiva del autor en España
Carl Andre: escultura como lugar, 1958-2010 es la primera gran retrospectiva en España del escultor y poeta norteamericano nacido en Quincy (Massachusetts, EE.UU) en 1935, considerado como uno de los artistas más destacados del minimalismo surgido en los años 60 en Estados Unidos. Andre ha pasado a la historia del arte del siglo XX al redefinir los parámetros de la escultura y de la poesía concreta, marcando un antes y un después con su aproximación a los materiales y al espacio, y su revolucionario concepto de composición a través de unidades mínimas.
LEONARDO, CURIOSIDAD Y GENIO SIN LÍMITES
Pintor, inventor, filósofo, ingeniero, tratadista, poeta… Leonardo da Vinci practicó tantas disciplinas como intereses tuvo a lo largo de su vida. Su infinita curiosidad le llevó a cultivar todos y cada uno de los ámbitos que definieron el contexto histórico, científico y artístico de su tiempo, hasta formarse su propio disegno del mondo. Un ‘dibujo’ que aún hoy sirve para perfilar las líneas básicas de la segunda mitad del siglo XV italiano y que precisamente da nombre a la mayor retrospectiva del maestro, que ahora se puede ver en el Palazzo Reale.
Leonardo 1452-1519. Il disegno del mondo es la exposición más completa y amplia organizada hasta la fecha en Italia. Condensa cinco años de trabajo, abarca no solo su faceta artística, sino también la científica e inventora, y cuenta con más de 200 piezas procedentes de un centenar de museos internacionales. Sus comisarios, Pietro C. Marani y Maria Teresa Fiorio, han querido huir de la mitología del personaje –sus escritos al revés, sus disecciones de cadáveres, su homosexualidad o su relación con la Inquisición– y presentarlo como lo que realmente fue: un adelantado de su tiempo, un hombre del Renacimiento con intereses y conocimientos de todas las ciencias, desde la anatomía, geometría o cartografía, hasta la escultura o la poesía.
CUATRO SIGLOS DE RETRATO SOBRE PAPEL
Portraits from the École des Beaux-Arts Paris presenta una selección de 40 dibujos de la institución francesa
The Drawing Center presenta Portraits from the École des Beaux-Arts Paris, una exposición que explora cuatro de siglos de dibujo de retrato en las colecciones de la escuela francesa con un total de 40 obras. Cada semana, un conjunto de cuatro retratos de distintos periodos y técnicas establece un diálogo diferente dentro una sala especialmente diseñada dentro de la galería principal del museo –a imitación de aquella en la Galleria Doria Pamphilj donde Velázquez expuso su retrato del Papa Inocencio X hacia 1649–, facilitando una lectura diferente y sosegada a los visitantes; mientras que las 36 obras restantes se reparten por la galería principal.
HACIA LAS PROFUNDAS VERDADES DE BASQUIAT
El Guggenheim presenta un centenar de obras del artista bajo el título de Ahora es el momento con sus temas más recurrentes: realeza, realismo y calle, según palabras del propio autor afroamericano.
SEGUNDA EDICIÓN DE SPRING MASTERS NEW YORK
Las galerías Coll & Cortés y Soraya Cartategui, únicos participantes españoles de la feria de maestros clásicos y contemporáneos
La Gran Manzana se adelanta a la semana del arte contemporáneo con la joven feria Spring Masters New York, que ofrece no solo obras de autores vivos sino también piezas de diversa índole, como vasijas egipcias, esculturas barrocas o pinturas de Degas. La feria que se celebra en Park Avenue Armory hasta el 12 de mayo nació en 2014 como alternativa a Frieze Masters con una oferta más clásica y, aunque aún no puede competir con ella, sí que propone nuevas alternativas para el coleccionista.