El Centro de Estudios Europa Hispánica y la BNE han trabajado juntos en el proyecto, que integra la exposición de 118 obras del pintor y la edición de su catálogo razonado de dibujos, que suman 165 ejemplares.
Categoría: Actualidad
Bankinter expone parte de su colección privada
La sede social del banco español dedica parte de su espacio al arte en una exhibición titulada Diálogo entre Arte y Arquitectura. Reúne algunas de las principales obras de la colección privada de la empresa, la mayor parte nunca antes expuestas públicamente. Entre estas se encuentran obras de Palazuelo, Millares y Tápies, entre otros, todas ellas rigurosamente seleccionadas por ser coetáneas a la edificación de la sede, construida entre 1973 y 1977.
Cecil Beaton: la belleza humana de los mitos
Descubrió su talento a los 12 años, a los 16 ya tenía su propio estudio, y a los 30 Vogue y Vanity Fair le reclamaban para fotografiar a Coco Chanel y a Balenciaga entre muchos. En medio del mundo de las celebridades de Hollywood, Cecil Beaton inmortalizó a los mitos hasta convertirse él mismo en uno de ellos. Este verano la Fundación Canal le dedica una amplia exposición que define claramente la intención del fotógrafo: mostrar un mundo estilizado y exquisito, sin dejar de lado su naturaleza más pura y humana.
Un Chagall diferente en el Guggenheim
A partir de este viernes se podrá visitar la muestra Chagall. Los años decisivos, 1911−1919, que estudia un periodo fundamental en la carrera del artista ruso que configura su propio estilo pictórico. Ese lenguaje tan personal sumado a su variedad de temas, escenas y motivaciones le dota de una originalidad desbordante entre sus colegas. Gracias a patrocinio de la Fundación BBVA y comisariada por Lucía Aguirre, la selección de más de 80 pinturas permanecerá abierta todo el verano hasta el 2 de septiembre.
Un nuevo Paret para el Bellas Artes de Bilbao
Parafraseando a Manuela Mena, autora del estudio que acompaña al cuadro de Luis Paret y Alcázar que ayer se presentó en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, estamos sin duda ante "una de esas afortunadas casualidades que no son frecuentes en el mundo de los museos". Infrecuente porque la pintura, titulada Triunfo del Amor sobre la Guerra, formó en origen pareja con otro lienzo homónimo que ya adquirió el museo bilbaíno hace dos décadas. Ambas pertenecían a una antigua colección privada británica. La primera de ellas salió a subasta en el año 1999. La que hoy se presenta, el pasado 2017, siendo adquirida para la Colección Alicia Koplowitz–Grupo Omega Capital. Ahora, gracias a la generosidad de la coleccionista, ambas piezas vuelven a reunirse. Con ella, el museo pasa a contar con ocho obras del pintor madrileño.
ARS entregó los Premios Arte y Empresa con motivo de su décimo aniversario
Plácido Arango, la Fundación Telefónica, El Museo Guggenheim Bilbao, Alicia Koplowitz, la Ciudad de Málaga, el Meadows y el Museo del Prado han sido los galardonados en 2018
El ministro de Educación, Cultura y Deporte, Iñigo Méndez de Vigo presidió el acto y estuvo acompañado por José Pedro Pérez-Llorca y Miguel Falomir, presidente del Patronato y director del Museo del Prado
Cámara Oscura apuesta por Javier Viver en PhotoEspaña
La galería inaugura este jueves Archivo de lo Inclasificable. Un trabajo del artista madrileño que sacó a la luz por primera vez con la publicación Révélations, que ganó el Premio Nacional del Ministerio de Educación, Cultura y Deportes al mejor libro de arte del año 2016, así como el Premio ArtsLibris.
El arte comprometido de Artur Barrio
Ayer se abrió al público en el Museo Reina Sofía de Madrid la exposición Artur Barrio. Experiencias y situaciones, que permite seguir la evolución de un artista nacido en Oporto en 1945 y de nacionalidad brasileña, que sigue siendo una de las figuras más relevantes del panorama artístico del país carioca, tanto por su compromiso social como por el arte conceptual desarrollado desde mediados de los años sesenta. En la presentación que tuvo lugar el pasado martes estuvieron presentes el propio artista, el director del Museo Reina Sofía, Manuel Borja-Villel y el subdirector João Fernandes, comisario de la exposición, que permanecerá abierta hasta el 27 de agosto.
Picasso, la cocina o el sutil factor revelador de su arte
«Fíjese, en esta naturaleza muerta he puesto un manojo de puerro. Pues bien: lo que me gustaría es que mi lienzo oliera a puerro». Estos versos de Picasso, escritos el 29 de junio de 1945, son toda una declaración de intenciones que avalan la exposición que el Museu Picasso de Barcelona acaba de inaugurar bajo el sugerente título La cocina de Picasso. Podríamos haber citado otros muchos versos salidos de su pluma, del mismo modo que sus obras fluyeron de sus pinceles y sus manos. También podríamos haber reproducido el relato de David Douglas Duncan, autor del libro Viva Picasso (Nueva york, 1980), que narró cómo el artista, tras degustar un lenguado, dejó la espina en un plato y, acto seguido, se marchó a buscar un fragmento de arcilla para inmortalizarla. Este momento quedó plasmado, primero, en una fotografía, y posteriormente en la escultura Corrida de toros y pescado, ambas presentes en la exposición.
Luis Paret, protagonista indiscutible en su ciudad natal
Madrid recupera la figura de uno de sus artistas más ilustres, gracias a la presentación de 'La celestina y los enamorados', una reciente adquisición del Prado que ya puede verse en la sala 93 de la pinacoteca, y a la monográfica centrada en dibujos que le dedica la Biblioteca Nacional.
