Esta mañana la Fundación Botín y el Museo Nacional del Prado han presentado en Santander el volumen II del Catálogo razonado de los dibujos de Francisco de Goya, una publicación dirigida por José Manuel Matilla, jefe del departamento de Dibujos y Estampas del Museo del Prado, y Manuela B. Mena Marqués, jefa del Área de Conserv
La commemoración del bicentenario del Museo del Prado arranca el próximo lunes 19 con la inauguración por parte de los Reyes de España de la gran muestra conmemorativa Museo del Prado 1819-2019. Un lugar de memoria, que será la mejor introducción al resto de actividades expositivas y de carácter académico programadas por el primer museo de nuestro país. Comisariada por Javier Portús, jefe de Conservación de Pintura Española (hasta 1700), reúne alrededor de 168 obras originales, 134 del propio Museo del Prado y otras 34 de museos e instituciones nacionales e internacionales de siete países, que permitirán un recorrido didáctico por su rica historia y el diálogo permanente entre la pinacoteca y la sociedad española, porque en muchos sentidos sus avatares han estado íntimamente ligados al devenir político, social y cultural de España, a través de numerosas aristas: el patrimonio artístico español, las tendencias del coleccionismo que ha permitido mejorar los fondos y que el Prado se ha convertido en un lugar inspiracional no sólo para artistas plásticos sino también para escritores e intelectuales que han reflexionado y lo siguen haciendo sobre nuestro pasado, nuestra identidad colectiva y sobre una mirada de esperanza al futuro.
En la presentación de la exposición que ha tenido lugar esta mañana en el Museo del Prado, su director Miguel Falomir ha subrayado que las actividades programadas son coherentes y pretenden paliar las deficiencias que puedan tener las colecciones del Museo, desde la pintura holandesa al Quatrocento italiano, la pintura de mujeres y añadió que esta primera exposición supone una reflexión sobre la historia del museo y calificó la muestra de importante, visualmente atractiva, necesaria y emocionante para los aficionados al arte. Por su parte, Andrés Úbeda, director adjunto de Conservación e Investigación del Museo del Prado, desgranó algunas de las principales actividades que tendrán lugar, desde el Concierto de esta tarde titulado Circa 1819. Música en torno a la fundación del Museo del Prado, con piezas de María Luisa de Borbón, Marcos Portugal, Brunetti, Rossini y Mozart; los programas Vestir el Prado, haciendo de la necesidad virtud para cubrir con telas de las obras maestras del Museo toda la zona en rehabilitación; y De Gira por España, que ahondará en la política de los depósitos del Prado, con más de 3.000 obras depositadas, y que ahora llevará una obra maestra de la colección a 16 Comunidades Autónomas y a Ceuta y Melilla; y por último la semana próxima habrá cuatro días de puertas abiertas (19, 23, 24 y 25 de noviembre), y el 24 de noviembre habrá una experiencia participativa e inmersiva con un espectáculo de la Fura dels Baus y un videomapping para repasar los 200 años de vida del Museo.
El salón de actos de CaixaForum Madrid ha acogido la entrega de los Premios Arte y Mecenazgo promovidos por la Obra Social ‘la Caixa', que reconocen la labor de un artista, de un galerista y de un mecenas de referencia en el panorama español. En la octava edición los galardones han recaído en Dora García, en la galería Espaivisor de Valencia y la Fundación Rosón Arte Contemporáneo de Pontevedra. Los tres premiados han recibido como galardón una escultura de Miquel Barceló, especialmente concebida para este objetivo de patrocinar la creación artística y su difusión.
Hace poco más de dos años la Kunsthaus de Zurich, que cuenta con la colección más importante y completa de obras del escultor, pintor y dibujante suizo Alberto Giacometti ( 1901-1966) tuve ocasión de visitar una pequeña exposición que englobaba algunas piezas de varios de los miembros de la familia Giacometti, de su padre Giovanni, un pintor postimpresionista, y algunas de su hermano Diego (1902-1985), y por supuesto de Alberto y en ella se vislumbraba el universo artístico en el que se formó el hijo mayor de la saga Giacometti, que también tuvo un ejemplo en el hijo pequeño, Bruno, que fue un arquitecto suizo de renombre tras la Segunda Guerra Mundial.
Este mes el Museo Picasso Málaga celebra su XV aniversario desde que se inaugurara en la capital andaluza y que fue piedra angular para un posterior ecosistema cultural, con la puesta en marcha de varios museos como el Centre Pompidou Málaga o el Museo de Arte Ruso de San Petersburgo, entre otros, que ha transformado la vida social y económica de Málaga. Con ese motivo hoy se ha presentado una exposición muy singular, comisariada por el director artístico del Museo, José Lebrero, El sur de Picasso. Referencias andaluzas, que reúne un conjunto de algo más de 200 piezas, entre pinturas, esculturas, dibujos y obra gráfica de Pablo Picasso y otras de maestros de la escuela española y piezas arqueológicas que abarcan desde nuestro pasado íbero, fenicio o de la antigüedad clásica, el barroco español y por supuesto obras de artistas españoles del siglo XX, influidos por Picasso, en ese juego de espejos con el creador de Las Señoritas de Avignon y verdadero eje de la modernidad artística española y universal del siglo XX.
Mañana se abre al público en CaixaForum Madrid la exposición Cristino de Vera. Al Silencio, organizada por la Fundación CajaCanarias y la Obra Social "la Caixa", con la colaboración de la fundación del artista canario (Santa Cruz de Tenerife, 1931), que reúne 46 obras, entre pinturas y dibujos, realizadas en las dos últimas décadas y que han sido seleccionadas por María José Salazar, comisaria de la exposición. En este conjunto de piezas se subraya el compromiso de Cristino de Vera con un estilo caracterizado por una honda espiritualidad y un misticismo que confiere a sus composiciones una aire de sencillez, luminosidad en búsqueda de una cierta pureza en las formas.
La joven editorial La Cama Sol, especializada en unir la poesía con las artes plásticas, apuesta entre otros durante este otoño por Christian Bobin, un poeta francés de 67 años, nacido en Le Creusot, Borgoña, que escribe mayoritariamente prosa poética inspirada en las cosas sencillas y esenciales de la vida. Autor de más de 60 libros, publicados en prestigiosas editoriales francesas como Fata Morgana, Lettres Vives, L'Iconoclaste y, sobre todo, Gallimard, Bobin es un fenómeno editorial en el país vecino. Hasta ahora en España se han publicado al menos cuatro de ellos, desde sus conocidos Autorretrato con radiador (Ardora) y Un asesino blanco como la nieve (La Cama Sol), ahora se unen otros dos publicados por esta última El encanto sencillo y El hombre alegría, con prólogo de Juan Manuel Bonet e ilustrado con una veintena de acuarelas, tratadas digitalmente, de José María Sicilia (Madrid, 1954).
Con motivo del bicentenario el Museo del Prado ha puesto en marcha una singular campaña de micromecenazgo, Súmate al Prado, en la que propone a los visitantes del museo y a los amantes del arte en general a sumarse para la adquisición por 200.000 euros de un bello retrato inédito y de gran calidad, titulado Retrato de niña con Paloma, del pintor francés Simón Vouet (1590-1649), muy probablemente realizado en Roma hacia 1620-1622, que se incorporará a los fondos permanentes de la pinacoteca española, con aportaciones de 5 euros en adelante con desgravaciones fiscales.
Si la pasada temporada el programa de exposiciones (De Chirico, Warhol, Músicas en la antigüedad, Adolf Loos y Disney, el arte de contar historias) y otras actividades culturales de CaixaForum Madrid atrajeron casi a 800.000 visitantes, en la 2018-2019 van a apostar por varias exhibiciones artísticas de primer nivel que sigan uniendo las necesidades de los ciudadanos y una oferta cultural dirigida a un público cada vez más amplio. Dentro de las muestras que se celebrarán desde el otoño de 2018 al verano de 2019 cabría destacar la primera, Faraón. Rey de Egipto, a la que seguirán La pintura: el reto permanente, con fondos de la Colección "La Caixa" de Arte Contemporáneo; Toulouse-Lautrec y el espíritu de Montmartre; la original Ópera. Pasión, poder y política; y se cerrará con Olga Picasso, que ahondará en cómo la relación convulsa de Picasso con su primera esposa Olga Khokhlova tuvo un reflejo inherente en su obra. Se podrá ver desde el 12 de junio al 22 de septiembre de 2019.
El arte de contar historias ha ejercido una gran fascinación desde la antigüedad para millones de personas porque son experiencias compartidas, espacios de ficción y sueño, que normalmente terminan convirtiéndose en los hilos narrativos que conforman nuestro tejido cultural y social. La oralidad, la literatura y desde hace más de un siglo el cine han sido los vehículos por excelencia para contar historias. Elisa Durán, directora general adjunta de la Fundación Bancaria 'la Caixa', y Mary Walsh, directora de la Walt Disney Animation Research Library y comisaria han presentado en CaixaForum Madrid la exposición Disney. El arte de contar historias, que continúa la apuesta que ha hecho por el cine la Fundación 'la Caixa' con retrospectivas dedicadas a Chaplin, Fellini, Mèliés o en Arte y cinc. 120 años de intercambios, entre otras.
