El Museo Reina Sofía reúne un centenar de fotografías, pinturas, instalaciones y vídeos del artista que se reparten por la tercera planta del Edificio Nouvel e ilustran el espíritu transgresor del artista frente a los diferentes lenguajes y convencionalismos.
El Museo de St. Petersburg acoge una selección de 40 bodegones firmados por grandes maestros flamencos e italianos del Siglo de Oro como Brueghel, Ossias Beert, Canaletto o Giuseppe Recco. Es la segunda vez que la familia accede a mostrar públicamente sus tesoros, adquiridos durante las últimas cinco décadas
En 1908 las Grafton Galleries presentaron 561 trabajos del “mayor pintor vivo del mundo”. Esta exposición supuso el desembarco del artista valenciano en Inglaterra y le permitió conocer a Archer Milton Huntington, su gran mecenas americano. Un siglo después Sorolla vuelve a Londres de la mano de la National Gallery con la retrospectiva más completa del autor organizada hasta la fecha fuera de España
Compromiso político, arte conceptual y escenografía se dan la mano en esta muestra formada por 57 creadores y 70 obras, la mayoría inéditas, que recorre cerca de 50 años de creación en América Latina en la Sala Alcalá 31
Luiz Augusto Teixeira muestra por primera vez al público parte de sus piezas conceptuales, que reflexionan sobre arquitectura, literatura o poesía visual. Más de 300 obras adquiridas por el abogado luso-brasileño durante los últimos 20 años podrán verse hasta el 9 de junio en la Sala de Arte de la Fundación Banco Santander.
Los museos y fundaciones nacionales arranchan 2019 con propuestas ambiciosas y variadas, aunque por lo general predominará lo contemporáneo sobre lo clásico. Entre las exposiciones (algunas ya inauguradas desde noviembre-diciembre) podremos disfrutar de artistas como Matisse, Giacometti, Westermann, Toulouse Lautrec, Balthus o Jaume Plensa.
El patio andaluz del centro madrileño presenta, hasta el 30 de noviembre, una muestra creada específicamente por la artista italiana para este espacio. Una veintena de obras recogen su trabajo de los tres últimos años y ambientan cada sala expositiva hasta convertirla en una auténtica casa.
El Combate de lapitas y centauros (1835) es una donación comprometida para la pinacoteca a través de The American Friends of Prado Museum. Podrá verse a partir del 28 de noviembre en la monográfica sobre el pintor murciano que organiza el Museo del Romanticismo. En marzo viajará al Prado para quedarse.
La pinacoteca madrileña exhibe en la sala 66 del Edificio Villanueva La última comunión de san José de Calasanz, un lienzo de altar que el maestro aragonés pintó el mismo año en que se inauguró el museo y que la Orden de las Escuelas Pías ha cedido excepcionalmente para el bicentenario.
El videoartista americano propone un viaje iniciático por su obra a través de 16 trabajos repartidos en cuatro sedes de la ciudad castellana: dos iglesias, un convento y el Museo de Arte Abstracto. Kira Perov, mujer y colaboradora del autor, y Carmen Olivié, directora de EULEN Art, comisarían esta exposición que podrá visitarse hasta febrero de 2019.
