Este instrumento y un Canapé de Corbeille de estilo Luis XVI fueron los grandes protagonistas de Durán en su primera sesión del año, que remata interesantes lotes en su precio de salida.
Mes: enero 2021
27.500 euros por el Retrato femenino de Romero de Torres en Durán
La esperada subida se produjo en una cita en la que finalmente no hubo interesados en los lotes importantes, de Tàpies y Saura
Una Natividad Colonial de Ansorena rematada en 50.000 € durante su primera subasta del año.
Después de un enero turbulento en la capital con motivo de la fuerte nevada, el eterno COVID y una lamentable explosión, parece que al menos el mercado del arte sigue funcionando.
El Bilbao del cambio hacia la modernidad en el Guggenheim
El museo inauguró ayer la muestra Bilbao y la pintura, un viaje en el tiempo hacia los últimos años del siglo XIX y principios de la siguiente centuria, que se caracterizaron por la transformación urbana e industrial de la ciudad que se truncó con la llegada de la Guerra Civil en 1936. Ha sido patrocinada por Iberdrola y en ella podrán verse imágenes de aquella atmósfera interpretada por artistas como Adolfo Guiard, Manuel Losada, José Arrúe o Aurelio Arteta en un total de 27 pinturas de gran formato pertenecientes en su mayoría a sociedades privadas. Podrá visitarse hasta finales de agosto de 2021.
76 millones de euros para Botticelli
La casa de subastas ha conseguido batir todos sus récords en pintura antigua con la venta de Joven sujetando un medallón de Sandro Botticelli. La tabla se ha adjudicado esta tarde por 80 millones de dólares, que al incluir las tasas se disparan hasta los 92,2 millones. Las pujas se han prolongado durante cuatro minutos mientras dos desconocidos al teléfono combatían por la pintura.
Pinturas españolas y bordados del atelier Dolce&Gabbana en Nicolás Cortés
La galería madrileña presenta en colaboración con la firma italiana una exposición que repasa La evolución de la retratística y la moda desde el siglo XV al XX, donde combina casi una veintena de obras de artistas como Van der Hamen, Raimundo de Madrazo o Fortuny con cinco prendas de la colección Alta Moda y Alta Sartoria.
Un coleccionista paga en Ansorena 75.000 euros por los retratos de Fernando VII y Luis I
Junto a estos lienzos, destacó en la cita de los días 26 y 27 de enero la subida de un tapado italiano de 4.000 a 19.000 euros
OSCAR VAUTHERIN: “Entiendo el arte como un canal para transgredir las fronteras y los límites culturales, físicos y políticos”
Enemigo de los prejuicios, este autor madrileño entiende el arte como una especie de catarsis personal en la que muestra los temas que más le preocupan: la falta de libertad, la inmigración, la violencia o los estereotipos. Sus obras desprenden una fuerte carga social y representan experiencias concretas que ha vivido durante su descubrimiento a la hora de fijarse en el otro. “Necesitamos comprendernos entre nosotros y dejar que las vivencias de los demás nos salpiquen de un modo tangible”, explica. Ahora condensa parte de su producción en Tiempo para lo imposible en La Neomudéjar de Madrid, con casi una treintena de piezas donde muestra su faceta más comprometida desarrollada durante las dos últimas décadas. Charlamos con Óscar Vautherin sobre esta exposición y sobre la génesis de su trabajo.
Un repaso novelado por la historia del arte
Javier Setó Melis publica Naufragio en Frankfurt donde relata, a través de 34 capítulos, sus impresiones, emociones o cuentos imaginados relativos a una treintena de obras repartidas por diversos museos del mundo que ha visitado: Prado, Louvre, Metropolitan o Gemäldegalerie, entre otros. Son historias literarias que traducen con palabras las escenas de cuadros, fotografías o esculturas desde la Antigüedad hasta nuestros días.
Trashumancia y metamorfosis: Barceló en el Picasso de Málaga
El Museo Picasso Málaga ha presentado la exposición Miquel Barceló. Metamorfosis, título que toma su nombre de la famosa novela de Frank Kafka escrita en 1912 y publicada tres años más tarde. Un diálogo de dos artistas de extrema originalidad con las palabras y con las imágenes, respectivamente. Comisariada por Enrique Juncosa, uno de los mayores expertos en la obra del creador mallorquín, la muestra reúne cerca de un centenar de piezas de los últimos años, entre cerámicas, pinturas, acuarelas, cuadernos de viaje, una pequeña escultura y un conjunto de siete bronces instalados en el patio central del museo, que recuerdan a Alberto Giacometti, cerillas desgastadas y quemadas con el paso del tiempo.