Tras su paso por el Museo de Bellas Artes de Sevilla ahora el Museo Picasso Málaga acoge hasta el 26 de junio una exposición de gran densidad: Cara a cara. Picasso y los maestros antiguos, organizada por ambos museos y que cuenta con el patrocinio de la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte (FABA) y Eeckman Art & Insurance, y la colaboración del Museo de Málaga.
Entre 1833 y 1835, Pellegrino Succi arrancó los antiguos frescos sobre la vida de San Diego que Anníbale Carracci había pintado a principios del siglo XVII para Juan Enríquez de Herrera en su capilla familiar en la iglesia romana de Santiago de los Españoles. Una década más tarde emprendían un viaje a España que las llevaría a Madrid y Barcelona, donde se dividieron a partir de entonces.
El Montefiore Mainz Mahzor, libro de oraciones judío para días festivos y uno de uno de los pocos manuscritos de la Alemania medieval que se conservan, será rehabilitado gracias al Fondo de Restauración para Museos de TEFAF.
Desde esta semana, el Museo de Bellas de Artes de Valencia presenta un ámbito que tiene como eje a las mujeres artistas de finales del siglo XIX y primeras décadas del XX, bien porque son obras hechas por mujeres –María Sorolla, Elena Carabia, Emilia Torrente, Manuela Ballester, Marthe Spitzer, entre otras– o porque ellas fueron las protagonistas de esculturas y pinturas de Mariano Benlliure, José Mongrell o Francisco Pons Arnau.
La Galleria Borghese acaba de inaugurar Guido Reni and Rome: Nature and Devotion(Guido Reni y Roma: Naturaleza y Devoción), una gran exposición que tiene lugar tres décadas después las grandes monográficas de Italia y Alemania. Toma como eje la adquisición por parte de la institución, en 2020, de Danza campestre, una pintura que perteneció al cardenal Scipione Borghese y que salió de la colección nobiliaria en el siglo XIX.
La pasada semana se abrió en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza una exposición singular de Ragnar Kjartansson (Reikiavik, 1976), titulada Paisajes emocionales, organizada por TBA21 (Thyssen-Bornemisza Art Contemporary) y comisariada por Soledad Gutiérrez, que reúne cuatro videoinstalaciones y once acuarelas de la serie Desde el valle del desencanto en la Columbia Británica, realizadas en 2011, de un creador polifacético al que han influido tanto el cine, como la música, la literatura, el teatro o la pintura, entre otras disciplinas, en una serie de proyectos que no dejan indiferente al espectador por su apuesta por el paisaje y por historias humanas cargadas de verdad, donde la naturaleza siempre está presente. La muestra, que estará expuesta hasta el 26 de junio, cuenta con el apoyo de la Fundación Ecolec.
La Fundación Ibercaja inauguró la semana pasada una muestra sobre el pintor cretense en la que han reunido 26 pinturas suyas procedentes de grandes instituciones públicas de nuestro país. Se enriquece además con otros 16 cuadros de artistas de renombre como Velázquez, Ribera, Murillo, Goya o Picasso que dialogan con los greco. El Greco. Los pasos de un genio, podrá visitarse hasta el 29 de mayo. Ha sido comisariada por Palma Martínez-Burgos y Juan Antonio Garcia de Castro.
El museo bilbaíno acaba de presentar una gran exposición sobre este reconocido pintor francés de la segunda mitad del siglo XX. A lo largo de su trayectoria, rechazó las convenciones culturales para explorar nuevas perspectivas a través de diferentes técnicas y estrategias compositivas, moviéndose libremente entre la figuración y la abstracción. La muestra se enmarca dentro de las exposiciones bienales de los Museos Guggenheim, organizadas exclusivamente a partir de las colecciones propias de estos. Patrocinada por la BBK y comisariada por David Max Horowitz, Assistant Curator del Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York, podrá visitarse desde mañana y hasta el próximo 21 de agosto.
La galería Parrote presenta una exposición de la pintora barcelonesa Adalina Coromines, en la que pueden contemplarse sus obras realizadas siempre con materiales y pigmentos obtenidos directamente de la naturaleza. El latido de la tierra y el agua consta de alrededor de 20 obras, entre piezas de gran formato y esculturas.
El único ciclo iconográfico del pintor andaluz que se mantiene completo puede verse desde el domingo pasado en el Museo Meadows de Dallas, junto a otras escenas del artista procedentes de sus propios fondos y de entidades americanas como la National Gallery de Washington o la Hispanic Society.
