Vuelve la feria de la cibercultura a la capital española. En su novena edición, la Muestra Internacional de Arte Digital Audiovisual y Tecnologías Acontemporáneas invade la ciudad desde el 12 de enero para ofrecer a los espectadores una nueva mirada del arte audio-visual y la belleza que puede encerrar. Para ello se pone en sintonía con escenarios arquitectónicos que comparten el espíritu vanguardista y arriesgado de las creaciones. No solo consiste en contemplar sino también experimentar. Es un recorrido de espectáculos de luz y sonido envolventes con diferentes técnicas que persiguen la hipnosis del visitante, el protagonista de las creaciones.
Autor: Ana Robledano (Ana Robledano)
Koyac: la nueva plataforma online para artistas y coleccionistas jóvenes
Nace Koyac, la nueva galería online española para artistas y coleccionistas jóvenes.
Bajo el slogan de “Kicking off young art-collecting” defienden que el buen arte no debe ser solo para millonarios. Por eso sus obras nunca pasan de los 2.000 €.
Como es evidente, esta startup que es una clara adaptación del mercado del arte a los nuevos tiempos, es un plataforma online. En ella ofrece una selección de piezas rastreadas entre las mejores galerías e Europa que se adapten a su filosofía.
Hasta ahora han colaborado con Galeria Senda (Barcelona), EIGEN+ART (Berlin), Ani Mólnar (Budapest), Filomena Soares (Lisboa), Carol/Fletcher (Londres
Precios estratosféricos en las subastas de 2017
Últimamente se ha estado hablando de una progresiva privatización del mercado del arte. De la emergencia de la subasta y la galería online y frente a la tradicional subasta y de un auge del sistema privado de venta en ferias o en subastas a través de dealers. No obstante, en los últimos meses de 2017 los gigantes del mercado han mantenido su status con ventas estratosféricas como la del Salvator Mundi que ha superado todas las ventas privadas del mercado.
El MNAC apela al ICOM y este lanza su comunicado
La última actualización sobre los procesos jurídicos de los bienes procedentes de Sijena fue la ejecución de la sentencia que dictó la devolución de estos a su monasterio de origen, y su llegada a donde los aragoneses esperaban “con cava aragonés para brindar” como tituló el diario El Mundo.
LAS CUEVAS DE FABRE EN OSTENDE
En torno a la idea de la “balsa” y su significado en estos tiempos que corren con la crisis de refugiados, se organiza una gran exposición en la ciudad de Ostende comisariada por el artista Jan Fabre y por la historiadora Joanna de Vos. Para visitarla se necesita un mapa de la ciudad y buena orientación, ya que la muestra se distribuye en pequeños recovecos de la ciudad ocultos y desconocidos incluso por los mismos ostendeses. No obstante, existen dos puntos de partida que son los dos museos de arte contemporáneos más relevantes de la localidad. Pintura, escultura, video arte, performances e instalaciones de artistas emergentes invaden y se esconden para ser descubiertos por los visitantes, que “navegan” por las calles mientras reflexionan sobre el sentido poético, político, social y humanístico del proyecto.
ART BASEL MIAMI APUESTA POR LA ESCULTURA ‘TERRITORIAL’
Comienza uno de los eventos más importantes en el mundo del mercado del arte. Art Basel celebra su mítica edición americana en Miami Beach el próximo 7 de diciembre hasta el día 10. Se presentarán galerías procedentes de América del Norte, América Latina, Europa, Asia y África. Todas ellas traerán muestras significativas de arte moderno y contemporáneo, así como de arte emergente. El curador y crítico de arte Philipp Kaiser se estrenará como comisario de la feria.
La serie de los capuchinos de Murillo completa en Sevilla
Bartolomé Esteban Murillo cumple 400 años y el Museo de Bellas Artes de su ciudad natal rompe el hielo para inaugurar lo que será un año lleno de homenajes y conmemoraciones del genio barroco español y universal. Para ello ha reunido, en una exposición comisariada por María del Valme Muñoz, uno de los ciclos pictóricos más ambiciosos del siglo XVII de nuestro país: las pinturas para el convento de los capuchinos de Sevilla. No solo consiste en un gran número de obras, sino que la calidad que presentan es excepcional, gracias también a la importante labor de restauración a la que algunas se han sometido con motivo de este encuentro. A todo esto se le añade el logrado montaje museológico de la muestra que ha sido resuelto por Francisco Bocanegra. Un recorrido donde se capta el fin que tuvieron estas pinturas. Dicha disposición de la muestra participa considerablemente de su
Encuentro de los cubismos del Reina Sofía y de Telefónica
El pasado junio, la Fundación Telefónica firmó un convenio de depósito en comodato de bienes culturales a favor del Museo Reina Sofía. Consiste en una incorporación de la colección cubista de la Fundación a la del Reina Sofía por un periodo renovable de cinco años. Es un conjunto de 40 obras fechadas entre 1912 y 1933 que son la muestra de la fundación del estilo y de su proyección en décadas posteriores pasando por la crisis bélica.
PAISAJES DESHABITADOS EN LA FOTOGRAFÍA DE BALLESTER
Hoy se inaugura en CEART de Fuenlabrada el último proyecto de José Manuel Ballester (Premio Nacional de Fotografía en 2010). Una propuesta comisariada por José María Díaz Maroto, que conjuga fotografía, música y pintura, y nos adentra en una muy especial visión del paso del tiempo. Se titula Paisaje deshabitado y cuenta con un total de 60 fotografías.
LA OBRA MÁS CARA DE LA HISTORIA
Noche histórica en Christie’s Nueva York con la venta del mayor descubrimiento de arte en los últimos 100 años. Salvator Mundi ha alcanzado un remate de 450. 312. 500 dólares (380.849.402€) tras una batalla de 19 minutos entre teléfonos, tarjetas del público y pujas online. Un récord mundial de subastas que dobla el anterior histórico de Les Femmes d'Alger de Picasso (179,3 millones de dólares). Era de esperar, pero lo que no se preveía tanto fue la multiplicación por cuatro del precio de salida. Se resumió en un enfrentamiento final entre dos teléfonos. La oferta ganadora fue presentada por Alex Rotter, Co-Presidente de Post-War and Contemporary Art, en representación de un cliente anónimo. El otro teléfono lo tenía Francois de Poortere, Jefe de Departamento de Old Masters en Nueva York. Con el remate de 400 millones del teléfono de Rotter, se oyó un grito ahogado general entre los casi 1.000 asistentes y un ligero revuelo seguido de un gran aplauso, cuando sonó el golpe de martillo tras el rendimiento del cliente de Poortere.