En la última cita del curso Durán ofrece una obra atípica y de especial calidad de Joaquín Agrasot (1836-1919), un alicantino que estudió en la Escuela de Bellas Artes de san Carlos en Valencia. Trasladado en 1861 a Roma, pronto conoció a Mariano Fortuny y se hicieron grandes amigos. En la Academia Giggi conoció también a Vera, Palmaroli, de la Puebla, Casado del Alisal y Rosales.
El pasado viernes se presentó en el Museo Carmen Thyssen Málaga la exposición Manuel Franquelo. El lenguaje de las cosas, que reúne 14 grabados y dos estampaciones fotográficas del pintor, fotógrafo e ingeniero nacido en Málaga en 1953 y que falleció en 2024. Es su primera muestra monográfica en su ciudad natal y ha contado con la colaboración de la familia del artista, su viuda Elena Giner y su hijo Manuel Franquelo. Permanecerá abierta hasta el 12 de octubre y es una ocasión única para acercarse a la obra de un artista que supo aunar el arte y la tecnología con una investigación sobre el misterio de la representación.
Ansorena vuelve a poner el listón en lo alto, con solvencia y claridad. Fiel a su cita mensual, no baja el ritmo y obtiene importantes y vistosas ventas. Como anunciamos en nuestro artículo de previos (ver), la sección de los maestros antiguos terminó siendo no sólo especialmente atractiva sino determinante.
Ha pasado la Semana Santa y las previsiones para los próximos meses, con los conflictos internacionales cada vez más globales, no son especialmente halagüeñas. Pero la vida continúa y las oportunidades también aparecen, como en Ansorena, con piezas importantes de Ramón Casas, Luis Feito y otras. Será un buen test para ver cómo responde el mercado.
Muy probablemente a nadie haya sorprendido ya el remate por una pieza de cierta importancia de Fernando Zóbel (1924-1984). En nuestro artículo de previos de la licitación en Fernando Durán (ver), anunciamos su más que previsible liderazgo y su fuerza en el mercado internacional.
Fernando Durán siempre sorprende al coleccionista con alguna pieza. Y en esta licitación previa a la Semana Santa el gato al agua se lo lleva la parte contemporánea con una oferta que hará las delicias de más de uno.
Hacía tiempo que no veíamos una subida importante en pintura de maestros antiguos; lo echábamos de menos ya. Y la verdad es que terminó superando todas las expectativas pues las miradas de los coleccionistas estaban más pendientes en Ansorena, como comentamos en nuestro artículo de previos (ver), de las obras de Boudin y de Picasso. Pero el San José con el Niño Jesús, 1641 (O/L, 160 x 113 cm; 103) del sevillano Francisco Herrera, el viejo, firmado y fechado, estuvo a la altura y superó las expectativas más optimistas.
Siempre he pensado que Picasso era, en esencia, un devorador. Un artista que se apropiaba de todo lo que veía a su alrededor; unas veces física o corporalmente y, más a menudo, visual e intelectualmente. Un auténtico devorador de imágenes, que si no sé si habría estado a gusto en nuestro mundo actual, cargado cada día de miles de ellas.
La galería Ansorena inaugura 2026 con la obra de ocho escultores clave del panorama artístico español. La exhibición, que podrá visitarse hasta el próximo 4 de febrero, propone un encuentro entre la tradición escultórica del siglo XX y las prácticas contemporáneas.
La 48º edición de la feria parece que se ha cerrado con más público, más obras maestras y mejores resultados. Entre las piezas que han seducido al coleccionista, caben destacar nombres españoles como Antonio Arias o Vicente López, cuyas escenas religiosas encontraron comprador en Caylus. También se vendió el Retrato del príncipe Felipe Próspero de Martínez del Mazo en el stand de Colnaghi y un óleo de Rafael Canogar en Mayoral.
