Dos tablas de Francisco de Osona en Durán
Procedentes de la colección de la Casa Argudín, se ofrecen por 15.000 euros cada una en la cita del día 22 de septiembre
La sala Durán comienza la temporada con una oferta sin grandes alharacas pero muy afinada. Lo más destacado quizá sean las dos tablas del valenciano Francisco de Osona (c. 1465-1514), el hijo del también conocido Rodrigo de Osona y hermano de Jerónimo. Se trata de San Juan Bautista y de San Juan de Sahagún, dos tablas de 60 x 40 cm (lotes 502 y 503), procedentes de la colección Casa Argudín, con sus arcos góticos en la parte superior, unos rostros muy bien tratados y unos paisajes al fondo verdaderamente dignos de mención. Su salida, 15.000 euros cada una.
“Si el estilo de Rodrigo de Osona se reconstruye a partir de sus obras tempranas como el Retablo de la Crucifixión de San Nicolás de Valencia, el de su hijo Francisco de Osona -muerto antes que Rodrigo- parte de obras más tardías, como la Adoración de los Magos (Victoria and Albert Museum, Londres; ver), firmada por él hacia 1505, en la que se percibe el mayor interés de Francisco en incorporar elementos del repertorio renacentista. En las obras en las que colaboraron Rodrigo y Francisco no es fácil diferenciar entre uno y otro, por lo que se les suelen adscribir a los dos, como sucede con las ocho tablas de los Osona que posee el Prado”. Así reza la ficha del pintor del Museo del Prado, escrita por Pilar Silva (E.N.M.P., 2006, Tomo V, p.1647-1648).
En julio de 2021, el Estado compraba en Ansorena para el Museo de Bellas Artes de Valencia su tabla de San Benito (O/T, 181 x 72,5 cm; ver), procedente del retablo de San Bruno de la cartuja de Valldecrist, Altura (Segorbe) y, años más tarde, de la colección del gran pintor Ignacio Pinazo. De 16.000 euros pasó a 18.000, momento en que el Estado ejerció su derecho (otras tablas del mismo retablo están en el Museo de Bellas Artes de Castellón (con fotos de @juangonro (ver), otras en el Museo catedralicio de Segorbe y otras en la colección Masaveu). ¿Hará en esta subasta lo mismo con estas dos tablas?
No está claro porque apenas dos meses más tarde, en septiembre del mismo 2021, en Ansorena también, el retablo de la Virgen con Niño, Resurrección, ángel custodio y arcángel san Miguel (O/T, 113,5 x 78 cm; ver), circa 1500, se adjudicó por apenas 40.000 euros al único interesado…
Del siglo XIX, me parece especialmente la tablita de Joaquín Sorolla, En el hipódromo, hacia 1895 (O/T, 6,5 x 9,9 cm; 416), que sale a pujas desde los 17.000 euros. No se trata de una escena de playa, ni siquiera de un apunte de una escena en un lugar conocido, como solía con esas tablitas para apuntes, pero sí tiene todo su sabor en los siete personajes, la barrera y un caballo apenas esbozado.
Y sobre papel, no se pierdan ni el apuntito en acuarela de Mariano Fortuny, Carnaval de Venecia (12,5 x 8,4 cm; 456), dedicado en el passepartout: “A mis grandes amigos Florencio y Nieves les envío esta pequeña acuarela del malogrado pintor Mariano Fortuny con motivo de vuestra boda. Muchas felicidades. Roma 5 de mayo de 1902. Pedro Ines del Villar“, por 15.000 euros, ni el dibujo a lápiz, Estudio de figura (39 x 29 cm; 397), de Juan Luna, con sello de pensionado, por 15.000 euros.
De 1904 es el lienzo de Joaquín Sunyer, La rue Lepic (O/L, 40 x 30 cm; 375), pintado con 29 años. No es una composición clásica, como las que de su mano estamos acostumbrados a ver, sino más bien un apunte ya trabajado de una calle parisina en el barrio de Montmartre, donde muchos de ellos vivían o se juntaban, más cerca por cierto del cementerio que de la basílica del Sacre Coeur. Su salida, 15.000 euros.
Especial calidad e importancia tiene el lienzo del onubense Daniel Vázquez Díaz, El torero (Domingo Ortega), 1942 (O/L, 119 x 87 cm; 348), no en vano ha estado expuesto en tres muestras individuales (1974, 1996 y 1998) y aparece recogido en ocho publicaciones. Su salida por 25.000 euros está lejos de los siete millones de pesetas (42.366 euros) en que se adjudicó, en esta misma sala, en marzo de 1997. Esperemos al resultado, pero de inicio se ve ya que el interés por este pintor y este tipo de pintura ha disminuido…
Por último, un pequeño Torse du Main, 1967 (bronce, 12 x 18 x 9 cm; 218), de Baltasar Lobo, recogida en su Catálogo razonado de esculturas por Kosme de Barañano (Madrid, 2021, núm. 6830, pág. 298). Firmada y numerada EA 1/4 y con sello de la Suisse Fondeur, de París, se ofrece por 12.000 euros, mcho más rebajado y accesible que el no vendido ejemplar 6/8, ofrecido en Sotheby’s Nueva York en diciembre de 2022, estimado entre 40,000 y 60,000 USD y procedente de la reconocida galería Freites, de Caracas. Daniel Díaz @Invertirenarte
