A partir de mañana se podrán visitar (y experimentar) en el Guggenheim de Bilbao las instalaciones de Esther Ferrer, la pionera de la performance en España. Tiempo y espacio son los dos ingredientes básicos de su creatividad, a los cuales nunca le falta añadir la interacción del público, objetivo primordial de la artista donostiarra.
La sala de exposiciones de la Diputación de Huesca presenta 70 imágenes, la mayoría inéditas, del Premio Nacional de fotografía cordobés. Ilustran la parte más amable y optimista de los conflictos bélicos.
El pasado jueves abrió sus puertas en el Rijksmuseum de Amsterdam la exposición Alta Sociedad, que incluye 35 retratos de las personalidades más poderosos: príncipes, aristócratas excéntricos y ciudadanos ricos que encargaron la proyección de su imagen a la posteridad a los grandes pintores de su tiempo: Lucas Cranach el Viejo, Paolo Veronese, Diego de Velázquez, Rembrandt, Joshua Reynolds, Thomas Gainsborough, John Singer Sargent, Édouard Manet o Edvard Munch, entre otros, abarcando desde los siglos XVI al siglo XX. Los préstamos provienen de museos y colecciones privadas de todo el mundo, como París, Londres, Florencia, Viena y Los Ángeles, y la calidad de las pinturas permitirá observar la vida informal de los adinerados.
El Museo Arqueológico de Alicante ya está preparando su próxima exposición internacional para 2019 y con ese motivo una delegación encabezada por el diputado de Cultura de la Diputación de Alicante, César Augusto Asencio, ha viajado a China, con el objetivo de que puedan exhibirse en 2019 en la capital alicantina más de un centenar de piezas, entre ellas nueve soldados y un caballo, todos originales, son restos del famoso ejército de terracota con los guerreros de Xi'an, que fueron reconocidos en 1987 como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, y que hoy se conservan en el Museo Nacional de Shaansi, uno de los ocho museos estatales más importantes de la República Popular China. Todo el conjunto que se podrá ver en Alicante permitirán visualizar la importancia del primer emperador que unificó China, Qin Shinjuang.
El museo vallisoletano ha presentado de una de las últimas adquisiciones para sus fondos. Se trata de una pieza será la única autoría femenina dentro de la colección: Luisa Roldán (1652-1706). En torno a este acontecimiento y coincidiendo con el pasado Día Internacional de la Mujer, se ha organizado toda una programación de actividades que giran en torno a el papel de la artista.
A finales de 2017 el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, dentro de su labor
El jurado de fundación estadounidense Hyatt, patrocinadora del prestigioso Premio Pritzker, ha fallado el galardón este año a favor del arquitecto Balkrishna Doshi (Pure, India, 1927). A sus 91 años, Doshi ha visto reconocida su amplia trayectoria profesional con el principal premio de arquitectura del mundo, cuya ceremonia de entrega tendrá lugar en el Aga Khan Museum de Toronto (Canadá). Sucede así en la lista de galardonados al estudio de arquitectura español RCR (Olot, Gerona), premiado en 2017.
La programación expositiva del Centro Botín de Santander arranca el próximo 13 de marzo la vigésimo cuarta edición de Itinerarios, una apuesta decidida por dar a conocer las tendencias artísticas de esta década, a través de las propuestas de ocho artistas que fueron seleccionados y becados por la Fundación Botín, entre los más de 700, procedentes de más de 50 países, que se presentaron en esta edición. El jurado estuvo compuesto por Ibon Aranberri, Lorena Martínez de Corral, Bárbara Rodríguez Muñoz y Wilfredo Prieto.
Ayer Javier Santiso, economista, profesor universitario y poeta, presentó en el Club Matador de Madrid el libro Mekong del poeta y pintor Latiff Mohidin (Malasia, 1938), del que actualmente se exhibe una exposición en el Centre Pompidou de París, centrada en la producción plástica de la década de los 60, período en el que el pintor malayo viajó por Europa (Berlín, París) y el sudeste asiático. En sus creaciones como también en las imágenes del libro presentado ayer se evoca la conciencia que surgió de su espíritu viajero, a través de formas simbólicas y en diálogo con las vanguardias que se desarrollaron en su espacio geográfico y mental.
El pasado domingo se clausuró la XXXVII edición de ARCO, que tuvo alrededor de 100.000 visitantes, cifra similar al año anterior, y según una nota facilitada por la organización de la feria el balance de ventas este año ha sido muy positivo, tanto desde el coleccionismo institucional y corporativo (Museo Reina Sofía, Fundación ARCO, DKV Seguros, la Fundación Helga de Alvear o la Fundación María Cristina Masaveu Peterson, entre otras) como del privado, así como el acceso de nuevos coleccionistas jóvenes, gracias a iniciativas como #me compro una obra o al programa Young Collectors. Varias galerías consultadas como Pedro Cera, Thaddaeus Ropac, Carreras y Múgica, Estrany de la Mota o Bortolamy Gallery se muestran satisfechos con las ventas realizadas a lo largo de los cinco días que ha durado la feria.
Ayer se inauguró en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas (BOZAR) la muestra Spanish Still Life. Velázquez, Goya, Picasso, Miró,…, una ocasión única para ver reunidas algunas de las mejores piezas del género. Las expectativas sobre ella eran muchas. No en vano, suponía una nueva revisión del tema después de las célebres exposiciones celebradas en 1983 en el Museo del Prado y en el de Bellas Artes de Bilbao de 1999. La primera novedad, el marco cronológico que ha propuesto su comisario, Ángel Aterido Fernández, pues, a diferencia de las anteriores, que finalizaban en Goya,
