El Museo Nacional de Arte Antiga incorporó a sus colecciones su primer bodegón del pintor Baltazar Gomes Figueira, una de las figuras más brillantes de la pintura portuguesa del siglo XVII. Fue posible gracias a la asociación de amigos del museo, que costeó los 80.000€ que costaba, a la Galería Caylus.
Autor: Ars Magazine (Ars Magazine)
El Prado restaura la Transfiguración
Presente en España desde el siglo XVII, la pintura, réplica del original rafaelesco de los Museos Vaticanos, es una de las obras más relevantes y de mayor tamaño que conserva la pinacoteca. Pintada entre 1520-1528, estuvo en Nápoles hasta que en el siglo XVII recaló a nuestro país gracias al coleccionismo de los duques de Medina de las Torres. En el siglo XIX ingresó en el Prado, momento en el que se restauró según los criterios de la época. Ahora se ha acometido una profunda y compleja intervención –incluido el marco– que le ha devuelto su aspecto original. Puede admirarse en la sala 49 de la pinacoteca.
Donatello reina en Florencia
La ciudad italiana acoge una de las exposiciones más atractivas de la temporada: Donatello. Il Rinascimento, una ambiciosa propuesta que ahonda en una de las figuras capitales de la historia del arte de todos los tiempos. Con doble sede en el Palazzo Strozzi y el Museo Nazionale del Bargello, ha sido patrocinada por Fondazione CR Firenze en colaboración con los Staatliche Museen de Berlin y el Victoria and Albert Museum de Londres. Podrá verse hasta el 31 de julio y posteriormente viajará a la capital alemana.
La escala humana y bailarina de La Ribot
La sala de exposiciones de la CAM en Alcalá 31 apura los últimos días de una exposición dedicada a La Ribot, un proyecto multidisciplinar que ha aunado obras plásticas, videos y perfomances que nos acercan al universo de La Ribot (Madrid, 1962), coreógrafa, bailarina y artista.
Un bodegón de Sánchez Cotán, primera obra invitada en el Meadows
Hasta el próximo 26 de junio el Museo Meadows de Dallas ha puesto en marcha un nuevo programa Obras Maestras en Residencia, que permitirá exhibir pinturas de gran relevancia de arte español procedentes de las colecciones de museos estadounidenses. La primera obra es un óleo de Juan Sánchez Cotán cedida por el Museo de Arte de San Diego.
El Louvre restaura sus esclavos de Miguel Ángel
El pasado jueves, el museo parisino presentó la restauración de los dos esclavos de Miguel Ángel que posee y que fueron ideados para la tumba de Julio II. De dimensiones colosales y con una prolongada historia a sus esEl museo parisino ha presentado la restauración de las dos esculturas de Michelangelo Buonarroti que posee y que fueron ideados para la tumba de Julio II. De dimensiones colosales y con una prolongada historia a sus espaldas, su estado de conservación se había resentido tras más de dos centurias al aire libre.aldas hasta su llegada al museo, su estado de conservación se había resentido tras más de dos centurias al aire libre. A partir del próximo 23 de marzo y tras su restauración por parte del Centro de Investigación y Restauración de los Museos de Francia, volverán a verse en todo su esplendor.
Los primeros años de Guido Reni en Roma
La Galleria Borghese acaba de inaugurar Guido Reni and Rome: Nature and Devotion(Guido Reni y Roma: Naturaleza y Devoción), una gran exposición que tiene lugar tres décadas después las grandes monográficas de Italia y Alemania. Toma como eje la adquisición por parte de la institución, en 2020, de Danza campestre, una pintura que perteneció al cardenal Scipione Borghese y que salió de la colección nobiliaria en el siglo XIX.
El genio de El Greco en Zaragoza
La Fundación Ibercaja inauguró la semana pasada una muestra sobre el pintor cretense en la que han reunido 26 pinturas suyas procedentes de grandes instituciones públicas de nuestro país. Se enriquece además con otros 16 cuadros de artistas de renombre como Velázquez, Ribera, Murillo, Goya o Picasso que dialogan con los greco. El Greco. Los pasos de un genio, podrá visitarse hasta el 29 de mayo. Ha sido comisariada por Palma Martínez-Burgos y Juan Antonio Garcia de Castro.
El Reina Sofía aumenta su inversión en ARCO y apuesta por artistas españoles
Ya tenemos resultados de las adquisiciones que ha realizado este año el MNCARS, que en esta edición de ARCOmadrid ha adquirido un total de 16 obras de 15 artistas, de los cuales 10 son españoles. Respecto a su inversión económica, esta ha vuelto a crecer si nos atenemos a las cifras de los tres últimos años, que han pasado desde los 206.000 euros en el año 2020, pasando a 300.000 en 2021 para alcanzar ahora los 370.000€. Fotografías, lienzos, libros o instalaciones de artistas como Agustín Ibarrola, Antoni Miranda, Cian Dayrit o Santiago Yahuarcani enriquecerán aún más a partir de ahora su colección permanente. A continuación ofrecemos todos los detalles.
TEFAF Nueva York regresa de forma presencial en mayo
Tras dos años de versiones online, la feria anuncia que vuelve al formato físico con 91 expositores, entre ellos Mayoral como único español, que mostrarán una gran variedad de arte moderno y contemporáneo, joyería, antigüedades y diseño. Se celebrará del 6 al 10 de mayo.