Unos coleccionistas americanos donan 24 pinturas impresionistas y postimpresionistas al High Museum of Art de Atlanta, en el corazón del estado de Georgia. Entre estas piezas se distinguen nombres como Matisse, Monet, Modigliani, Pissarro, Sisley y Renoir entre otros. Ha sido una de las donaciones más importantes en la historia del museo.
Otra mirada se expone en el Museo del Romanticismo en Madrid. La obra de Sharon Core y Laura Letinsky, persiste en el pictorialismo y en el género del bodegón en la fotografía, pero con nuevas aportaciones que ofrecen otro punto de vista.
Jim Dine (1965, Cincinnati, Ohio, Estados Unidos) es pintor, escultor, grabador y poeta. Comienza su práctica artística en Nueva York en 1958 creando happenings y environnements, pasando por el Neodadá, de sumerge en la práctica del dibujo y grabado donde redescubrirá el mundo de la figuración. Su estilo inspirado en los iconos artísticos del pasado, con un toque de expresionismo abstracto, logra una experimentación pictórica muy personal. El Centre Pompidou de Maálaga acoge una
El artista donostiarra afincado en Madrid lleva 40 años dedicándose a una pintura realista con un estilo muy personal, y es uno de los pocos herederos del arte figurativo. Su maestría en el retrato le convirtió en “pintor de Corte” de los Reyes de España, a quienes ha retratado en más de tres ocasiones. El próximo 2 de agosto expone en Casa de Vacas su primera retrospectiva, donde se arroja luz, no solo a su don en el retrato, sino también a la calidad de sus paisajes urbanos y naturales. Hablamos con él sobre la muestra, sobre su inspiración en la pintura del XIX, y nos confiesa sus opiniones en aspectos generales de la pintura contemporánea y de su
El Impresionismo fue un movimiento global. Esta exposición muestra una oculta variante canadiense, que habla de los artistas que viajaron a París y volvieron a Canadá para desarrollar una interpretación americana del estilo.
Como cada año, la Serpentine Gallery de Londres organiza su instalación arquitectónica veraniega en Kensington Gardens. Pavilion es una iniciativa que se celebra desde el año 2000 (con Zaha Hadid) y consiste en presentar una innovadora Summer house en torno a la cual se organicen actividades culturales que tengan como eje la arquitectura y el arte. Es un proyecto patrocinado por Goldman Sach y financiado por donantes particulares y de empresas, ya que la propia Serpentine no tiene presupuesto para ello.
Antonio Muñoz Molina dirige la Cátedra del Prado 2019 bajo el título Rondas del Prado: en el jardín de las imágenes. Patrocinada por la Fundación Cultural del Notariado, recoge la idea de la crítica ambulante de los visitantes de un museo. Propone una secuencia de rondas o aproximaciones al Museo del Prado que tendrán como hilo cond
Tras la edición en Hong Kong el pasado 29 de marzo, donde hubo un notorio vuelco en e arte emergente del sudeste asiático, le toma el relevo la cita en la sede central: Basilea (13-16 de junio) en la que se vuelve a una visión global del arte contemporáneo. Es la segunda edición de las tres anuales que tiene la feria, y hace las veces de bisagra entre los mundos de oriente (China) y occidente (Florida). Como analizábamos en el artículo sobre la cita de Hong Kong, ambas sedes (americana y asiática) luchan en número de visitantes con una competencia muy reñida. Sin embargo, Basilea no se deja superar por ninguna de estas satélites. Art Basel es un compendio del arte global, con una participación de ga
Christie’s Nueva York ofrecía el pasado 15 de mayo Rabbit (1955) de uno de los artistas vivos más cotizados del mundo, Jeff Koons. Estimada entre 59 y 70 millones finalmente se remató en 91.075.000 dólares, batiendo así no solo el récord de artista, sino de remates de arte contemporáneo de la Posguerra. Ha superado incluso a la venta del pasado noviembre de Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) del británico David Hockney, que fue un récord mundial rematándose en 90,3 millones de dólares.
A partir de mañana se podrá visitar en el Museo Guggenheim de Bilbao la muestra retrospectiva del artista argentino-italiano Lucio Fontana. Gracias a la Colaboración del Metropolitan Museum de Nueva York y a la Fondazione Lucio Fontana de Milán, el museo bilbaíno ha conseguido reunir 100 obras d
