El Palacio de Liria reúne más de 200 piezas en una exposición dedicada a la XVIII duquesa de Alba, que podrá visitarse hasta el 31 de enero de 2027. Obras de arte, fotografías, documentos, vestidos y objetos personales recorren su trayectoria y su relación con la creación y el patrimonio de la Casa de Alba.
El Museo Cristóbal Balenciaga ofrece un estimable testimonio de una de las épocas doradas de la historia de la moda: la alta costura parisina de los años cincuenta. Lo hace a través de una muestra de 77 fotografía de Georges Dambier, distribuidas en siete ejes temáticos representativos tanto de la obra del fotógrafo como de la sociedad del momento, con secciones dedicadas a Balenciaga y Givenchy. La exposición Vivre sa vie. Georges Dambier y la moda puede visitarse en el Museo Cristóbal Balenciaga hasta el 13 de diciembre de 2026.
El International Center of Photography de Nueva York explora la relación entre el modista francés y los grandes fotógrafos que contribuyeron a convertir sus diseños en un fenómeno visual. La muestra reúne cerca de 300 imágenes y documentos que revelan cómo la cámara fue un instrumento decisivo en la construcción de su legado.
En las estancias del museo francés dedicadas a las artes decorativas podrán verse, hasta el 21 de julio, piezas de diseñadores como Balenciaga, Givenchy o Jean-Paul Gaultier que evidencian los lazos entre el arte y la alta costura.
La casa británica Christie’s ofrece la primera parte de los enseres que pertenecieron a la diseñadora de moda Vivienne Westwood, prendas de su marca que ella misma usaba y muchas de las cuales marcaron el rumbo de su carrera.
La insólita mirada de Helmut Neustädter (Berlín, 1920- Los Ángeles, 2004), más conocido como Helmut Newton, nos legó para la posteridad varios miles de imágenes del mundo de la moda y del empoderamiento del mundo de la mujer. Ahora la Fundación Marta Ortega Pérez (Fundación MOP) presenta en el muelle de Batería del Puerto de La Coruña, tras el éxito de las dedicadas a Peter Lindbergh (2021) y Steven Meisel (2022), la muestra Helmut Newton- Fact & Fiction (Helmut Newton- Realidad y ficción), una retrospectiva de centenar y medio de imágenes que abarcan más de cinco décadas, así como algunas vitrinas e instalaciones que nos revelan aspectos inéditos de uno de los mejores fotógrafos de moda de la segunda mitad del siglo XX. La exposición abierta el pasado sábado permanecerá abierta hasta el 1 de mayo de 2024.
La consejera de Cultura, Turismo y Deporte, Marta Rivera de la Cruz, inauguró la pasada semana la exposición Sybilla. El hilo invisible, una retrospectiva que recoge alrededor de 160 piezas, entre 80 conjuntos de indumentarias y 80 objetos documentales (fotografías, revistas, cartas) que sintetizan en buena medida el recorrido por cuatro décadas de creación de una de las diseñadoras de moda españolas más internacionales, Sybilla Sorondo (1963). Una muestra comisariada por la historiadora del arte, Laura Cerrato, profesora del Istituto Europeo de Desing (IED) que refleja la magia y la alegría de vivir que ha sabido transmitir en sus creaciones.
Mañana se abre al público en el Museo de Artes y Oficios de Hamburgo, tras su paso por el Kunstapalast de Düsseldorf, la exposición Peter Lindbergh. Untold Stories, comisariada por el gran fotógrafo alemán, uno de los más elegantes creadores visuales de las últimas cuatro décadas, fallecido en septiembre de 2019 y donde se reflejan algunas de sus señas de identidad más personales que definieron su trayectoria plástica. Tras su clausura en Hamburgo el 1 de noviembre la muestra viajará al Hessisches Landesmuseum, Darmstadt (del 4 de diciembre al 7 de marzo de 2021) y más tarde al Museo de Arte Contemporánea Donnaregina de Nápoles (MADRE), de marzo a mayo de 2021. El catálogo ha sido editado por Taschen, en tres idiomas y gran formato, y reproduce todas las imágenes exhibidas en la exposición.
El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza acoge en sus salas desde hoy y hasta el 22 de septiembre la exposición Balenciaga y la pintura española, comisariada por Eloy Martínez de la Pera, con la colaboración de Herbert Smith Freehills y las Rozas Village. Reúne alrededor de 150 piezas, entre los 90 piezas diseñadas por el modisto español y los 55 cuadros de grandes maestros de la escuela española, desde los siglos XVI al XX, en los que se inspiró entre otras influencias visuales en su obra. No en vano, Cristóbal Balenciaga (Guetaria, 1895-Jávea, Alicante, 1972) uno de los más grandes creadores internacionales de la alta costura durante el siglo pasado, estuvo influido por pintores como Zurbarán, Velázquez, Goya, Picasso y Miró, entre otros, junto a creadores orientales de la escuela japonesa, que también dejaron su huella en las creaciones del couturier vasco.
A Christian Dior siempre le encantó la cultura británica, él mismo decía que, aparte de su país natal, no había otro lugar como Inglaterra donde el estilo de vida, la arquitectura, la gastronomía y la buena educación le gustase tanto. En honor a esta simpatía del gran diseñador hacia Inglaterra el V&A organiza una exposición de la Casa Dior que será el proyecto expositivo de moda más grande desde 2015 en Reino Unido.
