En 2021, el cineasta oyó el rumor de que Ansorena subastaba por 1.500 euros una obra de Michelangelo Merisi, atribuida a un discípulo de José Ribera, y que podría llegar a valer 300 millones de euros. Así es como comienza el rodaje de The Sleeper. El Caravaggio perdido,
El arte español de finales del siglo XIX y las dos primeras décadas del XX no se entienden sin la figura proteica de Joaquín Sorolla y Bastida (Valencia, 1863- Cercedilla, 1923) como puso de relieve el programa organizado para celebrar el Año Sorolla. Colnaghi ha querido sumarse a esta efemérides organizando una serie de cuatro muestras con el título Sorolla. Una celebración de la vida, que ha recorrido Nueva York, Londres, Bruselas y ahora Madrid, que además es la primera exposición que Colnaghi presenta en su nuevo espacio madrileño (General Castaños, 9-bajo). En la reciente inauguración Jorge Coll, CEO de Colnaghi, y Dámaso Berenguer, director de la galería en Madrid ejercieron de anfitriones ante casi un centenar de personas, la mayoría coleccionistas y otras del entorno familiar del pintor valenciano. La muestra permanecerá abierta hasta el 19 de junio.
El museo ha presentado esta mañana la instalación del Ecce Homo, el cuadro perdido de Caravaggio que ha recuperado su autoría y luce recién restaurado en la Sala 8A. De momento se muestra a ojos del público solo, con una luz tamizada que potencia su dramatismo, pero a partir del 14 de octubre se reunirá con David vencedor de Goliat y parece más que probable que en marzo de 2025 viajará a Roma para formar parte de una exposición en el Palazzo Barberini.
El Ecce Homo de Michelangelo Merisi se mantendrá a ojos de todos por expreso deseo tanto de la familia Pérez de Castro como de su actual propietario. “Durante el proceso de venta hubo muchísimo interés por el cuadro, pero la familia priorizó que fuera accesible al gran público”, insiste Jorge Coll, responsable de la venta.
Este año se ha cumplido el primer centenario de la muerte de Joaquín Sorolla y Bastida (Valencia, 1863-Cercedilla, 1923) uno de los pintores españoles de mayor éxito y calidad de las dos últimas décadas del siglo XIX y las primeras del XX. Durante 2023 se han organizado en su homenaje diferentes exposiciones en varias ciudades españolas y en Estados Unidos. Ahora Colnaghi Londres se une al homenaje y coincidiendo con London Art Week presenta Sorolla. Una celebración de la vida, organizada por tres profesionales como Jorge Coll, Artur Ramon y Dámaso Berenguer, con el apoyo de Blanca Pons, bisnieta del artista, que reúne 15 obras que abarcan desde 1893 hasta 1918.
Coincidiendo con la apertura de la 59 edición de la Bienal de Venecia, la Galería Giorgio Franchetti en la Ca' d'Oro exhibe De Donatello a Alessandro Vittoria 1450-1600: 150 años de escultura en la República de Venecia, que incluye más de medio centenar de piezas de los grandes artistas italianos del Renacimiento como Donatello, Lombardo o Rovezzano, seleccionadas por los comisarios Toto Bergamo y Claudia Cremonini. La exposición organizada y financiada por la Fundación Patrimonio Veneciano en colaboración con los Museos del Véneto y con Colnaghi. Permanecerá abierta hasta finales de octubre.
El exdirector del Museo de Capodimonte y especialista en la pintura napolitana del siglo XV al XIX ya ha podido estudiar el Ecce Homo atribuido a Caravaggio en primera persona. Para el resto de especialistas e interesados tiene palabras de cautela y paciencia. La restauración, según dice, es imprescindible para alcanzar cualquier juicio.
La historia del posible caravaggio descubierto en Madrid suma un nuevo capítulo, aunque no será el último. Tras ser retirado de Ansorena casi al mismo tiempo que el Ministerio lo declaraba inexportable, y descubrir quiénes eran los propietarios del Ecce homo atribuido al pintor milanés, habla el CEO de Colnaghi (casa elegida por la familia Pérez de Castro para gestionar el estudio y venta del cuadro). Coll se muestra cauto, pero convencido de que estamos ante una obra de gran calidad. Su estudio, dice, confirmará la autoría y despejará todas las dudas.
Bartolomé Esteban Murillo (Sevilla, 1617-1682) pintó al rey Fernando III el Santo en varias ocasiones, y entre ellas destacan la que hoy pertenece al Museo del Prado y la de la catedral de Sevilla, pero sin olvidar una que perteneció a la colección del infante Sebastián Gabriel de Borbón, uno de los principales coleccionistas españoles del siglo XIX y bisnieto del rey Carlos III de España, que llegó a atesorar piezas de los maestros del Siglo de Oro Español: El Greco, Velázquez, Ribera, Juan Bautista Maíno, Juan Sánchez Cotán, Alonso Cano y como no de Murillo, entre otros. Hace un par de meses en la última feria de Maastricht la galería Colnaghi vendió a la fundación Auckland Castle Trust, que ya posee un notable conjunto de pinturas de Zurbarán dedicado a los hijos de Jacob, ese óleo de mediano formato que muestra al patrono de Sevilla en el año que fue canonizado por el Papa Clemente X.
