El museo de las Colecciones Reales va a recibir este año dos importantes lienzos del pintor sevillano. Por un lado, en octubre dará la bienvenida al Retrato de Felipe IV en castaño y plata procedente de la National Gallery como Obra Invitada; y, a partir de diciembre, una singular Cuerna de venado del círculo del pintor conservada en Patrimonio se expondrá en la muestra Insólitas maravillas que prepara Antonio Sánchez Luengo con decenas de piezas exóticas, raras e inesperadas.
La institución ha comprado el Pórtico del templo de Minerva de Luigi Valadier con destino a las Colecciones Reales. La pieza, realizada en Roma en 1778 y adquirida en su momento por Carlos IV, ha regresado al conjunto al que perteneció gracias a la intermediación de la galería Magalhães & Santos.
La colaboración público-privada cada vez es más intensa en los museos españoles e internacionales. Un buen ejemplo es el apoyo sostenido de la Fundación Gondra-Barandiarán al Museo de Bellas Artes de Bilbao en dos programas fundamentales para el museo: las becas para que un grupo de jóvenes se formen en la pinacoteca, y el impulso a los cursos de verano que, en solo cuatro ediciones, se han convertido en una referencia de los estudios museográficos como el que tuvo lugar en la Torre Iberdrola el pasado mes de julio, cuyas 10 conferencias y tres coloquios o conversaciones ahora pueden disfrutarse íntegramente en el canal de Youtube (ver videos en ese enlace) del Museo de Bellas Artes.
El pasado 9 de junio el museo bilbaíno inauguraba la exposición Luis Paret en Bilbao. Arte sacro y profano, una selección de obras que muestran la evolución del artista mientras residió en la ciudad vasca con motivo de su exilio. Ahora se suman dos préstamos excepcionales procedentes de la National Gallery de Londres y de una colección particular que enriquecen el guión expositivo.
La pintura de la familia Pérez de Castro atribuida a Caravaggio figura en las testamentarias reales de Carlos II (1701-1703) y Carlos III (1789-1794) en su Palacio de la Casa de Campo. En las transcripciones de sendos inventarios publicados por Gloria Fernández Bayton y Fernando Fernández Miranda respectivamente aparece mencionado un “Eccehomo de estilo de Carbajio” con dimensiones idénticas al lienzo que se pretendía subastar.
Durante las últimas semanas hemos ido conociendo todos los pormenores sobre la llegada del supuesto Ecce Homo de Carvaggio –así lo citaré por prudencia hasta que se ratifique su autoría– a España a mediados del siglo XVII. También su periplo hasta sus actuales propietarios. Uno de los aspectos que más ha llamado la atención es su permuta en 1823 por parte de la Academia de San Fernando por un San Juan Bautista atribuido a Alonso Cano. Y aunque desde nuestra mirada actual sorprenda tal cambio, lo cierto es que el contexto histórico en el que se produjo lo explica a la perfección. En los siguientes párrafos trataré de explicarlo, atendiendo para ello a la “suerte” que tuvieron los tres cuadros atribuidos al milanés en las colecciones reales españolas.
La pinacoteca ha aprovechado su cierre parcial para idear una nueva propuesta de exposición del arte europeo del siglo XVIII en las salas 19-23 del edificio Villanueva, donde ahora conviven pinturas con piezas escultóricas, mobiliario y artes decorativas.
