El Museo de Bellas de Boston, que posee más acuarelas del artista estadounidense que ninguna otra institución, exhibe un conjunto de estas evocaciones de la naturaleza hasta el 19 de enero de 2026. Además de escenas americanas, se podrán ver representaciones de las costas inglesas y el Caribe, así como una muestra de la madre de Homer, quien fue otra maestra acuarelista.
El Museo Nacional del Prado recupera en la sala 4 del Edificio Villanueva la disposición original de la Capilla Herrera, del pintor barroco italiano. TEXTO: Fernando Rayón. En 2022 el Museo del Prado hizo un esfuerzo especial para el montaje de una exposición singular...
El MNAC de Cataluña alberga una muestra protagonizada por Mario Armengol, el español que puso sus dibujos satíricos al servicio de la propaganda aliada y del gobierno de Churchill durante la Segunda Guerra Mundial.
La sala de exposiciones ha inaugurado Chez Matisse: El legado de una nueva pintura gracias a la colaboración entre el Centre Pompidou y la Fundación “la Caixa”. En total, se han reunido 46 obras del artista además de 49 de otros creadores coetáneos o posteriores influidos por sus ideas sobre la pintura.
Hasta el 9 de enero de 2026 puede visitarse en la sede londinense de la galería una exposición que recuerda el interés constante de los artistas estadounidenses, británicos y europeos por los pueblos, lugares y culturas de la Península Arábiga, el Levante, el Norte de África y Anatolia durante el siglo XIX.
35 estampas del artista neerlandés sale por primera vez del Museo Lázaro Galdiano para mostrarse en el museo malagueño. Retratos, autorretratos y escenas del Antiguo Testamento y de la vida de Cristo componen esta selección, que se podrá contemplar hasta el 18 de enero de 2026.
Si la semana pasada se presentó en el Museo Thyssen-Bornemisza una exposición de referencia y a gran escala como Warholl, Pollock y otros espacios americanos, que recoge los hilos que unían a ambos artistas, ahora acaba de inaugurar Picasso y Klee en la colección de Heinz Berggruen, una muestra de diferente escala, plena de detalles, que reúne 63 obras, 49 del museo alemán y 14 del museo madrileño, entre ellas seis de pintura antigua que contextualizan todo el conjunto. Patrocinada por la Comunidad de Madrid, cuenta con el comisariado de Paloma Alarcó y Gabriel Montua, que han sabido perfilar un diálogo de sensibilidades de dos creadores seminales en el arte moderno del siglo XX. Permanecerá abierta hasta el 1 de febrero.
Gothic Modern confronta piezas de maestros antiguos con obras producidas entre 1875 y 1925, en una suerte de provocación que propone que los artistas del norte de Europa, como Käthe Kollwitz o Edvard Munch, se vieron influenciados por la estética gótica del arte medieval.
El galerista argentino con sede en Madrid hace entrega de la pintura Santa Eulalia, realizada por Gregorio Vásquez de Arce y Ceballos, a Santiago Tobón Grajales, rector de la Iglesia de San Ignacio de Bogotá, donde se ubicó en origen la tabla (como parte de su expoliado retablo de las reliquias).
El colectivo artístico fundado por Daniel Fernández Pascual y Alon Schwabe, que se enfoca en obras de corte ecológico, presentó el pasado sábado su primera instalación en la institución santanderina.
