Mientras que la institución madrileña recibe su primera obra de la artista, el Museo Nacional de Escultura se queda con su pareja y es la octava obra de la escultora en su colección. El Ministerio de Cultura pagó por ambas terracotas 550.000 euros en Abalarte.
Gonzalo Eguiguren Gallery presenta, hasta el 19 de enero, El Manto de los pueblos, una exposición que explora cómo las imágenes de la Virgen se transformaron y viajaron desde España a América latina, de ahí a Filipinas, y viceversa. Que la Virgen de Guadalupe –símbolo de identidad en México– tenga su origen en Cáceres, donde se encuentra su monasterio primigenio, dice mucho de cómo circularon las imágenes devocionales entre España y América.
El espíritu de Bizkaia presenta un recorrido por la espiritualidad desde mediados del siglo XIX hasta las primeras décadas del XX, con piezas que fusionan la tradición religiosa con la identidad vasca gracias a nombres como Francisco Bringas, José Echenagusía o Juan de Barroeta. Esta nueva propuesta colaborativa entre el Museo de Arte Sacro de Bizkaia y el Museo de Bellas Artes de Bilbao podrá verse hasta el 10 de mayo de 2026.
La institución municipal cierre su primer año como centro de arte contemporáneo con una clara apuesta por la creación emergente y prepara novedades para los próximos meses: está remodelando la quinta planta del Palacio de Cibeles para acoger, después del verano, a tres artistas a los que ofrecerá una beca de trabajo.
El Museo Guggenheim Bilbao dedica una exposición a la producción de artistas interesados en el medio ambiente desde muy diversas disciplinas. Artes de la Tierra cuenta con el patrocinio de Iberdrola y está comisariada por Manuel Cirauqui.
El Museo Bonnat-Helleu de Bayona cerró sus puertas en 2011 para acometer un ambicioso proceso de renovación. La intervención, que ha supuesto una inversión de aproximadamente 29 millones de euros, ha permitido duplicar el espacio expositivo y restaurar 1.200 obras de sus fondos, entre ellas La Bañista de Ingres.
Llevamos tanto tiempo fascinados por la momificación egipcia y el paso de los faraones al Más Allá, que rara vez nos hemos planteado cómo era ese primer despertar a la vida. La muestra Infancia y adolescencia en el Antiguo Egipto ahonda precisamente en esa primera etapa a través de 200 piezas que, hasta el 5 de abril, podrán verse en la Sala Vimcorsa de Córdoba.
El pasado viernes se abrió al público en el MEET (Málaga Espacio Expositivo Tabacalera) la exposición El Arte de la Pintura. Confluencias en tiempo de los Austrias en la colección de Alejandro Sanz Peinado, una muestra comisariada por el historiador Ángel Rodríguez Rebollo, que reúne más de 80 obras entre pinturas y tapices de los siglos XVI y XVII, que reflejan el arte de la Europa de los Austrias y del Siglo de Oro español con los intercambios que hubo entre España, Flandes e Italia. Estará abierta hasta el 30 de septiembre de 2026 y es la primera fase de un proyecto expositivo que tendrá continuación con otra muestra más de la Colección Sanz Peinado.
El académico delegado del museo, calcografía y exposiciones de la Real al Academia de Bellas Artes de San Fernando habla sobre la exposición El arte de restaurar: Mecenazgo de la Fundación Callia en la Academia, de la que es comisario y que se inaugura mañana en la que reúne 20 obras conservadas gracias al patrocinio de la Fundación Callia.
Ediciones El Viso ha presentado esta semana en el Museo del Prado el primero de los cuatro volúmenes que integrarán el catálogo razonado del artista, que llegó a pintar unas 4.200 obras. Este primer libro, sufragado en parte por el Meadows Museum, se centra en su producción temprana, que abarca desde 1876 hasta 1894.
