El pasado 29 de noviembre, la sala parisina Remy Le Fur & Associates sacaba a licitación un doble dibujo de Francisco de Goya y Lucientes (lote 24) perteneciente al Cuaderno de Madrid. La hoja, que se remató en casi dos millones de euros, ha sido adquirida por el Museo del Louvre. Con ella, la institución suma un quinto dibujo del Cuaderno B a su colección.
Hace apenas un mes fallecía cuando estaba a punto de cumplir 103 años el pintor, grabador y escultor francés, Pierre Soulages (Rodez, Aveyron, 1919- Nimes, 2002), un artista que sacó la luz del negro como rememora Javier Santiso, fundador y editor de arte y poesía de La Cama Sol, que ha publicado textos de numerosos poetas, entre ellos La Noche del corazón (2019) de Christian Bobin, y tiene previsto otro del mismo poeta en 2023, Pierre, en torno a la obra del pintor francés.
La Dirección General del Patrimonio Cultural del Departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña ha hecho pública la adquisición de dos obras con destino al Museo Nacional de Arte de Cataluña (MNAC). Se trata de Santo guerrero de Joan de Borgonya y de Can Nonell de Isidro Nonell. La suma por ambas piezas ha ascendido a 86.000€.
Dentro del amplísimo corpus de dibujos de Leonardo da Vinci que ha llegado hasta nuestros días, son menos de una decena –si exceptuamos los que pertenecen a la colección real británica, que pueden considerarse como un unicum– los que aún permanecen en manos de particulares. Si en 2021 Cabeza de oso era subastado por Christie's buscando un record de ventas, ahora conocemos una nueva baja en esa escasa lista de coleccionistas particulares, aunque en esta ocasión la noticia es bien
Luisa Roldán, más conocida como La Roldana (Sevilla, 1652-Madrid, 1706), es una de las figuras más sobresalientes del panorama escultórico de nuestro barroco. Codiciada por coleccionistas y también por instituciones públicas y privadas, la aparición de nuevas obras de su mano, tanto en madera como aquellas modeladas en barro, siempre son noticia. El caso más reciente es el de la Virgen con el Niño que acaba de adquirir la National Gallery de Washington y que se ha adscrito a la etapa sevillana de la artista por parte de los investigadores Pablo F. Amador y Lorenzo de la Sierra Fernández. Un San Antonio de Padua con el niño acaba de darse a conocer gracias a una exposición en Santa Cruz de la Palma (Islas Canarias).
El Ministerio de Cultura ha adquirido cinco pinturas con destino al Museo del Prado. Se trata de piezas bien distintas que abarcan desde el siglo XV al XVII que vienen a enriquecer las colecciones del museo. De ellas, la más significativa ha sido el Cuenco de porcelana con frutas de Pedro de Camprobín, por el que se han pagado 280.000 euros. También son muy destacables las dos Vanitas de Andrés Deleito que hasta ahora formaban parte de la colección Infantado, cuya venta ha ascendido a 300.000 euros.
En agosto de 2021, una gigantesca explosión en el puerto de Beirut devastó buena parte de la capital libanesa. Además de los lamentables daños personales, con más de 200 muertos e innumerables heridos, parte del patrimonio cultural quedó seriamente dañado. Ejemplo de ello es el Palacio Sursock, que se encuentra junto al museo del mismo nombre en el histórico barrio Achrafieh de la ciudad. Las fotografías del edificio en ruinas, que albergaba
En su próxima licitación, prevista para los próximos 26 y 27 de octubre, Greco Subastas ofrece un total de 689 lotes entre pintura, artes gráficas (estampas y dibujos) y artes decorativas. Es precisamente en este último campo en el que se encuentran algunas de las piezas más destacadas, empezando por una Chimenea inglesa (lote 259) que parte con una estimación entre los 100.000 y los 125.000 euros. Se trata de una pieza realizada en distintos tipos de mármol
Siempre hubo dudas sobre la autoría de Joven con flauta, una de las cuatro pinturas de Joannes Vermeer que pertenecen a la National Gallery deWashington. Ahora, la institución, después de numerosos análisis técnicos en combinación con los estudios realizados por el grupo de conservadores de la misma, confirma que se trata de una obra realizada por un colaborador muy próximo al holandés. Teniendo esto en cuenta, y considerando además que el pintor trabajó habitualmente solo, la conservadora del museo Marjorie Wieseman ha sugerido la posibilidad de que fuese realizada por María, la hija mayor del artista. La polémica está servida.
El Museo Reina Sofía inauguró la semana pasada en el Palacio de Cristal del Retiro la instalación El cristal es mi piel. Este trabajo, producido por Pauline Boudry y, transita entre lo imaginario y lo real; entre la visibilidad y la opacidad. Humo, superficies espejadas y música articulan un discurso que tiene que ver con sus intereses artísticos: la revisión de la herencia cultural, los discursos de género y la teoría queer.
