La obra de esta pintora, grabadora e ilustradora portuguesa se ha caracterizado siempre por el activismo, ya sea político o feminista. Con 87 años y un museo propio en Cascais, esta narradora de historias ha buceado entre sus miedos, monstruos y filias para crear un lenguaje que va directo a las entrañas. Ahora el Museo Picasso de Málaga repasa su trayectoria con una muestra compuesta por 80 obras que es el mejor homenaje en vida para la artista.
La pintora y fotógrafa participa en 15 años. 15 iconos, exposición de la galería Blanca Berlín. Aprovechamos ese aniversario para hablar con ella sobre su trayectoria, lo que ha aprendido durante estas cinco décadas de creación constante y sobre sus proyectos para el futuro. Ahora que se ha librado de la carga de una maniera propia, se siente libre para crear lo que quiera, ya sea con la cámara o el pincel.
Por primera vez, las cajas de luz de Carlos Díaz de Bustamante se mostrarán junto a las pinturas oníricas de su hermana Verónica en las Salas Mingorance del Archivo Municipal de la ciudad. Se trata de una veintena de piezas con diferente temática y técnica donde, sin embargo, confluyen las mismas raíces malagueñas como el Jardín Botánico de La Concepción y el Castillo de Santa Catalina que ambos conocieron en su infancia.
Francisco de Goya realizó al inicio de su carrera un complejo conjunto pictórico para la iglesia parroquial de su municipio natal, Fuendetodos. Por desgracia, en septiembre de 1936, con el comienzo de la Guerra Civil española, todo quedó destruido. Casi un siglo después y para conmemorar el 275º aniversario del nacimiento del maestro aragonés, la Diputación Provincial de Zaragoza y el Consorcio Goya Fuendetodos han presentado en su emplazamiento y tamaño originales la reproducción completa de las pinturas.
Ayer se inauguró en la bodega CVNE, situada en Haro, una exposición monográfica dedicada al artista madrileño, en la que pueden contemplarse doce esculturas, diecinueve pinturas y una desconocida entrevista que le hizo Piere Dumayet en el año 1973.
El pintor, fotógrafo, asesor de arte y dibujante José Moncada del Prado (Madrid, 1965) lleva dedicándose a esta profesión desde 1985. Sus obras han estado presentes en ferias como ARCO o ESTAMPA, y en exposiciones organizadas por las galerías Álvaro Alcazar y Pilar Serra, ambas en su ciudad natal.
Actualmente reside en Malabo (Guinea Ecuatorial), donde tendrá lugar su próxima muestra entre el 15 de febrero y el 15 de marzo, llamada El mapa no es el territorio. Su eje central es la diferencia entre las representaciones mentales que las personas construimos en torno a los sitios que habitamos —utilizando para ello nuestras emociones y recuerdos— y el territorio real, el que ha sido cartografiado. Hablamos con él sobre esta exposición, y también sobre otros aspectos de su obra y su carrera.
Mañana se inaugura en la Morgan Library la primera gran exposición que dedica al pintor y grabador alemán una institución norteamericana. Coorganizada junto con el Museo J. Paul Getty de Los Ángeles, Holbein: Capturing Character [Holbein: capturar el carácter] mostrará alrededor de sesenta piezas entre pinturas, dibujos, libros, estampas y joyas procedentes de colecciones públicas y privadas de todo el mundo. Entre ellas también tendrán cabida artistas contemporáneos como Jan Gossaert, Hans Lützelburger o Quentin Metsys. Podrá visitarse hasta el próximo 15 de mayo.
La galería, con sede en La Coruña y Pontevedra desde hace más de dos años, desembarca en Madrid con su primera muestra: Alma Atlántica, integrada por una quincena de obras de Ángela de la Cruz, Francisco Leiro y Xaquín Chaves.
Con motivo del tercer centenario del nacimiento de Francisco Sabatini, el Ayuntamiento de Madrid, en colaboración con Patrimonio Nacional, acaba de inaugurar la exposición El Madrid de Sabatini. La construcción de una capital europea (1760-1797). Con sede en el Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa, supone el colofón de una serie de actos con los que se ha celebrado la efeméride del arquitecto que transformó la capital del reino guiado por el rey Carlos III. La muestra permanecerá abierta al público desde mañana hasta el 30 de enero de 2022.
El historiador del arte y restaurador británico Ronald Moore podría haber localizado una pintura inédita del taller de Tiziano (hacia 1490-1576). De ser cierto el hallazgo, se trataría de una obra producida hacia 1560 que quedó inacabada y fue terminada después de la muerte del artista. Nos hemos puesto en contacto con Moore para que nos aclare algunos términos de su descubrimiento y procedencia así como de su adscripción no al maestro, sino a su taller.
