La exposición ICONS hace un repaso por la carrera del fotógrafo estadounidense con más de un centenar de obras tomadas en sus viajes alrededor del mundo. Entre ellas se incluyen algunas de las más famosas, como la niña afgana o las jóvenes asomadas a un vagón de tren de La India.
El Muelle de la Batería de A Coruña se estrena como espacio expositivo con la retrospectiva dedicada al fotógrafo de origen alemán “padre” de las supermodelos de los 90. Untold Stories ha sido organizada gracias a la colaboración de la Lindbergh Foundation, dirigida por el hijo del fotógrafo, Benjamin, y el apoyo personal de Marta Ortega, nueva presidenta de Inditex.
Hasta el 13 de febrero de 2022 puede verse en la Fundación Canal de Isabel II la exposición Clifford. Vistas del Madrid de Isabel II, comisariada por Javier Ortiz-Echagüe, que reúne cerca de un centenar de fotografías de Charles Clifford sobre la evolución de Madrid a mediados del siglo XIX, un período de modernización de la ciudad caracterizado por la construcción de grandes obras civiles.
La artista alicantina, ganadora del Premio Nacional de Fotografía 2017, regresa al Museo Universidad de Navarra con Pseudología Fantástica. La exposición, que podrá visitarse hasta el 6 de marzo, incluye trabajos como Man Jayen –expuesto en el museo en 2015–; tres series de su particular universo: Party, Cucurrucucú y Afronautas; y su nuevo proyecto bautizado como Aleatoris Vulgaris (que es resultado del programa "Tender Puentes" desarrollado por el centro navarro).
El fotógrafo alemán inunda la segunda planta de la institución santanderina de imágenes y vídeos que simulan un paisaje urbano suspendido en un espacio cubierto de papel pintado. Se trata de la mayor exposición del artista organizada hasta la fecha en España.
El museo inaugura el cuarto episodio de los seis totales que integrarán la nueva ordenación de sus colecciones. «Los territorios de la vanguardia: ciudad, exposiciones y revistas» reúne cerca de 400 piezas y abundante material documental que recoge desde el arte social de López Mezquita, Casas o Fillol a finales del siglo XIX hasta los movimientos modernos desarrollados durante el primer tercio del XX, con Dalí, Miró y Picasso a la cabeza.
El Museo del Romanticismo recupera la figura de la autora estadounidense a través de una treintena de imágenes que inmortalizan el gesto y la belleza de las coreografías contemporáneas. La exposición ofrece también varios fotomontajes y un vídeo de esta renovadora de la fotografía que ahora se da a conocer en Europa de la mano de PHOtoESPAÑA.
El espacio de exposiciones de Bodegas Tradición presenta, hasta el 4 de abril, un centenar de imágenes históricas que ilustran las Hermandades, cofrades, pasos y preparativos de la Semana Santa local, que Manuel Pereiras y su hijo Eduardo fotografiaron a mediados del siglo pasado.
Después de la inauguración del Centro de Fotografía KBr Fundación Mapfre con dos grandes exposiciones dedicadas a Bill Brandt y Paul Strand el año pasado, la pasada semana se presentó en el mismo espacio una retrospectiva con cerca de 200 fotografías y otras piezas de Claudia Andujar (Neuchatel, Suiza, 1931), una artista que primero exploró la pintura abstracta en Nueva York, ciudad a la que llegó huyendo del horror del nazismo. Posteriormente hizo varios viajes a Brasil y terminó instalándose en São Paulo y eligiendo la fotografía como modo de relacionarse con las personas de su nuevo país de adopción, Brasil retratando a las comunidades más vulnerables. La ambiciosa muestra ha sido organizada por el Instituto Moreira Salles (IMS) con la colaboración de la Fundación Mapfre y se podrá visitar en Barcelona hasta el 23 de mayo.
La institución con sede en Madrid y Barcelona ha presentado esta semana su programación para el año que viene, cargada de nombres propios y grandes retrospectivas como la dedicada al pintor ruso Alexéi von Jawlensky. Además, destaca la exposición homenaje a Miró y sendas muestras de Giorgio Morandi (en la capital) y Garry Winogrand (en la Ciudad Condal).
