La galería británica apuesta fuerte este otoño con piezas de alto nivel en una exposición que inaugurará en su sede neoyorquina el próximo 5 de noviembre. Bajo el título Renaissance, podrán verse esculturas en mármol y barro cocido de Benedetto Rovezzano, Antonio Lombardo o Pompeo Leoni. Las piezas estrella son el busto de San Lorenzo de Donatello y la única pintura de la muestra, el retrato de Tommaso Rangone de Jacopo Tintoretto. La muestra será el preludio de la colaboración junto al Venecian Heritage en el Ca' d'Oro que se presentará en abril del año que viene con motivo de la Bienalle.
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Segunda edición de TEFAF Online
La feria ya tiene todo preparado para celebrar por segundo año consecutivo una edición digital los días 9 al 13 de septiembre. En esta ocasión, en la que participan 260 anticuarios de todo el mundo, nuestras galerías españolas –Artur Ramon, Caylus, Colnaghi, Deborah Elvira, López de Aragón y Mayoral– apuestan por grandes nombres como Pere Joan, Esquivel, Camarón, Riemenschneider o Miró.
TEFAF Online 2021 anuncia sus participantes
La feria de arte celebrará su segunda edición digital del 9 al 13 de septiembre con la participación de 269 galerías entre las que se encuentran seis españolas: Artur Ramon Art, Caylus, Colnaghi, Deborah Elvira, López de Aragón y Mayoral.
Nicola Spinosa: «Es un cuadro mucho más interesante de lo que había pensado»
El exdirector del Museo de Capodimonte y especialista en la pintura napolitana del siglo XV al XIX ya ha podido estudiar el Ecce Homo atribuido a Caravaggio en primera persona. Para el resto de especialistas e interesados tiene palabras de cautela y paciencia. La restauración, según dice, es imprescindible para alcanzar cualquier juicio.
Jorge Coll: «Viendo el consenso generalizado de los expertos, creo que podemos ser optimistas»
La historia del posible caravaggio descubierto en Madrid suma un nuevo capítulo, aunque no será el último. Tras ser retirado de Ansorena casi al mismo tiempo que el Ministerio lo declaraba inexportable, y descubrir quiénes eran los propietarios del Ecce homo atribuido al pintor milanés, habla el CEO de Colnaghi (casa elegida por la familia Pérez de Castro para gestionar el estudio y venta del cuadro). Coll se muestra cauto, pero convencido de que estamos ante una obra de gran calidad. Su estudio, dice, confirmará la autoría y despejará todas las dudas.
Auckland Castle Trust adquiere un ‘San Fernando’ de Murillo para su colección
Bartolomé Esteban Murillo (Sevilla, 1617-1682) pintó al rey Fernando III el Santo en varias ocasiones, y entre ellas destacan la que hoy pertenece al Museo del Prado y la de la catedral de Sevilla, pero sin olvidar una que perteneció a la colección del infante Sebastián Gabriel de Borbón, uno de los principales coleccionistas españoles del siglo XIX y bisnieto del rey Carlos III de España, que llegó a atesorar piezas de los maestros del Siglo de Oro Español: El Greco, Velázquez, Ribera, Juan Bautista Maíno, Juan Sánchez Cotán, Alonso Cano y como no de Murillo, entre otros. Hace un par de meses en la última feria de Maastricht la galería Colnaghi vendió a la fundación Auckland Castle Trust, que ya posee un notable conjunto de pinturas de Zurbarán dedicado a los hijos de Jacob, ese óleo de mediano formato que muestra al patrono de Sevilla en el año que fue canonizado por el Papa Clemente X.
Julio Romeo de Torres viaja a Londres
Para seguir fomentando la proyección internacional del autor la galería Colnaghi expone en Londres hasta el 7 de diciembre una muestra de ocho cuadros seleccionados y organizados por Enrique Tercio Santos, el director de Santos Fine Art. Titulada Romero de Torres and the female form, hace un recorrido por la figura de la mujer, tema favorito del pintor. A eso se le añade el tema del subtítulo: rediscovering a master of spanish symbolism. Donde se enfatiza la recuperación de este artista. No obstante, estas piezas se acompañan de otras con firmas como la de
Alegorías contemporáneas de Paulette Tavormina
Coll & Cortés trae a Madrid a Paulette Tavormina, una fotógrafa neoyorkina que se mueve entre el siglo XVII y el XXI de manera excepcional. Sus obras, que toman inspiración en las naturalezas muertas del 1600 en adelante, combinan la pericia técnica con un ojo especialmente entrenado para discernir los pequeños detalles que crean una gran pieza.
Las galerías españolas deslumbran un año más en TEFAF Maastricht
TEFAF Maastricht cerraba las puertas de su trigésimo primera edición el pasado domingo 18 de Marzo con 275 galerías y marchantes de aproximadamente una veintena de países. Pasaron escasas horas para que en la mañana del VIP Opening se cerrasen numerosas ventas y algunas de ellas de las más importantes de la prestigiosa feria. Las galerías destacaban sobre todo la diversidad de clientela, geográficamente hablando, quizá debido a la reciente apertura de TEFAF New York y al marketing tan activo de los organizadores de la feria.
Las primeras ventas españolas en TEFAF Maastricht
Las galerías españolas presentes en TEFAF Maastricht han comenzado con muy bien pie los primeros días de la XXXI edición de la feria de arte y antigüedades más importante y prestigiosa del mundo.
Empezó fuerte la galería anglo-hispana Colnaghi, que cerró gran parte de sus ventas durante la jornada del preview el pasado jueves. Mención especial merece la Dolorosa de Bartolomé Esteban Murillo, primera pieza que vendieron a un coleccionista privado europeo que pago hasta siete cifras por el lienzo del sevillano. Además, la tabla de Luis de Morales que mostraba al Cristo de la Piedad, se vendió a una institución americana por un precio en torno a los 1.2 millones de euros. No tanto por su precio, si no por su significado, es de relevante importancia la venta de un busto romano de una señora de la dinastía Julio-Claudia, de mediados del siglo I d.C., que provenía de la Colección Athos Moretti de Bellimzona, y que se vendió a un coleccionista americano por una cifra entorno a 700.000€. Trás el reciente fichaje de Carlos Picón, el reputado arqueólogo y conservador que durante m-as de 30 años ha estado al frente del Departamento de Arte Griego y Romano del Metropolitan Museum, parece que el mercado ha reaccionado positivamente a la nueva apuesta de la galería de Bury Street.