En agosto de 2021, una gigantesca explosión en el puerto de Beirut devastó buena parte de la capital libanesa. Además de los lamentables daños personales, con más de 200 muertos e innumerables heridos, parte del patrimonio cultural quedó seriamente dañado. Ejemplo de ello es el Palacio Sursock, que se encuentra junto al museo del mismo nombre en el histórico barrio Achrafieh de la ciudad. Las fotografías del edificio en ruinas, que albergaba
La exposición reúne a 16 artistas españoles de las generaciones millennial y Z con una temática que refleja conceptos y fenómenos culturales como lo cuqui, el síndrome FOMO, el poshumanismo o transhumanismo, el meme, el reguetón o el trap.
La Fundación Barrié presenta, por primera vez en nuestro país, una selección de 68 obras procedentes de los fondos de la Asia Society, institución fundada por John D. Rockefeller III y su esposa Blanchette Hooker para alojar sus tesoros adquiridos en países como India, China y Japón. Buda y Shiva, Loto y Dragón condensa la pasión de la pareja norteamericana por las culturas del continente y reúne piezas como un cuenco japonés de Ogata Kenzan o un par de esculturas de Buda.
El Museo Universidad de Navarra inaugura Todo es verdad. Ficciones y documentos (1987-2022), una propuesta que recorre de forma total la singular trayectoria de Jorge Ribalta. Más de 600 fotografías, una pieza formada por cuatro proyecciones y tres vitrinas con diverso material documental se exponen ahora en distintas salas del centro navarro.
Si el otoño pasado el Banco de España abría a la sociedad en sus salas de Madrid una exposición dedicada a las pinturas de Francisco de Goya presentes en su colección, a partir de mañana y hasta el 25 de febrero de 2023 exhibe Flores y frutos en la Colección Banco de España, centrada en la representación de la naturaleza desde ejemplos del siglo XVII hasta la actualidad.
El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía presenta en el Palacio de Velázquez del Parque del Retiro hasta el 16 de mayo de 2023 la exposición antológica de Manolo Quejido (Sevilla, 1946), titulada Distancia sin medida, que analiza la evolución plástica del artista desde sus inicios en la década de los años setenta hasta sus últimas obras. Este pintor ha transitado desde la nueva figuración madrileña hasta las reducciones geometrizantes, pasando por una paleta cromática completa o bien empleando una hexacromía que terminará usando como si fuera un alfabeto.
El estudio holandés KAAN Architecten ha llevado a cabo una profunda rehabilitación de la pinacoteca, cuyo principal objetivo era aumentar la cantidad de espacio expositivo disponible. El resultado es una mezcla de tradición y modernidad que permite al visitante, por fin, volver a ver una de las colecciones más importantes del centro de Europa, en la que destacan los primitivos flamencos y el vanguardista James Ensor.
A lo largo de los últimos cinco lustros el Museo Guggenheim Bilbao, dirigido por Juan Ignacio Vidarte, ha protagonizado un modelo de éxito en lo económico, artístico y social, convirtiéndose desde el otoño de 1997 en el eje central de la transformación de una ciudad industrial como la capital vizcaína en una de servicios pujante en el siglo XXI. Ahora para celebrar su 25 aniversario presenta la exposición Secciones/Intersecciones, patrocinada por BBK, que reúne las piezas que conforman la Colección del Museo Guggenheim Bilbao, que se une así a las grandes exposiciones de los últimos años que han sido visitadas por más de 25 millones de personas.
Hay exposiciones alimenticias, destinadas a llenar titulares de la prensa generalista; y otras que son fruto de años de investigación de una etapa o pintor que, aunque parezcan menores, dejan poso y novedades en la historia del arte. Sé que ambos tipos de muestras pueden coincidir, pero desgraciadamente no siempre ocurre. Otro Renacimiento. Artistas españoles en Nápoles a comienzos del Cinquecento es de las segundas
Esta exposición que se acaba de inaugurar en el museo de Dallas, dependiente de la SMU, estudia la influencia del pintor holandés sobre el artista de Figueras. Además muestra juntos por primera vez Mujer leyendo una carta (hacia 1663) y La imagen desaparece (1930), obra que, en clave surrealista, reinterpreta la composición del maestro de Delft.
