Ayer se inauguró en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando una muestra del fotógrafo (Dinamarca, 1864-Madrid, 1923), que reúne 12 imágenes de este maestro de la cámara. La Real Academia continúa organizando exposiciones de gabinete para poner en valor los fondos gráficos que atesora la Academia. Junto a esas imágenes se pueden ver otras y publicaciones procedentes de colecciones privadas, como la de Pedro Melero. La muestra permanecerá abierta hasta el 29 de septiembre.
Tras el éxito de 2023 con la exposición dedicada a los guerreros de Xi'an, nuevamente el MARQ de Alicante acaba de presentar una ambiciosa muestra internacional, Dinastías, que tiene como foco los primeros reinos de la Europa Prehistórica y que refleja cómo aquellas sociedades europeas estaban más interconectadas de lo que se pensaba, tras la investigación de los especialistas en los últimos años. La exposición permanecerá abierta hasta el 13 de octubre.
Francisco de Goya y Lucientes (Fuendetodos, 1746- Burdeos, 1828) es uno de los grandes artistas de la historia de la pintura, con una vida muy vinculada a la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, a la que estuvo unido como director de Pintura y director honorario de la Corporación. Ahora la Real Academia le dedica una exposición muy ambiciosa, Goya. El despertar de la conciencia, comisariada por Victor Nieto Alcaide, director del Museo, que incluye 28 pinturas, seis dibujos y cerca de 300 estampas y matrices de cobres grabadas por el maestro aragonés.
Una nueva exposición temporal, Modernidad latente. Vanguardistas y renovadores en la figuración española (1920-1970). Colección Telefónica, abrió sus puertas en el Museo Carmen Thyssen Málaga el sábado 16 de marzo. En ella se reivindica el papel de la figuración como una vía de modernidad resiliente y duradera tras la Guerra Civil, en un contexto marcado por la dictadura y la interrupción de las promesas de vanguardia de los años veinte y treinta.
La Fundación TBA21 abre el año con una propuesta expositiva de la artista filipino-canadiense Stephanie Comilang (Toronto, 1980) que permanecerá abierta desde mañana y hasta el 26 de mayo en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. En busca de la vida, título de la instalación audiovisual de gran formato y primera individual de la artista en España, está comisariada por Chus Martínez y ha contado con la colaboración de Sharjah Art Foundation donde se podrá ver la segunda parte del proyecto, de febrero a junio de 2025 en la XVI Bienal de Sharjah, Emiratos Árabes Unidos.
Entre el grupo de Realistas de Madrid formado por Antonio López, Julio López y Francisco López y cuatro mujeres pintoras, Amalia Avia, Esperanza Parada, María Moreno e Isabel Quintanilla, tal vez sea esta última la más desconocida para el público español porque muchas de sus obras están en colecciones y museos alemanes, país que se sentía fascinado por sus pinturas y dibujos desde la década de los 60 y años posteriores. Ahora el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza le dedica una exposición retrospectiva, con más de un centenar de obras, 90 de Isabel Quintanilla (Madrid, 1938-2017) que reparan un cierto olvido en torno a una de las grandes pintoras figurativas españolas de las últimas seis décadas. Tanto el Centro Conde Duque en 1996 con una monográfica, la galería Leandro Navarro con una individual o su presencia en la colectiva Realistas de Madrid que organizó el Thyssen en 2016 han sido de las pocas ocasiones que hemos podido acercarnos a conocer una obra intimista llena de matices.
El final de 2023 y 2024 se están conmemorando los centenarios de Eduardo Chillida, Antoni Tàpies y en breve el del escultor Néstor Basterretxea (Bermeo, Vizcaya, 1924-Hondarribia, Guipúzcoa, 2014), considerado uno de los principales renovadores del arte vasco de la segunda mitad del siglo XX. El Museo de Bellas Artes de Bilbao, que ya organizó una amplia retrospectiva de Basterretxea hace once años, le va a dedicar dos proyectos expositivos, el primero una muestra monográfica de los diseños industriales y la arquitectura (del 28 de febrero al 6 de mayo); y el segundo dedicado a las piezas de la serie Cosmogónica vasca -uno de los conjuntos más reconocidos de la escultura vasca de la segunda mitad del siglo XX, que Basterretxea donó al museo en 2008- en el Centro Cultural Montehermoso Kulturunea de Vitoria-Gasteiz (del 27 de junio al 29 de septiembre).
Ayer se presentó en el Museo Arqueológico Nacional el nuevo proyecto expositivo del Museo Arqueológico de Alicante (MARQ) que, tras el éxito de la muestra dedicada a los guerreros de Xi'an , vuelve a plantear una exposición como Dinastías. Los primeros reinos de la Europa Prehistórica, donde seguirá ofreciendo una ambiciosa apuesta internacional con casi 500 piezas, procedentes de más de 20 museos e instituciones europeas de siete países (España, Hungría, Eslovaquia, Alemania, Bélgica, Portugal y Dinamarca) para mostrar un relato de la importancia que tuvo la Edad del Bronce en el devenir posterior de nuestro continente. La exhibición, que cuenta con la colaboración de Asisa, permanecerá abierta desde el 26 de marzo hasta mediados de octubre y exhibirá piezas inéditas en nuestro país y que se habían visto muy poco hasta ahora.
El pasado 13 de diciembre se celebró el primer centenario del nacimiento de Antoni Tàpies (1923-2012), uno de los artistas españoles más decisivos de la segunda mitad del siglo XX, que no sólo cultivó la pintura, la escultura, la cerámica o el grabado, sino que nos ha legado una obra ensayística que comenzó con La práctica del arte (1971) y continuó con El Arte contra la estética (1978), La realidad como arte (1982) y Memoria personal (1983), entre otros corpus teóricos. Ahora el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia y la Fundació Tàpies presentan una gran retrospectiva - que ya pudo verse en el Bozar de Bruselas aunque más pequeña-, a partir de hoy y hasta el 24 de junio en el Reina Sofía con más de dos centenares de obras, y posteriormente en versión más reducida en la Fundació Tàpies de Barcelona a partir del 17 de julio. En la presentación estuvieron presentes Manuel Segade, director del MNCARS; Imma Prieto, directora de la Fundació Tàpies; Toni Tàpies, hijo del artista catalán; Manuel Borja-Villel, comisario; y Gonzalo Cabrera, director general de Cultura y de Industrias Creativas de la Comunidad de Madrid.
Tàpies, James Lee Byars, Eva Lootz, Soledad Sevilla, Grada Kilomba y dos muestras transversales como En el aire conmovido,,, y Esperpento son algunas de las principales apuestas del Museo Reina Sofía para 2024. Su director, Manuel Segade, compartió la ambiciosa programación y se reservó para el final que Amanda de la Garza (Monclova, México, 1981) será la nueva subdirectora artística del principal museo de arte contemporáneo español.
