El Museo Thyssen-Bornemisza acoge desde hoy y hasta el 10 de septiembre una exposición dedicada al pintor alemán André Butzer (Stuttgart, 1973), que reúne 22 pinturas en gran formato que resumen una trayectoria de más de dos décadas de un artista difícil de clasificar, dentro de un expresionismo con fuertes influencias de la cultura pop y el cómic. Previamente la editorial Taschen ha editado en tapa dura un libro monográfico en inglés - 4.000 ejemplares numerados- de más de 400 páginas, que revela la evolución de su pintura desde los años 90 hasta la actualidad, donde se observa cómo ha imperado su sentido del color.
Autor: Julián Hernandez (Julián Hernandez)
Artistas y coleccionistas en CaixaForum Madrid
Ayer se presentó en CaixaForum Madrid una exposición muy singular: Dioses, magos y sabios. Las colecciones privadas de los artistas, que establecen una interacción de creadores como Rosa Amorós, Barceló, Baselitz, Feito, Hernández Pijuan, Millares, Miró, Susana Solano, Sugimoto y Tàpies, todos presentes en la colección Fundación “la Caixa” con objetos y obras de sus colecciones personales.
Los maestros antiguos y el arte colonial en Templum Auctions
La casa barcelonesa Templum Auctions saca a subasta el 26 de abril más de 500 lotes, entre pinturas, esculturas y artes decorativas, entre los que destacan composiciones de maestros antiguos y de arte colonial por citar lo más relevante.
Colnaghi inaugura en Bruselas una muestra de maestros antiguos
Con la muestra Menos es más: Redefiniendo la Cámara de Arte, la Galería Colnaghi, una de las más antiguas del mundo con sedes en Londres, Madrid y Nueva York, subraya su compromiso con Bruselas. En la exposición se reúnen un conjunto de obras de más de una decena de artistas flamencos, holandeses e italianos que resitúa el concepto de la Kunstkammer (Cámara de Arte) que contrasta con los cánones estéticos actuales.
Lectura de una ciudad, el Buenos Aires de Horacio Coppola y Grete Stern
Jorge Luis Borges (Buenos Aires, 1899- Ginebra, 1986), uno de los grandes escritores y lectores del siglo XX escribió Fervor de Buenos Aires a los 24 años, demostrando una gran precocidad y un intensa admiración a esa ciudad, buscando los atardeceres y los arrabales, pero también La Recoleta y el centro de la vida en las calles.
El esplendor de las dinastías Qin y Han en el MARQ
Hoy se ha abierto en las salas del MARQ de Alicante una exposición muy esperada, El legado de las dinastías Qin y Han. Los guerreros de Xi'An, proyecto que arrancó hace cinco años y que ahora por fin ve la luz, gracias a la colaboración entre numerosas instituciones españolas y chinas y el impulso de la Fundación MARQ. Comisariada por Marcos Martiñón-Torres, catedrático de Ciencia Arqueológica de la Universidad de Cambridge, y el Dr. Hou Ningbin, director del Centro para la Promoción del Patrimonio Cultural de Shaanxi y del Museo de Historia de Shaanxi, se han reunido más de 150 piezas, 120 de ellas originales y gran parte inéditas fuera de China. Carlos Mazón, presidente de la Diputación de Alicante, y el ministro de Cultura y Turismo de China, Hu Heping inauguraron la ambiciosa e irrepetible muestra, que permanecerá abierta hasta el 28 de enero de 2024.
La atmósfera porteña de Facundo de Zuviría en Mapfre
En la retrospectiva Facundo de Zuviría. Estampas porteñas, organizada por la Fundación Mapfre, que permanecerá abierta en su sala de Recoletos en Madrid hasta el 11 de mayo, hay un aire de evocación melancólica en su mirada sobre Buenos Aires, ciudad en la que nació el artista en 1954. Comisariada por Alexis Fabry reúne 195 fotografías que resumen su 'forma' de observar y captar la evolución de algunos aspectos de la capital argentina en los últimas cuatro décadas, desde 1982 a 2022.
Kokoschka, sensible y rotundo, en el Guggenheim Bilbao
El Museo Guggenheim Bilbao acoge desde mañana y hasta el 3 de septiembre Oskar Kokoschka: Un rebelde de Viena, coorganizada por el Musée d’Art Moderne de París y con el patrocinio exclusivo de la Fundación BBVA, patrono estratégico del museo bilbaíno. El artista austríaco (1886-1980) fue uno de los grandes expresionistas europeos y un ejemplo de compromiso radical con el arte durante uno de los momentos estelares de la cultura europea cuando Viena era una las capitales de la creación en artes plásticas, música y literatura. Aunque Kokoschka se dedicó al teatro y a la literatura, con su magnífico libro de memorias, Mi vida, sobre todo fue un artista plástico y un gran pintor de almas.
La alteridad y otredad de Juan Muñoz en Alcalá 31
Ayer se presentó en las salas de exposiciones de la Comunidad de Madrid en Alcalá 31 Todo lo que veo me sobrevivirá, cita de la poetisa rusa Anna Ajmâtova, con obras significativas de los últimos 11 años, 1990-2001, de Juan Muñoz (Madrid, 1953-Ibiza, 2001) cuando se van a conmemorar los 70 años de su nacimiento en 1953. La muestra, comisariada por Manuel Segade, director del Centro de Arte Dos de Mayo, permanecerá abierta hasta el 11 de junio. Unos días después ese mismo centro en Móstoles acogerá otras obras del artista fallecido prematuramente con 48 años, que se podrán ver hasta noviembre de 2023. Ambos proyectos sintetizan muy bien por donde transitó su obra y cómo intuyó por dónde iba a transitar el arte y más en concreto la escultura en las décadas siguientes. Muñoz no solo recuperó la figuración sino también el sentido de teatralidad y saber concernir al espectador al contemplar sus instalaciones.
La versatilidad y eclecticismo de Leonora Carrington en la Fundación Mapfre
La figura de Leonora Carrington (Clayton-le-Woods, Lancashire, Reino Unido, 1917-Ciudad de México, 2011) no es demasiado conocida en nuestro país, donde han podido verse sus obras en exposiciones colectivas junto a otra mujeres surrealistas como Remedios Varo o en colecciones mexicanas. Hasta el 7 de mayo la Fundación MAPFRE muestra en su Sala Recoletos de Madrid la primera antológica de esta artista versátil y ecléctica en nuestro país, cuyos intereses en torno a la ecología, el feminismo o el mundo mágico, entre otros temas, hacen de ella una personalidad fascinante que transitó por la pintura, la escultura y la literatura.