¿Un Bayeu para el Estado?
Un Retrato del infante Luis de Borbón y Farnesio, de Ramón Bayeu, quizá sea lo más atractivo de la cita del 30 de junio junto a los lienzos de Eugenio Lucas y Equipo Crónica
Como sabemos, el zaragozano Ramón Bayeu (1746-1793) no fue el mejor dotado para la pintura de la famosa familia Bayeu, unida a Francisco de Goya a través de Josefa, la hija de Francisco. Hermano también del cartujo Manuel, desde 1765 colaboró con Mengs en la elaboración de los tapices para la Real Fábrica de Santa Bárbara al mismo tiempo que ayudaba a su hermano mayor en los frescos de las bóvedas del Palacio Real; desde 1780 pintó tres bóvedas de la catedral del Pilar.
La documentación conservada registra la petición de Ramón a Francisco Sabatini, arquitecto real, del pago del encargo de dos copias que había realizado “del Príncipe nuestro señor y el señor infante don Luis, copiados de los originales hechos por don Antonio Raphael Mengs, primer pintor de cámara de S.M.”, a razón de 900 reales cada uno. Y el 12 enero de 1771 se ordenaba a la Tesorería mayor que se abonasen esos 1.800 reales propuestos.
Más allá del interés histórico del infante, de su nombramiento como cardenal siendo niño y de su nombramiento posterior como conde de Chinchón y su mecenazgo en el Palacio de Boadilla de Monte, donde estuvieron Goya, Paret o Boccherini, la obra sigue casi al pie de la letra el modelo de Mengs que actualmente está en el museo de San Diego de Estados Unidos (ver).
Segre ofrece un atractivo Retrato del infante Luis Antonio Jaime de Borbón y Farnesio, infante de España (O/L, 78,5 x 62,3 cm; lote 143), de Ramón Bayeu, por 12.000 euros. Restauraciones recientes han mostrado que la banda de la Orden de Carlos III (instituida, por cierto, el 19 de septiembre de 1771), fue pintada posteriormente sobre la banda subyacente roja, junto al Toisón de Oro y las cruces cosidas de plata de San Gennaro y, posiblemente, Saint-Esprit. Lo cual acercaría la tesis de que el lienzo ofrecido por Segre es el que pintó y reclamó el propio Bayeu. Y con esa historia bien documentada, no me parecería extraño en absoluto que el Estado intentara hacerse con él.
Ligeramente posterior, vean una buena obra de Eugenio Lucas Velázquez, tan tristemente copiado y falseado con frecuencia. Se trata de Suerte de varas (O/L, 62 x 82,5 cm; 152), una escena “vibrante y dinámica en la que el movimiento, la luz y el color se imponen sobre el detalle, anticipando soluciones pictóricas de una sorprendente modernidad”. La salida, 12.000 euros, me parece una clara invitación.
De Pablo Picasso, la sala ofrece una interesante obra de primera madurez pues fue diseñada por el malagueño en 1903: Cantor ciego [Chanteur aveugle] (bronce patinado sobre base de mármol blanco, 2/9, con sello de fundición póstuma, en 1960 según otros ejemplares, posiblemente Valsuani, de 14 cm de altura; 355), que la sala ofrece por 23.000 euros y que podría subir alguna puja. En septiembre de 2023, Caza Sikes Gallery, Cincinnati, vendió el ejemplar 2/9 por 31,200 USD (29.293 euros; ver), que se había adjudicado por 30.000 en De Vuyst, Bélgica, en marzo de 2015. El ejemplar 4/9, vendido en Sotheby’s Nueva York en mayo de 2005 por los mismos 31,200 USD (24.211 euros; ver), se adjudicó por 25.000 euros en junio del año siguiente, 2006, en Galleria Pananti Casa d’Aste, Florencia. Y el 3/9, adjudicado en diciembre de 1996 en Ketterer Munich por 18.604 euros, en noviembre de 1999 en la misma sala llegó a los 19.429 euros.
De la segunda mitad del siglo XX, me parecen especialmente interesantes las cuatro obras del Equipo Crónica que se ofrecen, correspondientes a la serie de El circo, de 1981, encarga para decorar un restaurante en el edificio Beatriz de Madrid. En ese sentido, es interesante ver cómo la carga política y de crítica social habitual de sus obras pasa a un asunto más lúdico y festivo. El lote 410 es un gouache con acuarela y collage sobre papel de 50 x 86 cm, con evidentes referencias a Kandinsky y los Delaunay; su salida, 15.000 euros. Los otros tres siguientes son óleos sobre lienzo. El 411 (O/L, 101 x 161 cm), procedente de la galería Theo de Madrid, lo mismo que el 413 (O/L, 100 x 160 cm), ambos con una salida desde los 29.000 euros, miran más a Leger y Soutine. El 412 (O/L, 100 x 160 cm) es como la versión en lienzo del papel anterior 410, más festivo y abstracto. Magnífico conjunto de pinturas, recogidas en el catálogo razonado de Dalmace y expuestas las dos últimas en 2008 en el IVAM.
Ya que estamos, mencionemos la escultura de Manolo Valdés. De su mano estamos ya muy acostumbrados a sus Meninas y Reinas Marianas, pero la que se ofrece es una versión bastante anterior, de 1982, pieza única en madera: Reina Mariana Art decó (madera y hierro, 174 x 113 x 28 cm; 429), expuesta en la galería Maeght de Barcelona en 1983 y en Cardiff Central Library, de Valencia, en 1998. Su salida, 28.000 euros, es una oportunidad si tenemos en cuenta que en diciembre de 2018 salió a pujas en Christie’s París con estimación de 60.000 a 80.000 euros, y en diciembre de 2023 en Fernando Durán por 70.000 euros.
Hay una breve sección digna de mención que es la del arte conceptual, una pequeña colección de obras sobre papel, de lote 393 al 401, con piezas de Juan Hidalgo, del Grupo Zaj (Juan Hidalgo, Walter Marchetti y Esther Ferrer), Walter Marchetti, o José Luis Castillejo. Cartones para invitaciones, libros de poesía y experimentación textual -donde deja de ser importante el lenguaje narrativo y lo que importa es la materialidad visual de las letras- o archivos poéticos y conceptuales de la plástica artística conceptual. Para especialistas, diríamos, pero que seguro que tienen buena acogida entre ellos por le excepcional de la colección.
Para terminar, un magnífico grabado de Joan Miró. Se trata de Gaudí XX, 1979 (aguafuerte sobre papel con collage, 9/50, 92 x 78 cm; 622), editado por Maeght Barcelona, por 24.000 euros. Dos referencias de 2013: en noviembre, Dorotheum Viena adjudicó por 11.400 euros su ejemplar (ver), por encima de los 9.000 de martillo en la misma sala en mayo (9/50, el que ahora sale a pujas; ver). En enero de 2021, Phillips Londres remató por 18,000 GBP (20.322 euros; ver) el 28/50, y en octubre de 2023 el 4/50 se adjudicó por 34,000 USD (32.112 euros; ver); tengan en cuenta que son precios de remate, a comparar con los 24.000 euros pedidos, sin añadir el premium de la sala (que en el último y más reciente asciende a 43,180 USD (40.782 euros)…
Se quedan en el tintero Cecilio Plá (175, 8.000 euros), Manuela Ballester (330, 20.000 euros), Ángel Ferrant (361, 7.000 euros), Carmen Calvo (426, 15.000 euros), Pablo Palazuelo (478, 13.000 euros) o Joaquín Torres Lladó (493, 18.000 euros), entre otros, que merecen la pena su visión. Daniel Díaz @Invertirenarte
