El centro de fotografía KBr de Fundación MAPFRE presenta, hasta el 18 de mayo, la primera exposición monográfica de José Guerrero, que desde hace 20 años explora, a través de la fotografía, la relación entre el paisaje natural, arquitectónico y arqueológico con la actividad humana y el paso del tiempo.
La sala 211 del Art Institute of Chicago (AIC) alberga una exposición íntima, Entre amigos y rivales: Caravaggio en Roma, que incluye dos préstamos excepcionales de Michelangelo Merisi da Caravaggio (Milán, 1571- Porto Ercole, 1610) -de las siete pinturas que se conservan en los Estados Unidos- como son Los tahúres y Marta y María Magdalena, procedentes del Museo de Arte Kimbell y del Detroit Institute of Arts, respectivamente, que se exhiben junto a tres caravaggistas tan notables como Baglione, Manfredi y Buoneri de la propia colección del museo de Chicago. La muestra, comisariada por Rebecca Long y Shirley Ryan, permanecerá abierta hasta el 31 de diciembre.
La cultura griega y romana han ejercido una gran fascinación para escultores y arquitectos y fotógrafos de la modernidad, entre otros creadores. La galería J. Bagot de Barcelona inaugura hoy una exposición, Herbert List y el ideal clásico, co-organizada con la galería madrileña Ars Histórica en colaboración con The Herbert List Estate de Hamburgo. Se presentan 44 fotografías del maestro alemán (1903-1975), junto a otras tantas piezas arqueológicas originales que van a permitir que los aficionados descubran algunos de los motivos de inspiración que esas piezas tuvieron en las composiciones de List, un exquisito de la cámara del pasado siglo. La muestra se clausurará el 31 de octubre.
La expectación generada por Niño dormido, un pequeño cobre que salía a subasta hace unas semanas en Bertolami (lote 109), ha tenido su recompensa. Si en un primer momento su precio de partía en 2.000 €, su reconsideración como obra de Artemisia Gentileschi, como ya informamos, la revalorizó rápidamente hasta los 6.000 €, con una estimación de remate entre los 12 y los 25.000 €. El interés del mercado por hacerse con obras de la italiana ha hecho el resto: ayer la pintura multiplicó por 40 su precio de salida.
En su próxima subasta del 27 de abril, la casa italiana Bertolami ofrecía con el lote 109 un pequeño cobre atribuido a la escuela romana de la primera mitad del XVII. Titulado Niño dormido (Fanciullo dormente), partía con una estimación de salida de 2000 euros. Sin embargo, lo que parecía una pintura sin más podría esconder una obra perdida de la italiana Artemisia Gentileschi. De momento, el cuadro ha sido retirado de la venta.
La Galleria Borghese acoge desde el 4 de abril una nueva exposición en la que ha reunido, después de cuatro siglos, cinco de las diez pinturas realizadas por Dosso Dossi para Alfonso I d'Este a principios del siglo XVI. En 1608 ya formaban parte de la colección del cardenal Scipione Borghese, de ahí que este haya sido el lugar elegido para el reencuentro. Titulada Dosso Dossi. Il fregio di Enea, está comisariada por Marina Mirozzi. En catálogo cuenta además con sendos ensayos de Francesca Cappelletti y Peter Humfrey. Ha sido posible gracias a la colaboración del Louvre de Abu Dhabi, la National Gallery of Art de Washington y el Museo del Prado.
Tras su adquisición en 2021 por parte del Ministerio de Cultura y Deporte con destino al Museo del Prado, la tabla ha sido trasladada a las salas de la pinacoteca para su exhibición tras haber sido restaurada. Su atribución al pintor boloñés ha sido ratificada por David García Cueto, jefe del Departamento de Pintura Italiana y Francesa hasta 1800. Procedía de la colección del conde de Albiz, a quien le fue requisada durante la Guerra Civil.
Mañana se inaugura en el Museo dell'Accademia Etrusca de la ciudad italiana la exposición Pietro da Cortona e i disegni di architettura del '600 e '700 della colezzione Gnerucci, una oportunidad para conocer los dibujos de arquitectura y ornamento atesorados durante décadas por este reputado bibliófilo. La línea argumental de la muestra profundiza en el proceso creativo de la arquitectura realizada entre Roma y la Toscana durante los siglos XVII y XVIII, centrando su protagonismo en el célebre Pietro da Cortona.
Le Scuderie del Quirinale, en colaboración con la National Gallery de Washington y el Comune de Génova, han organizado una de las grandes exposiciones de la temporada: Superbarroco. Arte a Genova da Rubens a Magnasco, un recorrido por el lujo y la opulencia de la república italiana donde la pintura Rubens y Van Dyck marcó un antes y un después en el desarrollo del barroco genovés. Castiglione, Piola, De Ferrari o Magnasco son otros de los protagonistas de la muestra, que reúne además diversos objetos suntuarios con los que se recrea el esplendor que caracterizó a este periodo.
Entre 1833 y 1835, Pellegrino Succi arrancó los antiguos frescos sobre la vida de San Diego que Anníbale Carracci había pintado a principios del siglo XVII para Juan Enríquez de Herrera en su capilla familiar en la iglesia romana de Santiago de los Españoles. Una década más tarde emprendían un viaje a España que las llevaría a Madrid y Barcelona, donde se dividieron a partir de entonces.
