¿Sabían que Tracey Emin es una fan absoluta de Munch, que Frank Stella tuvo un gato llamado Marisol y que tanto Rodin como Goya fueron rechazados de las Academias francesa y española en su momento? ¿O que durante más de tres décadas del Turner Prize de la Tate los hombres han acaparado este galardón con un porcentaje del 70% frente a las ganadoras femeninas? Estas son solo algunas de las píldoras que ofrece este singular libro cargado de frases de autor, infografías y fichas técnicas.
Por primera vez, las cajas de luz de Carlos Díaz de Bustamante se mostrarán junto a las pinturas oníricas de su hermana Verónica en las Salas Mingorance del Archivo Municipal de la ciudad. Se trata de una veintena de piezas con diferente temática y técnica donde, sin embargo, confluyen las mismas raíces malagueñas como el Jardín Botánico de La Concepción y el Castillo de Santa Catalina que ambos conocieron en su infancia.
El Kunsthistorisches Museum de la capital austriaca acoge, hasta el 6 de junio de 2022, la exposición Iron Men. Fashion in Steel, que cuenta con una selección de algunas de las piezas más relevantes del género creadas en Europa entre los siglos XV y XVII. Comisariada por Stefan Krause, director de la Armería Imperial de Viena, la muestra pone el foco en la evolución de este tipo de piezas que, desde una función puramente bélica, pasaron a convertirse en objeto de lujo y coleccionismo. Para la ocasión se han seleccionado algunos ejemplares importantes de la armería austriaca, que comparten protagonismo con otros procedentes de la Real Armería de Patrimonio Nacional, el Metropolitan Museum of Art de Nueva York, el Staatliche Kunstsammlungen de Dresde o la Wallace Collection de Londres.
El Museo Reina Sofía inauguró ayer Contra la extravagancia del deseo, la mayor muestra realizada por el artista portugués Carlos Bunga en nuestro país hasta la fecha, que se emplaza en el histórico edificio del Retiro, cuya historia el autor ha querido relacionar con las obras expuestas.
El autor conceptual, representante de nuestro país en la exposición internacional de Venecia, ha concebido un proyecto a medio camino entre la arquitectura y la escultura que muestra “un espacio lleno dentro de algo vacío". Justo en el año en el que se cumple el primer centenario del pabellón concebido por Javier Luque, el artista ha querido reproducirlo en su interior girándolo 10 grados, adaptándolo así a los edificios vecinos.
La National Gallery presentó ayer la exposición Rafael, patrocinada por Credit Suisse, y que reúne más de 90 obras. Esta monográfica no solo se centra en el papel de pintor del célebre artista del Renacimiento, sino que explora sus facetas como diseñador de estampas, arquitecto o arqueólogo. Es un recorrido introspectivo en el que nos transportamos al taller del maestro para observar por encima de su hombro mientras trabaja.
La sensación de libertad individual al conducir un automóvil ha sido una experiencia compartida desde su invención a finales del siglo XIX. Desde entonces la transformación profunda de estos artefactos rodantes, ligados también al diseño, el arte y la arquitectura han permitido ir dando respuestas a los numerosos retos planteados durante más de un siglo y todavía perduran. Ahora el Museo Guggenheim Bilbao presenta desde mañana y hasta el 18 de septiembre una exposición multidisciplinar: Motion. Autos, Art, Architecture, comisariada por Norman Foster, Lekha H. Waitoller y Manuel Cirauqui y patrocinada por Iberdrola y el grupo Volkswagen. Norman Foster y esta muestra son protagonistas de la portada del número 54 de ARS Magazine.
Por segundo año consecutivo, el espacio de exposiciones que alberga Bodegas Tradición rescata parte del archivo del fotógrafo, nacido en Arcos de la Frontera, al exponer un total de 110 imágenes históricas que ilustran algunos de los momentos más señalados de las Hermandades, cofrades y pasos que recorrieron las calles de la ciudad gaditana en el siglo pasado. Pereiras supo inmortalizar el fervor religioso de la Semana Santa en Jerez durante los años 1940 y 1980.
La Fundación Unicaja y la Fundación María Cristina Masaveu Peterson han presentado en Sevilla Colección Masaveu: objeto y naturaleza. Bodegones y floreros de los siglos XVII – XVIII. Comisariada por Ángel Aterido –profesor de Historia del Arte de la Universidad Complutense de Madrid– plantea en cuatro secciones un recorrido por la evolución de la naturaleza muerta del Barroco y la Ilustración.
Ayer se presentó en el Museo de Bellas Artes una exposición en torno al Estudio, conservación y restauración en el museo, que reúne un amplio conjunto de más de 30 piezas restauradas en la última década gracias al apoyo de Iberdrola, patrono de la institución bilbaína.
