El Museo de Bellas Artes de Valencia inaugura su exposición más ambiciosa y relevante del año en la que encapsula siglo y medio de vida de la antigua Escuela Española de Bellas Artes en Roma. Se trata de un recorrido por más de un centenar de piezas de toda índole que refleja la enorme diversidad de la institución
Esta semana se están desarrollando las III Jornadas de Coleccionismo con el título De las colecciones privadas a los museos: legados, donaciones y depósitos. Organizadas por la Fundación El Secreto de la Filantropía, se han celebrado entre el salón de actos de la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad Complutense de Madrid y el Museo Lázaro Galdiano. Además, desde el 7 de noviembre se han realizado distintas visitas a colecciones públicas y privadas de la capital.
El Palacio Real de Milán acoge hasta el 11 de febrero de 2024 la primera muestra sobre el pintor cretense que se realiza en la ciudad. Ha sido comisariada por Palma Martínez-Burgos, Juan Antonio García Castro y Thomas Clement Salomon, quienes plantean un recorrido que combina el discurso biográfico atendiendo a las distintas etapas en las que transcurrió su vida. Cuenta con préstamos excepcionales de obras de El Greco, así como de algunos de los artistas que más le influyeron a lo largo de su carrera. La exposición cuenta con el patrocinio de la Embajada de España en Milán.
El usuario @cocesdeBruselas (‘El Gran Jean-Claude’) de X –antes llamado Twitter– ha publicado una nueva atribución a Velázquez basándose en la testamentaría de Carlos II y el inventario realizado entre 1701 y 1703. Se trata de 'Un jabirú africano' con número de catálogo P003562. Jonathan Brown y John Elliott hicieron referencia al cuadro en Un Palacio para el rey. El Buen Retiro y la corte de Felipe IV (p. 143), donde daban su ubicación como desconocida.
Tres asaltantes atacaron la galería Carlton Fine Arts durante la noche a golpe de martillo, sustrajeron la obra del artista franco-ruso y se marcharon en un coche viejo, colocando la obra en el asiento trasero. A pesar de que fueron grabados por las cámaras de seguridad, aún no han sido detenidos.
No es fácil para los coleccionistas exhibir su colección porque, aunque parezca algo obvio, lo primero es tener un conjunto que merezca la pena exhibir y, en segundo lugar, y esto suele ser lo más complicado, encontrar un lugar adecuado para hacerlo.
Las contribuciones de Picasso al arte del siglo XX han sido decisivas pero uno de sus grandes hitos fue cuando pintó Las señoritas de Aviñón (1907) cuando solo tenía 26 años. Sin embargo esa aportación al arte moderno fue el resultado de muchas de las innovaciones que logró Picasso un año antes. Ahora el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, con la colaboración del Musée Picasso de París, abre al público desde mañana, tras ser inaugurada por los Reyes de España esta noche, y hasta el 4 de marzo la exposición Picasso 1906. La gran transformación, última exposición internacional del Año Picasso. La muestra comisariada por Eugenio Carmona reúne más de 120 obras, entre pinturas, dibujos y esculturas, así como otras piezas antiguas y de pintores que le influyeron como El Greco, Corot, Ingres o Cézanne, de un año de intertextualidad e hibridación del genio malagueño.
El Museo del Prado presenta Reversos, una exposición que se centra en la cara oculta de las obras. Es una singular propuesta que muestra muchas de las creaciones al revés, es decir, con la pintura contra la pared y los bastidores a la vista; con sus etiquetas, sellos, dibujos preparatorios e incluso obituarios.
El museo bilbaíno dedica una retrospectiva a una de las artistas más significativas del panorama latinoamericano de la segunda mitad del siglo XX. Su trayectoria, marcadamente individual, se organiza de manera cronológica y temática. Dibujos, esculturas, grabados, textiles o fotografías acercan al público a esta creadora germano-venezolana, a través de los cuales se descubren sus formas orgánicas, estructuras lineales y abstracciones modulares. La muestra, patrocinada por Seguros Bilbao, podrá visitarse hasta el 4 de febrero de 2024.
El M Museum de la ciudad flamenca acoge la exposición Dieric Bouts. Creador visual en la que rompe con estereotipos contemporáneos sobre la obra y figura del pintor del siglo XV. Ni “pintor del silencio” ni genio aislado del resto de disciplinas creativas, el comisario Peter Carpeau presenta a un Bouts con los pies en la tierra y un gran talento para concebir imágenes.
