El museo norteamericano acoge la primera gran retrospectiva en Nueva York dedicada a esta grabadora, pintora y escultora, una figura clave del expresionismo y muy comprometida con las causas sociales de los siglos XIX y XX. Los visitantes podrán contemplar hasta el 20 de julio una exposición que aglutina los temas más trascendentales en el arte de Kollwitz, como la resistencia de las mujeres y la clase obrera.
La cuarta edición de Canal Connect se inaugura con la exposición ‘The Freak Show’, comisariada por Charlas Carcopino y que está inspirada en las atracciones de feria ambulantes y los 'Freak Shows' que se hacían en Estados Unidos a mediados del siglo XIX. Instalada en las distintas salas y pasillos de los Teatros del Canal, la exhibición estará abierta al público hasta el 26 de mayo.
La ciudad belga se convierte de abril a septiembre en un enorme centro de arte y arquitectura gracias a las instalaciones de 12 artistas internacionales, entre ellos Mariana Castillo Deball (México) e Iván Argote (Colombia). En esta ocasión, la cita cultural trata de buscar nuevas significados.
El Banco de España desempolva la colección fotográfica que conserva en su archivo y presenta la exposición De la albúmina al píxel, que refleja la intrahistoria de la institución desde el último cuarto del siglo XIX hasta la actualidad.
La feria neoyorquina regresa del 10 al 14 de mayo con la participación de 90 galerías, entre ellas la española Mayoral. Este año las miradas están puestas en 27 piezas, la mayoría de los siglos XX y XXI, que reflejan la calidad y profundidad de las obras que se expondrán en el Park Avenue Armony.
Se cumplen 150 años de la inauguración de la primera exposición impresionista y la pinacoteca francesa celebra la intrepidez de estos pintores con 'París 1874. L'instant impressionniste' (traducido como 'París 1874. Inventar el impresionismo').
A sus 90 años, Jorge Castillo (Pontevedra, 1933) continúa pintando con la misma fascinación que cuando era niño. Su primer contacto con el arte lo tuvo a los seis años, cuando enfermo de viruela, le regalaron una paleta para pintar desde la cama. Aun así, ya con cuatro años intentaba dibujar retratos realistas de personas que conocía, como su madre.
Durante su efímera trayectoria, la artista estadounidense exploró las revelaciones que la fotografía ofrece del yo y la concepción de los cuerpos mismos como esculturas. Ahora, Gagosian presenta una exposición con obras suyas –muchas de ellas no se han exhibido anteriormente–, que estará abierta al público hasta el 27 de abril de 2024.
Dos obras del pintor barroco se reencuentran en el Museo de Bellas Artes de Córdoba tras años separadas. La primera de ellas, Niño Dios con la bola del mundo, se colgó ayer de la pinacoteca gracias a la cesión temporal de su dueño. Esta pintura ya fue presentada hace tres años en ARS Magazine (número 50) como la pareja perdida de Paisaje con san Juan Bautista Niño dormido adquirida por el museo en 2006.
A través de más de 100 grabados, dibujos, libros ilustrados, carpetas y dos esculturas, el museo norteamericano presenta una visión de la obra de estos artistas expresionistas y su impacto en el siglo XXI. La exposición podrá verse hasta el 27 de mayo de 2024 en el Edificio Oeste de la National Gallery of Art de Washington.
