El Museu Picasso inaugura este jueves 22 de noviembre una exposición multidisciplinar que pone el foco en la relación de artistas catalanes como Santiago Rusiñol, Ramón Casas, Marià Pidelaserra o Ricard Canals, entre otros, con París. Una muestra que incluye más de 200 obras, todas ellas testimonios de la efervescencia cultural, el cambio de siglo y algunos acontecimientos de gran calado social, como la Exposición Universal o la inauguración de la Torre Eiffel.
La primera retrospectiva en España dedicada a la relación entre ambos artistas llega a la Fundació Miró, después de su paso por el Musée Matisse de Niza. A pesar de las divergencias artísticas y generacionales que les separan, Rémi Labrusse, comisario de la muestra...
La pinacoteca exhibe una serie de disegni del que fue su director entre 1838 y 1857. Juramentos de papel interpreta la iconografía de este tipo de voto en la obra de José de Madrazo, con un recorrido desde sus estudios anatómicos hasta las composiciones preparatorias para grandes lienzos. Desde hoy hasta el 2 de marzo de 2025, el público podrá explorar la obra gráfica del artista neoclásico en el edificio Villanueva.
La fundación presenta una exposición que reúne las dos caras del conocido fotógrafo ucraniano, desde sus imágenes del crimen que asediaba Nueva York en las décadas de 1930-1940 hasta la caricaturización del glamour en Hollywood.
La Fundació Sorigué articula en siete salas el proceso creativo del artista sudafricano; desde sus trabajos realizados en la década de los 90 hasta su obra más reciente: la serie documental Self-Portrait as a Coffee-Pot, donde Kentridge abre las puertas de su estudio para explorar el poder del arte y la imaginación en tiempos de confinamiento.
La fiebre del arte contemporáneo conquista durante tres días (del 18 al 20 de octubre) el Grand Palais gracias a la filial parisina de Art Basel. La tercera edición del evento viene cargada de novedades y presenta una selección de propuestas modernas, actuales y de diseño procedente de 195 galerías.
Sus poemas hablan de maternidad, placer y una sexualidad femenina libre. Un imaginario que completa con sus pinturas, que resignifican lo que es ser mujer. Mari Chordà (Amposta, 1942) concibe el arte y la política como parte indisociable de su vida. Activista, pintora, poeta, editora…
El Museo Metropolitan de Arte de Nueva York (MET) presenta una exposición que profundiza en los albores del Renacimiento italiano y, en especial, en los artistas de la Escuela de Siena. Más de 100 obras de la primera mitad del siglo XIV entre las que destacan La Virgen y el Niño de Duccio, el políptico Orsini de Simone Martini o la Anunciación de Ambrogio Lorenzetti.
La feria arranca el próximo 9 de octubre su 12ª edición reuniendo a más de 130 galerías de 26 países diferentes, con un recorrido –que es ya marca de la casa– desde el arte antiguo hasta los iconos del siglo XX. Este año la participación española está representada por Colnaghi y Artur Ramon.
La casa de subastas Sotheby’s celebró el 25 de septiembre la venta de varios lotes compuestos por mobiliario y pintura, y donde destacaron las artes decorativas. Las piezas subastadas proceden de la colección de Jean Pétin, uno de los mayores conocedores del siglo XVIII en Francia durante los años 50 y 60.
