Autor: Nerea Méndez (Nerea Méndez)

La fundación presenta una exposición que reúne las dos caras del conocido fotógrafo ucraniano, desde sus imágenes del crimen que asediaba Nueva York en las décadas de 1930-1940 hasta la caricaturización del glamour en Hollywood.

La Fundació Sorigué articula en siete salas el proceso creativo del artista sudafricano; desde sus trabajos realizados en la década de los 90 hasta su obra más reciente: la serie documental Self-Portrait as a Coffee-Pot, donde Kentridge abre las puertas de su estudio para explorar el poder del arte y la imaginación en tiempos de confinamiento.

Sus poemas hablan de maternidad, placer y una sexualidad femenina libre. Un imaginario que completa con sus pinturas, que resignifican lo que es ser mujer. Mari Chordà (Amposta, 1942) concibe el arte y la política como parte indisociable de su vida. Activista, pintora, poeta, editora…

El Museo Metropolitan de Arte de Nueva York (MET) presenta una exposición que profundiza en los albores del Renacimiento italiano y, en especial, en los artistas de la Escuela de Siena. Más de 100 obras de la primera mitad del siglo XIV entre las que destacan La Virgen y el Niño de Duccio, el políptico Orsini de Simone Martini o la Anunciación de Ambrogio Lorenzetti.

La feria arranca el próximo 9 de octubre su 12ª edición reuniendo a más de 130 galerías de 26 países diferentes, con un recorrido –que es ya marca de la casa– desde el arte antiguo hasta los iconos del siglo XX. Este año la participación española está representada por Colnaghi y Artur Ramon.

A través de La herencia del Vesubio compuesto por casi 50 objetos, que combinan material arqueológico romano con pinturas, porcelanas y estampas del siglo XVIII, el museo texano traslada al visitante a los yacimientos de la bahía de Nápoles.

La artista plástica y performer siempre ha tenido una idea muy metafísica del arte. Durante décadas perteneció al grupo musical ZAJ, mientras desarrollaba paralelamente una sólida carrera artística individual. Su trayectoria ha sido reconocida con numerosos galardones

La pintora abstracta Anna-Eva Bergman se reinventó como artista en la década de 1950 y en las siguientes tuvo una carrera internacional de éxito, que ya tiene su hueco en la historia del arte noruego. Ahora, una exposición del Museo Nacional de Oslo –que se puede ver hasta el 24 de noviembre– propone un viaje a través de sus pinturas monumentales para explorar la naturaleza de Bergman.