Un bodegón de Juan Gris en Ansorena

Pintado en 1926, saldrá a pujas por 280.000 euros en la cita de los días 29 y 30 de septiembre

Más allá de las obras, que ahora comentaremos, Ansorena comienza la temporada con algunas novedades. A la incorporación hace ya un tiempo de Víctor Marco en pintura antigua, se suma ahora la de Laia Arquer, procedente también de Fernando Durán, tras la salida de Luis Pradillo, que llevaba muchos años trabajando en la empresa. Lo cual es señal inequívoca del interés de la sala por aumentar la presencia y venta, tan importante, del contemporáneo en cada subasta. Sin duda, movimiento importante.

Para septiembre, el catálogo coloca en su portada el bodegón de José Victoriano González-Pérez, más conocido como Juan Gris (1887-1927) al que nos hemos referido en el titular. Se trata de Le guéridon de marbre, un óleo sobre lienzo pegado a tabla, firmado y fechado en 1926, de 38 x 46 cm (lote 144). La mesita de mármol, que así se traduciría al castellano, es vista desde un punto de vista superior, con las esquinas bien marcadas; en el centro, bajo un pequeño mantel que sólo asoma por arriba, un recipiente en blanco donde hay una cesta de mimbre, una jarra y una fruta.

Fue pintado en 1926, penúltimo año de su corta carrera donde su dominio del lenguaje cubista es evidente y cuando ha conseguido ya tener una voz propia, característica y significativa. Es lo que se vino a llamar el cubismo sintético, ese que simplificaba aquellos múltiples planos analíticos de los primeros trabajos de Picasso y Braque, y ofrecía una imagen más amable, sencilla y colorida, y que fue la que, a la postre, terminó triunfando y siendo asumida por toda una pléyade de artistas.

Con un camino de cien años perfectamente trazable y procedente de la galerie Simon, de París (etiqueta al dorso) y de otras galerías y coleccionistas hasta su presencia en la galería Theo, de Madrid (etiqueta al dorso), donde participó en la muestra Juan Gris, en junio de 1977, deberá comenzar las pujas desde los 280.000 euros; añadido el 23% del premium, 64.400 euros, levantar la paleta significa asumir la cifra de los 344.400 euros.

En este sentido, recordemos que en noviembre de 2019, Christie’s Nueva York adjudicó por 400,000 USD (363.302 euros), la estimación más baja, su Pommes et citrons, 1926 (O/L, 33 x 41 cm; ver). En junio de 2018, Christie’s Londres había adjudicado La tranche de melon, 1926 (O/L, 33 x 41,2 cm; ver) por 380,000 GBP (433.643 euros), apenas un poco por encima de las 360,000 GBP (434.375 euros), ofrecidos en Sotheby’s Londres en febrero de 2014 (ver) por la misma obra… Pero muy por debajo de las nada menos que 850,000 GBP (1.022.890 euros) en que se remató en febrero de 2012, en Sotheby’s Londres, Les Ciseauxs, 1926 (O/L, 50 x 60,7 cm; ver). Así que no sería extraño en absoluto que, dada la actual globalización, la obra subiera unas cuantas pujas y recordáramos su remate en las lista resumen del año 2026. Veremos…

De esa misma época, hacia 1926, vean también el lienzo de María Blanchard, La niña de la manzana (O/L, 71,5 x 60 cm; 143), que ofrece en su trasera un cuadro inacabado de Madre con hijo. Procedente de una colección privada de Estados Unidos, a través de Carmen Egea, la hija de la hermana de María (Carmen Gutiérrez Blanchard) -colección que se sabía que existía pero que no estaba localizada-, ha aparecido con más obras de las que ésta es la primera en salir al mercado. Con el visto bueno de la experta María José Salazar, saldrá a pujas por una cifra bastante atractiva, 20.000 euros.

Si nos acercamos en el tiempo, no se pierdan el lienzo de 1965 de Luis Gordillo, Sin título (Serie peatones) (O/L, 116 x 89 cm; 257), por 30.000 euros, a cierta distancia de los 19.000 ofrecidos en octubre de 2017 (¡nueve años ya!) por el Museo Helga de Alvear en Fernando Durán por un similar Cuatropatas gestual, 1965 (O/L, 92,5 x 73 cm; ver). Y de 1969, de Luis Feito, su 701 (O/L, 92 x 146 cm, díptico; 256), con sus típicas manchas de color circulares o en progresión de esa época, por 30.000 euros, a cierta distancia también de los 21.000 ofrecidos en Segre en mayo de 2003 por este mismo. Será muy buena ocasión para ver cómo ha evolucionado el mercado en estos dos artistas…

Y de 2009, una pieza de grandes dimensiones, 205 x 220 cm (lote 239) de Secundino Hernández: Sin título. Con sus habituales garabatos y trazos gestuales, pequeñas manchas de color, simplificación buscada, se piden 40.000 euros, la segunda obra más cara de contemporáneo de la cita. Recordemos, en este sentido, las 34,320 GBP (39.254 euros) pagadas en Bonhams Londres por otro de esta misma serie, procedente también de la galería Heinrich Ehrhardt: Untitled, 2009 (Tm/L, 205 x 220 cm; ver).

Del siglo XIX, no se pierdan el lienzo con vista de costa rocosa de Eugène Boudin: Crique en Bretagne, c. 1895- 97 (O/L, 46 x 65 cm; 802). Catalogado y reproducido por Schmit (1979, vol. III, núm. 3534), sale a pujas por 30.000 euros, una cifra muy por debajo de los 350.000 francos (53.357 euros), pagados por él en junio de 1999 en Piasa, Drouot-Richelieu, en París. Aunque en junio pasado ya vimos cómo pasó su lienzo de 24.000 a 68.000 euros (ver)…

De 1682 es la serie de tres grandes lienzos (81,5 x 123,5 cm cada uno; 695) sobre Sansón del sevillano Lucas Valdés: Sansón derrota a los filisteos, Dalila entrega a Sansón a los filisteos y Sansón destruye el tempo de los filisteos. Se trata de escenas abigarradas de personajes y en complicados escorzos, muy efectistas, en la línea del trabajo de su padre Juan Valdés Leal. Su salida, 30.000 euros. Y frente a esa agitación, la ternura y paciencia del Ecce Homo (O/T, 45,5 x 33 cm; 692), de Luis de Morales y taller, por 35.000 euros.

Y para terminar, el apartado internacional donde sobresale una Sagrada familia (O/T, 159 x 120,5 cm; 693) atribuida a Frans Floris I, el viejo -el que fuera considerado el pintor más importante de su época en Bélgica- quizá con intervención de su hermano Cornelis. Con su habitual naturalismo flamenco pero también con ecos manieristas, saldrá a pujas por 60.000 euros, algo más del doble de los 28.000 pedidos por la Curación de Tobías (O/L, 203 x 149 cm; 694), uno de los escasísimos lienzos firmados de Hendrick de Somer, y fechado posiblemente en 1632, procedente de la colección del duque de Medina de las Torres. Buena presentación de temporada, sin duda. Daniel Díaz @Invertirenarte