Pablo Ortiz de Zárate: “La mayoría ve esperanza en el Perro semihundido” 

Este educador cultural acaba de publicar El artesano, un libro que ahonda en la pintura desde el punto de vista de las emociones y explica cómo cuadros de Goya, Vermeer o Matisse pueden ayudar al espectador a gestionar la depresión, la ansiedad o el dolor físico, más allá de generar placer estético.   

Periodista y educador de arte desde hace años, Pablo Ortiz de Zárate ha compaginado su trabajo en cadenas de televisión y radio con la gestión de talleres y visitas guiadas a los museos para disfrutar del arte desde otra mirada; la terapéutica. Quizá porque él mismo tuvo que agarrarse a las obras de los grandes maestros para salir de una depresión y ahora quiere ayudar a otros a que hagan lo mismo. Con este libro titulado El artesano –editado por Destino– pretende dar herramientas al lector-espectador para que comprenda sus propias emociones a través de la observación de pinturas como El triunfo de la muerte de Brueghel el Viejo, La columna rota de Frida Kahlo o Perro semihundido de Goya. ¿Cómo interpretarían cada uno de estos cuadros? Esperanza, dolor y depresión es lo que ve el autor en ellos.

*Empecemos hablando del propósito del libro: mirar arte para comprender nuestras propias emociones. 

* Es un hecho que contemplar las obras de los artistas puede beneficiar el estado emocional del espectador, porque es algo que he podido comprobar en mis propias carnes. He tenido depresiones cíclicas durante toda mi vida y cuando estaba de baja y medicado, una de las cosas que mejor me sentaba era ir a un museo a ver pinturas o esculturas. Hay estudios que demuestran que el arte tiene el mismo efecto que el ejercicio físico: bajan los niveles de cortisol –la hormona del estrés– y regulan el ritmo cardíaco.

*Entonces es de una cuestión física, no se refiere solo a ese placer estético que produce el arte bello, ¿verdad?

*Eso es. Los científicos han demostrado que el arte ayuda contra la depresión, reduce la ansiedad y produce sensación de bienestar. También han confirmado que hay una serie de elementos presentes en una pintura que afectan al cerebro y activan los neurotransmisores que nos generan sensación de bienestar, como la luz, los colores, las miradas entre personajes o el tipo de líneas. De hecho, existe un informe de la OMS de 2019 que alude al poder terapéutico de las artes y recomienda a los Estados miembro de la ONU implementar tratamientos relacionados con la cultura en el ámbito de la salud mental. El gobierno británico ha calculado incluso cuánto podría llegar a ahorrarse en hospitalizaciones y consumo de fármacos.

HAY ESTUDIOS QUE DEMUESTRAN QUE EL ARTE TIENE EL MISMO EFECTO QUE EL EJERCICIO FÍSICO: BAJAN LOS NIVELES DE CORTISOL, LA HORMONA DEL ESTRÉS» 

*El libro está dividido en capítulos que coinciden con varias emociones. ¿Cuáles?

*Pues aunque yo considero que cualquier patología ya se ha tratado en los cuadros, aquí me he centrado solo en las crisis emocionales y vitales como la depresión, el duelo por la pérdida de un ser querido, el dolor físico o el miedo a decidir. También hablo de la esperanza, para que no todo sea negativo.

*¡Menos mal! Siento curiosidad por saber qué obras identifica con ese optimismo.

*Pues mira, además de La gran ola de Hokusai hay una pintura que te va a sorprender: El triunfo de la Muerte de Brueghel el Viejo.

*¡Qué me dice!

*Es verdad que aparece la Muerte montada a caballo con todo su ejército que esqueletos que vienen a por nosotros; seamos reyes, cardenales, peregrinos o pecadores. Pero en la esquina inferior derecha hay una pareja de enamorados cantando y tocando música que son los únicos que no están aterrorizados. Creo que ahí hay un mensaje de esperanza.     

*¿Y qué hacemos con el Perro semihundido de Goya: lo dejamos vivir o le enterramos del todo?

*Pues nadie lo sabe… Para mí es un perro que se está despidiendo del mundo mientras mira hacia arriba y se pregunta por qué nadie viene a ayudarle.

*También podría estar luchando por sobrevivir, ¿no?  

*Bueno, lo grandioso de este cuadro es que cada uno ve algo distinto: hay quien observa optimismo y esperanza, otros ven un drama total o soledad. En escenas tan ambiguas, con tan poca información, cada espectador lo completa con lo que lleva dentro; es como el test de Rorschach. Lo curioso es que la mayoría ve esperanza en este lienzo, llevo la cuenta mental de la gente a la que he enseñado la obra y entre el 70-75% lo interpreta en clave positiva.

ROTHKO ES MI TERAPEUTA PERFECTO, PORQUE LO QUE HACE ES CREAR VENTANAS PARA EXPLORAR»

*Habla de los mensajes ocultos de los cuadros, ¿me cuenta alguno?

*En realidad no me refiero a un mensaje secreto sino a que las obras tienen varias lecturas; cuanto más profunda en ellas, mejor se desentraña la escena. Goya en eso era un maestro. Fijémonos por ejemplo en La lucha contra los mamelucos del 2 de mayo, se supone que es un cuadro que pinta para congraciarse con Fernando VII y destacar el papel del pueblo español contra los invasores. Aparentemente muestra el heroísmo nacional, pero si te fijas en los ojos de terror de los españoles y sobre todo de los caballos, que son los únicos que nos están mirando, ahí hay un mensaje oculto. El pintor no puede evitar esa crítica a la guerra.

*Esas lecturas funcionen muy bien en las escenas figurativas. Pero, ¿qué pasa con las abstractas?

*Pues aunque parezca más complicado, también funcionan. Es cierto que al principio del libro digo que para extraer todo el poder emocional de una obra lo primero en lo que hay que fijarse es en los ojos y las manos de los personajes, pero también puedes centrarte en otros elementos inmateriales como la luz o el color. Con eso también puedes medir la temperatura emocional de una pintura.

*Rothko parece el mejor ejemplo de ello.

*Es mi terapeuta perfecto, porque lo que hace es crear ventanas para explorar. Maneja de forma magistral el color y el volumen en esos espacios ambiguos en los que entras y de los que luego eres expulsado una y otra vez. Él concibió sus obras para que te metieses en ellas y, una vez dentro, sacar fuera todo lo que llevas dentro. Por eso es muy fácil emocionarse delante de uno de sus lienzos, porque es muy poderoso.

*Rafael, Monet, Kahlo, Velázquez, Munch… La nómina de artistas presentes es este repaso terapéutico por el arte es diverso. ¿Cuál diría que es la obra que más le ha ayudado?

*La danza de Matisse, pero no la primera versión sino la segunda que se conserva en el Hermitage. Me gusta visualmente: ese movimiento en círculo me resulta muy seductor y me aporta energía. Tanto, que durante mucho tiempo tuve pegada una lámina cerca del ordenador donde trabajaba. Representa un baile con gente en corro dando vueltas y divirtiéndose, pero eso solo funciona cuando se tiran el uno del otro. Porque al final la felicidad depende de que tú estés agarrado a otra persona; somos seres sociales y sentimos necesidad de estar conectados con los demás. Nuestro bienestar depende de ese trabajo en equipo, por eso creo que hay que saber agarrarse al otro. Sol G. Moreno