Dos lienzos de Zóbel por 225.000€ en Ansorena
La licitación de los días 25 y 26 de febrero facturó 1.250.000 euros con gratas subidas como las de Juan Uslé, Blanca Muñoz o Jerónimo Jacinto de Espinosa
En nuestro artículo de previos (ver) de la cita en Ansorena, avisamos del triunfo de Fernando Zóbel. De su mano se ofrecían dos lienzos bastante atractivos y su venta confirma, si es que hacía falta, su pujanza en un mercado que sigue con interés su evolución y sus obras.
Pintados en 1974, el primero, más pequeño, está firmado en Cuenca el 12 de julio: La vista X-A (O/L, 40 x 40 cm; 784). Se trata de un muy avanzado estudio en formato pequeño que el propio Zóbel describía así en la parte delantera, antes de localizarlo, fecharlo y firmarlo: “La Vista dividida en tres con / eje bajo. Invierno, atardecer”. En su Cuaderno, anotó: “Eje bajo el mismo tamaño”. Se adjudicó por los 44.000 euros pedidos.
El segundo era La Vista XIII (O/L, 80 x 100 cm; 785), fechado en Sevilla el 29 de julio, apenas quince días después que el anterior, de Cuenca. Debió, pues, llevarse los apuntes y terminarlo en la ciudad hispalense; en su Cuaderno, anotó: “Maqueta para el cuadro final y para el catálogo”. Los 110.000 euros de inicio, pronto se vieron escasos y atractivos por los coleccionistas, que fueron subiendo poco a poco hasta rematarse por 140.000 euros. Como a los 188.000 euros del remate, debemos sumar el 22% de la sala, de comisión e impuestos, la cifra final es de 224.480 euros. Buena venta, sin duda.
Ya que estamos en esos años, mencionemos otras ventas importantes de Manuel Hernández Mompó y de algunos integrantes de El Paso. Del valenciano, su Sin título, 1984 (A/L, 162 x 130 cm; 780), procedente del estudio del artista y de la galería Val i 30 de Valencia, y con número 1984/19 del razonado de Pérez y Vallejo, subió de 38.000 a 55.000 euros. Su papel Disfrazados para divertir, 1971 (Tm/papel, 70 x 100 cm; 781), con misma procedencia y número 1971/48, pasó de 10.000 a 14.000 euros. Se va notando un cierto resurgir en sus precios, tras la debacle de hace unos años…
De Luis Feito se ofrecían también dos piezas. La primera, un lienzo de 1973, 954 (O/L; 778) de nada menos que 162 x 150 cm, se adjudicó por la salida, 20.000 euros. El importante, un rojo y negro de 1962, ligeramente tardío de su mejor época, 315 (O/L, 96 x 130 cm; 779), con etiquetas de World House Galleries Corp de Nueva York, y galería Montenegro de Vido, pasó de 38.000 a 44.000 euros. Antonio Saura se unió a la fiesta, al adjudicarse por los 28.000 euros de inicio su dibujo a tinta sobre papel, con etiqueta de la galería Stadler de París: Dama nº 17, 1969 (70 x 50 cm; 783). Y Manolo Millares hizo lo propio con su Boceto para alfombra (tinta/papel, 36 x 44 cm; 776), que pasó de 15.000 a 16.000 euros.
Ya que estamos, de 1962 era la litografía de Jean Dubuffet, Sourire (23/50, 65,5 x 50,5 cm; 755), que subió, en buena lógica, de los apenas 700 euros de inicio a los más lógicos e internacionales 7.500 euros de remate. Apenas unos lotes antes había sucedido lo mismo, pero esta vez con el linóleo iluminado a mano de Tristan Tzara: su Mouvement Dada (45,5 x 31 cm; 753), cartel para la exposición del movimiento dadá, se disparó de los extraños 100 euros de salida a los finales 9.000 euros. Mencionemos por último, el lienzo de Carlos Nadal, L’atelier de Jean Cornot (O/L, 65 x 81 cm; 555), que pasó de 23.000 a 25.000 euros.
En obra contemporánea el tenor de buenas ventas fue similar. Lo más destacado fue el lienzo de Juan Uslé. Su imponente y sorprendentemente geométrico Eclipse en Eli & Vasar, 2003/4 (Tm/L, 267 x 204 cm; 788), que se ofrecía por 60.000 euros, con etiqueta de la galería Soledad Lorenzo, terminó en los 70.000 euros.
De la madrileña Blanca Muñoz, y procedente de la triste liquidación de la galería Marlborough, su enorme Candombe, 2009 (acero inoxidable, 190 x 360 x 220 cm; 823) no pasó desapercibida y fue pujada y subida de 32.000 a 48.000 euros. Gran compra, sin duda. Su ya menor, Alada, 2014 (acero inoxidable, 60 x 100 x 67 cm; 822), se adjudicó por los 7.000 euros pedidos. De la misma galería Marlborough, subió de 3.000 a 12.000 euros el gran Díptico de la fe, 1994 (O/L, 225 x 390 cm; 820), del pamplonica Juan José Aquerreta, mientras Amanecer en un patio industrial, 1978 (O/L, 80 x 100 cm; 821) pasó de 1.800 a 4.200 euros, precios muy por debajo, como los de Muñoz, de los que tenía en el mercado primerio, todo sea dicho.
Aunque sea en menor medida, por ser también obra de un tamaño bastante más reducido, sobresalió la subida de 16.000 a 20.000 euros del lienzo de Isabel Quintanilla: Lilas, 1996 (O/L/T, 49 x 41,5 cm; 795), expuesto en el Thyssen en 2024. Y la gran tabla de la madrileña Carmen Spínola, Uvas, 2004 (O/T, 122 x 122 cm; 797), se disparó de 2.000 a 17.000 euros.
De la pintura finisecular, la gran venta de la cita no fue el Puerto de Jávea, 1905 (O/L/cartón, 18 x 20,2 cm; 255) de Joaquín Sorolla, como algunos esperaban; los 50.000 euros de inicio, a los que habría que sumar otros 11.000 por el 22% de la comisión de la sala y los impuestos, fueron ciertamente excesivos. Algo parecido sucedió en diciembre pasado con el lienzo de George Wyne Apperley, Venus andaluza (El piropo) (O/L, 155 x 88 cm; 253), ofrecido por 24.000 euros y no adjudicado; ahora, con una salida por 18.000 euros, funcionó a la perfección y un coleccionista interesado los ofreció. En otro rango, la tabla del valenciano José Benlliure, A las puertas del monasterio (O/T, 18,5 x 24,5 cm; 247), pasó de 6.000 a 8.000 euros, y el Campesino (O/L, 50 x 59 cm; 252), de Valentín de Zubiaurre, de 6.000 a 6.500 euros.
Por últimos, los maestro antiguos. Sobresalió, el San Nicolás de Tolentino (O/L, 132,5 x 97 cm; 127), de Jerónimo Jacinto de Espinosa, que dada su calidad subió en buena lógica de 9.000 a 38.000 euros. Del madrileño Alonso del Arco, discípulo de Antonio de Pereda, salía a pujas una buena Inmaculada Concepción (O/L, 210 x 148 cm; 128); aunque a veces el mercado no hace justicia a la calidad de las obras, esta vez los coleccionistas pujaron repetidamente y subieron el óleo de 8.000 a 22.000 euros. Pero me llamó especialmente la atención la subida, hasta unas cifras verdaderamente sorprendentes, de los dos lienzos pintados al modo de los bodegones mallorquines del siglo XVII, del Estudio Canals (Miguel Canals), de Barcelona, entre 1970 y 1995: su Pareja de cestas con manzanas y pájaros (O/L, 100 x 132 cm; 145), pasó de 8.000 a nada menos que 10.000 euros, y el Frutero de cerámica con limones y pájaros (O/L, 94 x 104 cm; 146), de 5.000 a 7.000 euros. Son cifras que me cuesta entender para algo tan retardatario, más allá del posible interés de algunos decoradores…
Como anónimo de la segunda mitad del siglo XVI se ofrecía El baño de Betsabé (O/L, 185 x 174 cm; 138), que se adjudicó por los 18.000 euros pedidos; y una atractiva Anunciación (O/T, 117 x 74 cm; 113), anónimo también pero del siglo XVI, depositada temporalmente en el Museo del Prado, pasó de 6.000 a 8.500 euros. Dentro del siglo XVIII, el Bodegón con instrumentos de barbero (O/L/T, 59 x 80 cm; 130), del sevillano Bernardo Germán Llorente, que recogía una obra teatral de Moreto, La misma conciencia acusa, subió de 3.500 a 13.000 euros.
Cita saldada con gran éxito de compras, sin duda. Cada cual quedó retratado en la foto final, con su precio y el interés despertado. Daniel Díaz @Invertirenarte
