El espacio expositivo acoge En obras, la muestra dedicada a los 30 años de carrera del artista madrileño en la que se reúnen casi 70 obras. Esta es su primera exposición de carácter institucional en su ciudad natal.
Categoría: Actualidad
La mirada transformadora de Marcel Proust en el Thyssen
Ayer se presentó en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza Proust y las artes, una original exposición con más de 130 obras, seleccionadas por el comisario Fernando Checa con la colaboración de Dolores Delgado, que está centrada en los ambientes estéticos de Marcel Proust (Auteuil, 1871- París, 1922), autor de una obra cumbre del siglo XX, A la búsqueda del tiempo perdido. A Proust le tocó vivir en una época marcada por los pintores impresionistas pero esta muestra, que permanecerá abierta hasta el 8 de junio, nos revela también su pasión por el arte más clásico representado por Vermeer, Anton van Dyck, Jean-Antoine Watteau y Joseph M. W. Turner, entre otros. Muchas de esas obras tuvieron una gran interrelación en esa reflexión sobre el paso del tiempo que impregnó su escritura. Ha contado con préstamos nacionales e internacionales, entre ellos los que ha cedido el Museo du Louvre o la Biblioteca Nacional de Francia.
Rubén Guerrero, tercer artista invitado del Meadows
Este año el autor seleccionado para viajar a Dallas como visitante de honor dentro del programa Meadows/ARCO Artist Spotlight ha sido el autor de Utrera, que trabaja con la pintura y los límites del lienzo. Esta iniciativa le va a permitir formar parte de la programación educativa del centro universitario texano y exponer sus obras allí el año que viene.
Budapest ‘empapela’ el Guggenheim con dibujos de Durero, Rafael y Rembrandt
El centro bilbaíno da la bienvenida a 150 obras maestras sobre papel procedentes del Museo de Bellas Artes de Budapest. Autores clásicos se exhiben junto a Goya, Picasso o Vasarely en una exposición que recorre siete siglos de bocetos, dibujos y estampas.
El Museo de Bilbao incorpora nuevos fondos artísticos
El centro bilbaíno presenta hasta el 8 de junio Nuevos fondos, un conjunto de archivos documentales legados y algunos asociados a adquisiciones recientes del museo del pintor Eduardo Zamacois; del fotógrafo Alphonse Guiard y su hijo, el pintor Adolfo Guiard; del fotógrafo Felipe Manterola...
Isabel de Borbón recupera su porte velazqueño y regresa junto a ‘Las meninas’
El Museo del Prado ha presentado esta mañana la restauración del retrato La reina Isabel de Borbón a caballo, pintado por Velázquez con ayuda de su yerno, Juan Bautista Martínez del Mazo. Gracias a María Álvarez Garcillán, la tela se ha liberado del velo del tiempo, aunque conserva los añadidos laterales hechos por el propio maestro sevillano años después de dar por acabada la obra.
Un momento interesante para el coleccionismo
La semana pasada tuvo lugar en la nueva sede de la Fundación de Amigos del Museo del Prado la Jornada sobre Arte, Coleccionismo y Patrimonio. Organizada por la Banca Safra Sarasin y la revista Ars Magazine, constó de tres meses redondas y contó con la presencia y participación de numerosos coleccionistas a los que estaba dirigida esta jornada.
La belleza contada a través de seis siglos de obras maestras
Desde el Museo de Arte de Ponce de Puerto Rico (MAP) hasta el Meadows Museum se trasladan 60 pinturas que protagonizan la exposición El sentido de lo bello: seis siglos de pinturas. Se trata de una muestra itinerante que comienza en Dallas y luego viajará a cinco museos más de Estados Unidos.
Tarsila do Amaral, un puente entre dos continentes, en el Guggenheim Bilbao
La dimensión de la artista brasileña Tarsila do Amaral (Capivari, 1886-São Paulo, 1973) no ha dejado de crecer como una de las figuras más representativas del movimiento modernista en su país. Desde el viernes pasado y hasta el 1 de junio el Museo Guggenheim Bilbao le dedica una amplia exposición con más de 140 obras, coorganizada con el GrandPalais Rmn para profundizar en una trayectoria llena de hallazgos. Tarsila do Amaral. Pintando el Brasil moderno está comisariada por Cecilia Braschi y Geannine Gutiérrez-Guimarães, conservadora del Guggenheim Bilbao.
Caprile: “Los creadores que no paran de hablar de sí mismos son unos petardos”
Modista, así es como le gusta que le identifiquen. Es una figura de referencia en el mundo de la alta costura, ha vestido a grandes figuras como la reina Letizia y ahora protagoniza una exposición, pero Lorenzo Caprile huye de egos. Prefiere hablar de pintores, de cómo dibujaban los vestidos y de toda la artesanía que hay detrás de una buena prenda.
