¿Por qué hay fresas en La Fuente de la Gracia del taller de Van Eyck? ¿Y qué pinta una palmera datilera en la escena románica de la Creación de Adán de Maderuelo? ¿Por qué sabemos que Mujer en el baño del taller de Clouet tenía un amante? El Museo del Prado propone un nuevo itinerario por sus obras maestras centrado en plantas y flores
La fundación presenta una exposición que reúne las dos caras del conocido fotógrafo ucraniano, desde sus imágenes del crimen que asediaba Nueva York en las décadas de 1930-1940 hasta la caricaturización del glamour en Hollywood.
El castillo de Chambord acoge, desde el 19 de octubre y hasta el 19 de enero, una exposición en la que ha reunido dos variantes de la misma composición creada por Sandro Botticelli: 'La Virgen con el Niño Jesús y San Juan Bautista'. Una de ellas es la versión original, prestada por la Galería de los Uffizi, y la otra, una creación atribuida recientemente a su taller y procedente de una iglesia del valle del Loira.
La Reina Letizia ha inaugurado hoy en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando una exposición muy singular: Goya x Lita Cabellut. Los disparates. "Mísera humanidad, la culpa es tuya", que incluye la última serie de grabados de Francisco de Goya (Fuendetodos, Zaragoza, 1746 - Burdeos, 1828) y la reinterpretación doscientos años después de Lita Cabellut (Sariñena, 1961), una de las artistas españolas con mayor proyección internacional. Comisariada por Eloy Martínez de la Pera la muestra, que cuenta con la colaboración de Telefónica, reúne más de una treintena de obras, entre pinturas y esculturas, junto a la segunda edición (1875-1877) de Los Disparates de Francisco de Goya, que hoy pertenecen a la colección particular de la creadora aragonesa, que los adquirió en la Librería Bardón hace cuatro años y que son la génesis de este proyecto. Las planchas originales de esta serie de grabados están en el Gabinete de Goya en Calcografía Nacional. La muestra estará abierta hasta el 26 de enero.
La exposición que el fotógrafo protagoniza en la Fundación Barrié muestra una parte desconocida de su trabajo, alejada de las producciones de moda que tanto le caracterizan: las instantáneas que toma de las rosas de su casa.
La Serenissima, que inició su historia en el siglo IX y concluyó con la invasión napoleónica en 1797, ha ejercido y sigue ejerciendo una fascinación sobre creadores de diferentes disciplinas: escritores, poetas, cineastas, fotógrafos, músicos, pero sobre todo pintores a lo largo de la historia. Su atmósfera, festiva y crepuscular a la vez, y su arquitectura han inspirado a los artistas plásticos durante varios siglos, desde antes de Tiziano hasta los vedutistas del siglo XVIII. Precisamente desde hoy y hasta el 13 de enero el Museo Calouste Gulbenkian de Lisboa acoge Venecia en Fiesta. De Canaletto a Guardi, muestra coorganizada con el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza de Madrid y que reúne más de 50 obras de autores como Canaletto, Michele Marieschi, Bellotto, Pietro Longhi, Giambattista Piazzetta, Guardi y Tiepolo, entre otros.
El Museo de Bellas Artes de Bilbao acoge desde mañana la exposición Juan Luis Goenaga. Alkiza, 1971-1976, comisariada por el historiador Mikel Lertxundi, del departamento de Archivo y Documentación del museo, que fue el autor de la gran monografía sobre el artista publicada en 2018. En esta muestra, patrocinada por Petronor y centrada en la obra temprana de Goenaga (San Sebastián, 1950- Madrid, 2024) se reúnen alrededor de un centenar de piezas de ese lustro largo en los años 70, caracterizado por su efervescencia creativa, su afán por experimentar con técnicas y materiales a partir de la fascinación que sentía por la naturaleza y el paisaje vasco.
La Galería de las Colecciones Reales muestra 77 pinturas que revisan la trayectoria del maestro valenciano.
La Fundació Sorigué articula en siete salas el proceso creativo del artista sudafricano; desde sus trabajos realizados en la década de los 90 hasta su obra más reciente: la serie documental Self-Portrait as a Coffee-Pot, donde Kentridge abre las puertas de su estudio para explorar el poder del arte y la imaginación en tiempos de confinamiento.
La artista presenta Sinfonía Barroca, un proyecto comisariado por Hervé Mikaerloff, que se expondrá desde el 25 octubre al 23 de noviembre en el Conservatorio Benedetto Marcello.
