Desde obras medievales de Jaume Serra y Lluís Borrassà, hasta representantes del modernismo como Nonell o Anglada Camarasa. Así de ambiciosa es la nueva exposición que acoge el Museus de Sitges y que tiene como protagonista la colección Casacuberta Marsans. Esta muestra que aúna 700 años de arte se podrá visitar hasta el 29 de septiembre.
Categoría: Actualidad
Degraín, la investigación de su singularidad en el Bellas Artes de Valencia
La exposición de Muñoz Degraín, titulada El paisaje de los sueños, explora los puntos diferenciadores que hicieron a este artista valenciano consagrarse como uno de los paisajistas más excepcionales del periodo de entre siglos. De esta manera, se ha realizado la primera gran investigación de las peculiaridades de la obra de este creador conmemorando el centenario de su fallecimiento. La muestra en el Museo de Bellas de Artes de Valencia permanecerá abierta hasta el 13 de octubre.
La Colección Costakis en el Museo de Arte Ruso de Málaga
La exposición Utopía y vanguardia. Arte ruso en la Colección Costakis abrió sus puertas el viernes pasado en la sede de la Colección del Museo Ruso de Málaga. Comisariada por Maria Tsantsanoglou, directora del MOMus (Museo de Arte Moderno de Salónica) se exhiben 450 obras y un centenar de objetos de objetos, que revelan la pasión de George Costakis por el arte ruso de vanguardia. La muestra permanecerá abierta durante más de un año.
¿Se puede conectar con lo divino en el museo del siglo XXI?
Lorena Casas Pessino hace mucho más que un repaso a las instituciones museísticas desde sus comienzos en el libro El museo como Templo (y otros disparates). Desgrana su función primigenia y su evolución junto con la sociedad hasta el día de hoy.
Carolina Miguel: “Estamos intentando adquirir obra de Teresa Nicolau Parody y Rosario Weiss”
Directora desde 2021 del Museo del Romanticismo, este año celebra el primer centenario de la institución, que llega acompañado de un ascenso de visitantes, una adquisición millonaria y un mes de julio gratuito. Tras más de una década trabajando en el museo, Carolina Miguel dice sentirse encantada de liderar el proyecto, cuyo futuro pasa –según dice– por dos pilares fundamentales: el incremento de la colección y el estudio de autores olvidados.
Bernini y su intrincada historia hasta llegar a Barcelona
Nuevo capítulo sobre la Fuente de los Cuatro Ríos de Gian Lorenzo Bernini. El Doctor en Historia del Arte especializado en escultura Miguel Àngel Fumanal Pagès reconstruye la historia de la pieza, desde que Felipe IV la recibió como regalo hasta su posible de las Colecciones Reales en el siglo XIX por voluntad de Isabel II y su posterior llegada a una colección barcelonesa decorada por Domènec Carles
Viaje al subconsciente de la cultura popular con Susan Hiller
La artista conceptual protagoniza la última exposición del Museo Helga de Alvear en Cáceres, Dedicado a lo desconocido, que estará abierta hasta el 20 de octubre. El recorrido comisariado por Andrew Price incluye obras tempranas y tardías en medios tan variados como fotografía, pintura, escultura, vídeo e instalación.
Yoshitomo Nara: popular, sencillo, profundo y singular
El Guggenheim de Bilbao presenta la primera gran exposición en solitario de la obra del japonés. La muestra, que completa la programación del museo para el verano, es una retrospectiva de 40 años que te adentra en el curioso universo, bajo la influencia del Ukiyo-e, de este creador que ha estado muy involucrado en adaptar sus obras a las salas del museo.
Visión de la naturaleza en Chillida y Ortega Muñoz
El Museo de Bellas Artes de Bilbao hace dos años puso en marcha la iniciativa BBKateak, que hasta ahora ha hecho posible exhibir en 21 salas del edificio antiguo 64 encuentros entre 110 artistas de la colección. Y ahora llega el final del programa con la interacción de dos grandes artistas del arte vasco y español, Eduardo Chillida (San Sebastián, 1924-2002) y Godofredo Ortega Muñoz (San Vicente de Alcántara, Badajoz, 1899- Madrid, 1982) con sus visiones de la naturaleza. La muestra permanecerá abierta hasta el 30 de septiembre.
De lo sobrio a lo natural y lo íntimo: historia del autorretrato femenino
Desde el siglo XVI a la actualidad, han sido muchas las artistas que han utilizado su propio cuerpo como fuente de inspiración para crear obras. Haciendo un repaso por estos cinco siglos de historia, comprobamos los distintos cambios que cada creadora ha introducido en estas representaciones y que reflejan, en muchos casos, las distintas mentalidades de cada época y sociedad.