El cierre temporal de la primera planta de la Galería Borghese ha sido la excusa perfecta para que medio centenar de sus obras maestras se trasladen al museo vecino, dando como resultado un recorrido inédito en el que conviven pinturas de Tiziano, Rafael o Veronés con Bellini y Caravaggio.
La académica española, especialista en pintura del siglo XVII, sustituye en el cargo a Amanda W. Dotseth, actual directora del museo texano (que acaba de adquirir un par de obras de Josefa de Ayala y María Josefa Sánchez).
El Área de Restauración del museo estrena una web donde se pueden encontrar decenas de detalles, desde los más curiosos o históricos a los más técnicos. Una plataforma interactiva que posee imágenes en altísima calidad, procesos de rehabilitación de obras de Carpaccio o Picasso perfectamente documentados y numerosos datos para estimular nuestra curiosidad.
Directora desde 2021 del Museo del Romanticismo, este año celebra el primer centenario de la institución, que llega acompañado de un ascenso de visitantes, una adquisición millonaria y un mes de julio gratuito. Tras más de una década trabajando en el museo, Carolina Miguel dice sentirse encantada de liderar el proyecto, cuyo futuro pasa –según dice– por dos pilares fundamentales: el incremento de la colección y el estudio de autores olvidados.
El artista mexicano, que está de moda por su actual exposición en el Museo de América, protagoniza con dos lotes la subasta del próximo 27 de junio de la casa barcelonesa, donde se ofrecen varias pinturas de otros autores novohispanos como José de Páez, Cristóbal de Villalpando o Juan Patricio Morlete. También destaca un icono rumano de la época de Drácula estimado en 300.000-600.000 euros.
Una treinta de pinturas procedentes del conjunto particular cordobés e integrado por obras de Velázquez, Murillo, Van der Hamen o Borgianni, entre otros maestros, se expondrá por primera vez al público en el museo de la ciudad malagueña durante un periodo de cinco años (con posibilidad de prórroga).
Dance es una de las típicas escenas del artista norteamericano y ayer se alzó como la obra más cara de la colección contemporánea que ofrecía la casa bajo el título “Visionarios de los siglos XX y XXI”. También se vendieron una interpretación del Nacimiento de Venus de David Lachapelle por 81.000 euros y un lienzo de Robert Combas por 58.000 euros.
El museo ha presentado esta mañana la instalación del Ecce Homo, el cuadro perdido de Caravaggio que ha recuperado su autoría y luce recién restaurado en la Sala 8A. De momento se muestra a ojos del público solo, con una luz tamizada que potencia su dramatismo, pero a partir del 14 de octubre se reunirá con David vencedor de Goliat y parece más que probable que en marzo de 2025 viajará a Roma para formar parte de una exposición en el Palazzo Barberini.
El último informe The Wealth Report elaborado por Knight Frank confirma que el arte es el objeto de deseo más demandado por los ricos. Lideró con un 11% el índice de inversiones de lujo el año pasado, según el 18º estudio de la consultora inmobiliaria publicado esta semana.
Es uno de los cinco lienzos que fueron sustraídos en 2015 de la vivienda de José Capelo –pareja del artista– mientras este se encontraba de vacaciones. Está valorado en cinco millones de euros y ahora los agentes han conseguido recuperarlo gracias a la detención efectuada en febrero de dos personas implicadas en un delito de receptación de dos obras del autor británico.
