“Tres coleccionistas se enzarzan y pasa lo que pasa”... Eso es lo que sucedió ayer en Abalarte con el lienzo que se ofrecía atribuido al valenciano Agustín Esteve (1753-1820). Retrato de dama (O/L, 117 x 87 cm; 1061), que aparecía como de Goya en los inventarios del marqués de Casa-Torres, terminó imponiéndose y triplicando su salida. Calidad tenía, como es obvio.
Como bien saben los lectores de nuestros artículos, las obras de Jesús Rafael Soto y de Carlos Cruz Díez son de las más buscadas por muchos coleccionistas latinos. Son dos de los mejores exponentes de las investigaciones de la relación entre percepción de la obra y movimiento del espectador.
En nuestro artículo de previos de la cita (ver), ya destacábamos la importancia del papel agujereado de Lucio Fontana que ofrecía Durán. Su sencillo dibujo con lápiz de un rectángulo sin especial habilidad, perforado repetidamente en su interior en varias bandas y titulado como siempre Concetto spaziale, 1950 (25 x 32 cm; lote 297), habla de eso, de un concepto. Y está, por tanto, más allá de los concretos detalles de las uniones de las líneas, de las esquinas que no siguen los 90 grados canónicos de cualquier rectángulo ni siquiera del orden ni del concierto de cada una de las perforaciones.
Allá por octubre de 2015, Abalarte ofreció un magnífico lienzo de Marta y María (O/L, 111 x 84 cm), firmado en Córdoba por Julio Romero de Torres, y un San Antonio Abad, c. 1640 (O/L, 204 x 110 cm) de Francisco de Zurbarán, declarado BIC (Bien de Interés Cultural) y que, por tanto, no podía salir del territorio español.
La calidad de la oferta de Segre para esta entrega era alta, como ya comentamos en nuestro artículo de previos (ver), y creo que casi nadie se sorprenderá al leer las buenas ventas obtenidas. Pero es cierto que a veces, de vez en cuando, hay alguna que otra sorpresa. Y más cuando el precio de salida es muy atractivo.
Si nadie duda de que el siglo XX fue el más sangriento de la historia conocida, la sociedad que heredó esas tensiones y esos conflictos quedó totalmente desgarrada. Ese mundo interior, insatisfecho y doliente, quedó perfectamente reflejado de una forma figurativa por Francis Bacon, con unos personajes que se retuercen, giran y se encuentran vacíos en el espacio circundante, y de forma casi abstracta por Lucio Fontana, con sus preciosos lienzos, inmaculados, limpios y atractivos al exterior, pero rasgados una y otra vez, u horadados en múltiples heridas, en su interior.
A pesar de las apariencias, el lienzo de José Gutiérrez Solana titulado La mesa china, c. 1927 (O/L, 142 x 107 cm; 659) no era el lote estrella en la licitación de Ansorena. Presente en la Bienal de Venecia de 1932 y en otras ocho exposiciones, procedía de la colección del galerista del pintor, Emilio Peña.
Entre esos artistas que trajeron la modernidad durante la segunda mitad del siglo pasado, quizá José Guerrero (1914-1992) sea uno de los más demandados actualmente por esa vena poética que, aunque parezca que no, poco a poco va desplazando otras visiones más duras, tristes y amargas, y adueñándose de nuestra buscada tranquilidad.
La Semana Santa tan cerca del puente del mayo obligó a Durán a realizar su licitación en el jueves 24 y el viernes 25 de abril, atípicos para las subastas. Lo cual no fue obstáculo para que la mejor venta fuera, finalmente, la del valenciano José Navarro, cuya Vida en la playa de Valencia, 1895 (O/L, 69 x 139 cm; lote 910), que comenzó desde los 20.000 euros, terminó adjudicándose por 25.000 euros.
Terminan las vacaciones y comenzamos, como quien dice, el segundo trimestre del curso adelantando los deberes pues quedan aún unos cuantos días por delante para la celebración de la licitación de Ansorena.
