Una acuarela de Dalí encabeza el regreso de Alcalá Subastas

Pintura virreinal y europea apuntalan un catálogo en el que nuevamente encontramos la calidad a la que acostumbra la sala.

Comienza un nuevo curso y las casas de subastas despliegan su buen hacer ofreciendo lotes capaces de despertar el interés de diferentes perfiles de coleccionista. El de Alcalá Subastas es, en este inicio de temporada, un ejemplo paradigmático.

Comenzaremos el repaso a su venta de septiembre con una escogida selección de pintura virreinal, entre la que destaca San Juan Nepomuceno sobre un paisaje (O/L, 63,5 × 49 cm, lote 776), de José Campeche, quizás la figura más destacada de la pintura antigua en Puerto Rico gracias a la mentoría de Luis Paret y Alcázar, prestigioso pintor de la España del XVIII que fue exiliado a la isla caribeña para apartarlo del disoluto infante don Luis.

En esta obra, deudora del estilo rococó y en la que destaca la precisión del dibujo y una gama cromática de ocres y marrones, se representa al santo centroeuropeo centrando la composición y rodeado de los atributos y elementos de su leyenda. Las pujas partirán de 30.000 euros.

Esta vez del Virreinato del Perú, de entre finales del siglo XVII y principios del siglo XVIII, un anónimo Nacimiento de la Virgen (O/L, 242,5 × 129 cm, lote 774) de factura menos elevada pero meritoria composición, deudora de los grabados europeos que llegaban a tierras americanas, tendrá un precio de salida de 15.000 euros.

De tierras novohispanas encontramos dos bellas pinturas: un San Fernando rey en un óvalo fingido (óleo sobre lienzo adherido a tabla, 66,5 × 56,5 cm, lote 771), del destacado pintor Nicolás Enríquez de Vargas, quien firmó y fechó la obra en 1754, con un atractivo precio de salida de 7.500 euros que fácilmente podría rebasarse; y una clásica efigie de la Virgen de Guadalupe (O/L, 187 × 107 cm, lote 772), de composición sencilla y muy buena factura, que se atribuye al insigne Miguel Cabrera hacia 1752 y saldrá en 28.000 euros.

Entre la pintura española, y siguiendo en el siglo XVIII, encontramos un magnífico Mariano Salvador Maella: Inmaculada Concepción (O/L, 176 × 128 cm, lote 770), obra incluida en el catálogo razonado elaborado por José de la Mano, de muy buen tamaño y fechada en la década de 1780, no mucho después de que Maella fuera nombrado pintor de cámara del rey.

Las pujas por esta belleza comenzarán en 38.000 euros. Anónimo, pero de muy buen pincel, Retrato de caballero con levita verde sobre un paisaje (O/L, 65 × 47,5 cm, lote 756) es una obra altamente atractiva vinculada a la estela de Anton Rafael Mengs, a quien el Museo del Prado ha dedicado recientemente una exposición monográfica; también excepcionalmente atractivo es su precio de salida de 6.000 euros.

Retrocediendo al siglo XVII pero siguiendo en España, un Retrato de niña con abanico (O/L, 162 × 105 cm, lote 754) parece reunir todos los atributos que mentalmente relacionamos con nuestro Siglo de Oro: de pie y en posición frontal, la niña apoya una de sus manos sobre un sillón frailero y en la otra sujeta un abanico; tras ella, un cortinaje oculta parcialmente un paisaje abierto al fondo de la escena.

Pero lo que más nos remite a nuestro retrato patrio es, sin duda, la vestimenta y el peinado, por los que se puede datar la obra hacia 1638-1641. Por tener, el cuadro tiene hasta su propia novela, referenciada en el catálogo de Alcalá. Sale en 30.000 euros, que fácilmente pueden aumentar una vez se inicien las pujas.

Sin duda, puede correr la misma suerte una Pareja de bodegones con aves, frutas y flores (O/L, 98 × 136 cm cada uno, lote 753), de Blas de Ledesma, quien «figura entre los pioneros del bodegón español y desempeñó un papel decisivo en la configuración del género durante los primeros años del siglo XVII», según explica la sala madrileña. De estilo minucioso y vivo, y composición equilibrada, esta pareja sale en 50.000 euros.

En el apartado internacional, merece atención el Retrato de caballero con sombrero de plumas (O/L, 93 × 69 cm, lote 752), con precio de salida en 20.000 euros. Buen ejemplo de la influencia del estilo caravaggiesco en la pintura holandesa, flamenca y francesa del XVII, la casa de subastas sugiere cierta relación con la obra de Claude Vignon, uno de los pintores franceses que estuvo activo en el ambiente romano de los seguidores de Caravaggio.

En el ámbito de la pintura holandesa, que no abunda en nuestro país, se presenta la obra de Gijsbert Jansz Sibilla Triunfo de Mordecai (O/L, 83,3 × 94,6 cm, lote 757), que parte en 9.000 euros; y Retrato de caballero(O/L, 70 × 55 cm, lote 755), atribuido a Ferdinand Bol, que inicia las pujas en 7.000 euros.

Acerquémonos, por último, hacia el presente con la pintura de Santiago Rusiñol La cargolada (O/L, 115 × 145 cm, lote 832), obra de ambiente naturalista que retrata a personajes populares celebrando una comida al aire libre. Documentada en la muestra del pintor catalán en la Sala Parés de 1887, saldrá por 60.000 euros.

Muy posterior es la obra de Néstor Martín-Fernández de la Torre, pintor canario afincado en la península a principios del siglo XX, del que encontramos Las dos amigas (O/L, 90 × 75 cm, lote 833), pintada en 1919 y de ambiente escenográfico. El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía dedicó un monográfico a este artista en 2025, recuperando su figura para el presente; quizás el precio de salida de 30.000 euros refleje ese renovado interés por su pintura.

Firmada y fechada en 1952, una fabulosa acuarela de Salvador Dalí centra todas las miradas en el catálogo de Alcalá. Estudio para la Divina Comedia (A/P, 43 × 32,5 cm) responde a un encargo del Gobierno italiano de la época para que Dalí participase en una larga tradición artística: la de ilustrar el poema de Dante.

Recoge la casa de subastas unas palabras del propio artista: «Me han encargado el trabajo para una edición italiana monumental y la quiero completar también en Cadaqués durante el verano. Es una obra que me atrae hasta la obsesión porque encuentro en ella los dos aspectos de mi propia vida. El libro me apasiona y ya tengo construido mi trabajo mentalmente», antes de desgranar las razones por las que este ambicioso proyecto se canceló, devolviendo Italia las cien acuarelas al pintor, y acabando estas y sus derechos de reproducción en un editor francés.

Se da la circunstancia de que, entre todas las que realizó Dalí, esta acuarela no pertenece a las publicadas por la editorial, por lo que su interés se acrecienta al no haber sido editada en múltiples ocasiones como aquellas. Su tremendo atractivo se traduce en un precio de salida de 120.000 euros que debemos prepararnos para ver cubierto el próximo 8 de octubre; estaremos expectantes. José Aniorte @newconnoisseur