La institución acaba de inaugurar su nueva exposición tomando como punto de partida su colección de arte contemporáneo. El eje vertebrador es el género del paisaje, enfocado este desde diversos prismas a través de 20 obras de la colección permanente que comparten protagonismo con otra veintena de préstamos de artistas e instituciones internacionales como Anne Imhof, Andrea Galvani o Marcus Maeder. Ha sido comisariada por Nimfa Bisbe y Arola Valls y podrá visitarse hasta el 31 de marzo de 2024.
La figura humana y la materia protagonizan la primera gran exposición que se organiza en España sobre la faceta escultórica del artista, con un total de 61 piezas que componen un recorrido plagado de obras cubistas, abstractas y primitivistas. El Museo Picasso de Málaga rinde así tributo al autor en el año de su 50 aniversario.
El museo presenta una retrospectiva en torno al autor sevillano compuesta por 70 obras que ilustran sus facetas como dibujante, pintor y escenógrafo. Consta de 19 nuevas atribuciones y un 88% de trabajos restaurados para la ocasión. Todo un esfuerzo que permite redescubrir a uno de los artistas menos reivindicados del Siglo de Oro español.
La artista italiana en su contexto histórico. Ese ha sido el punto de partida de la investigación de Antonio Ernesto Denunzio y Giuseppe Porzio, así como de la consecuente muestra que se ha podido ver en Nápoles durante los últimos meses. TEXTO: Almudena Pérez de Tudela
La Fundación Barrié trae a La Coruña una muestra sobre la cámara instantánea más famosa del mundo. En ella, se explora tanto el lado más creativo de su historia como el avance de la técnica que fue surgiendo después y muestra una amplia serie de piezas que van desde fotografías de artistas de renombre a planos y dibujos técnicos de algunos de los modelos.
El Museo Carmen Thyssen inauguró esta semana una exposición dedicada a las fotógrafas Lisette Model y Helen Levitt. A través de una veintena de instantáneas pertenecientes a las Colecciones de la Fundación Mapfre se reivindica el trabajo de estas dos pioneras que situaron a la Ciudad de los Rascacielos en el motivo principal de su producción durante la década de 1940. La muestra podrá verse hasta el 11 de junio.
El Guggenheim Bilbao inaugura mañana una exposición titulada La realidad absoluta que recoge 25 años de creaciones rompedoras del autor catalán. Un total de 80 obras muestran cómo Miró exploró movimientos de vanguardia como el Dadaísmo o el Surrealismo antes de desarrollar una abstracción propia plagada de signos y constelaciones.
La joven artista suiza presenta sus trabajos recientes en una exposición compuesta por varias acuarelas sobre lienzo y pasteles con formas oníricas. Se trata de la segunda apuesta de la galería situada en Carabanchel tras su cambio de nombre (anteriormente Intersticio) y de ubicación.
El pasado lunes se presentó una exposición no exenta de polémica aunque ciertamente justificada, que supone la entrada del arte contemporáneo en la programación temporal de la institución. Más allá de las simpatías o fobias que pueda despertar entre quienes la consideran, o no, apropiada para un museo “de arte antiguo”, lo cierto es que la claridad del discurso expositivo y de su montaje evidencian que Fernando Zóbel fue más que un mero visitante del Prado. Dueño de un ojo cosmopolita, en su obra se funden las tradiciones del arte asiático y europeo tal y como puede verse ahora en una muestra que ha sido posible gracias a la participación de la Fundación Juan March y de la Ayala Foundation de Manila. Comisariada por Felipe Pereda y Manuel Fontán del Junco, podrá visitarse hasta el 5 de marzo de 2023.
El Museo del Prado prepara una exposición sobre la figura de Íñigo López de Mendoza y de la Vega, más conocido como el marqués de Santillana, para el próximo mes de octubre. Joan Molina comisaría la muestra, en la que colabora la Biblioteca Nacional. TEXTO: Fernando Rayón
