La vanguardia mexicana, mucho más que muralismo de Rivera
Casa de México, en colaboración con la colección Vicky y Marcos Micha Levy, propone una revisión crítica de las distintas formas de rebeldía estética que contribuyeron a la construcción de la modernidad artística en América Latina, con especial atención al país norteamericano.
Desde hace un tiempo, la Fundación Casa de México ha orientado una de sus líneas expositivas a acercar al público de nuestro país el patrimonio de colecciones privadas mexicanas. En 2024 se atrevió con los fondos Blastein y al año siguiente repitió la fórmula con Jumex. Ambas propuestas mostraban una sesentena de obras que revisaban distintas etapas de la contemporaneidad artística de América Latina.
Ahora le ha tocado el turno a la colección de Vicky y Marcos Micha Levy, que desembarca por primera vez en Europa con una selección de 100 piezas, pinturas en su mayoría, pero también esculturas y fotografías, organizadas en cinco núcleos temáticos.
El eje central de la exposición es la evolución estética de algunos de los grandes autores del siglo XX de México, pero no se plantea como una lectura cerrada ni localizada. En este sentido, incorpora piezas de creadores estadounidenses que desarrollaron parte de su trayectoria en el país latinoamericano, estableciendo vínculos culturales e influencias mutuas.
La primera parada de este recorrido es el muralismo mexicano, uno de los primeros movimientos pictóricos que legitima una estética latinoamericana propia. Nació en la década de 1920 como parte de las políticas de modernización del país, tras la revolución de 1910.
Con José Vasconcelos –por entonces secretario de Educación Pública– como principal promotor, artistas como Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco configuraron una nueva identidad nacional alejada de las ideas preexistentes contra los indígenas, más cercana a los ideales sociales generados durante las revueltas sociales.
Uno de los ejemplos más destacados es La Creación de Rivera, del que se puede ver un estudio en la exposición. También merece la pena detenerse en sus Bañistas de Tehuantepec o El modisto Henri de Chantillon, cuadro con el que Vicky y Marcos Micha Levy iniciaron su colección de arte en la década de 1970.
La muestra se esfuerza por exhibir todas las miradas que dieron forma al siglo pasado, por lo que revisa la obra de Carlos Mérida, Manuel Rodríguez Lozano, Saturnino Herrán, Germán Cueto o Roberto Montenegro.
De este último, por ejemplo, cabe destacar las cuatro pinturas de gran formato que decoran la Sala Montenegro –denominada así en alusión al pintor mexicano– del Parlamento de las Islas Baleares.
Uno de los intereses de la colección es la obra de Miguel Covarrubias, intelectual que se desempeñó como ilustrador en Nueva York y colaborador de Vanity Fair, aunque en México se le conoce más por su faceta de antropólogo. Resultan especialmente llamativas sus caricaturas dedicadas a dictadores o aquellas en las que imagina entrevistas imposibles con Picasso o Howard Chandler, entre otras celebridades.
El itinerario finaliza con Mathias Goeritz, arquitecto de origen alemán que llegó al país americano en 1949, tras la Segunda Guerra Mundial. Allí desarrolló tanto proyectos arquitectónicos, como el Museo Experimental el Eco o las Torres de Satélite, como obras plásticas, entre las que destaca su serie Mensajes dorados aquí presentes.
Rebeldías vanguardistas del siglo XX. Obras de la colección Vicky y Marcos Micha Levy puede visitarse hasta el 31 de mayo en la Fundación Casa de México en España. Nerea Méndez Pérez
